稼轩词艺术技巧的浅认识.docVIP

稼轩词艺术技巧的浅认识 　　[摘要]辛弃疾作为一名热血男儿，处在国破家亡的时代，他不断地披荆斩棘，为国家民族的复兴而拼搏。无奈不遇时，终其一生也没有实现自身的追求与价值。变幻的世态风雨、追求理想而不得的巨大落差使辛弃疾产生了巨大的英雄之悲。当这种英雄悲情投射在他作词的过程中，辛弃疾就自觉不自觉地采取多种艺术技巧来表达自身的悲剧性情感。 　　[关键词]符号刺激；直写；悲剧性典故 　　 　　语言符号学认为：语言或者文字，只是一个符号。当我们说一个声音，或写下一个字形就能由这个声音或字形，而联想到这个文字的概念及形象。因此，一个文字符号既可以代表一个理性的认知意义，又可以包含一种感官的印象。著名语言符号大师贝特根斯坦曾说：“我语言的边界就是我世界的边界。”从符号学角度来说：一个杰出的艺术家可以凭借天性中对语言的敏感，选择特定的语言符号，构筑起属于自己的文字世界。这个世界不仅能为读者提供一定的阅读享受，更能间接地影响读者，使他们与文本产生一种共鸣，从而强化作品的艺术魅力。 　　辛弃疾乃天生英物，少有大志，天风海雨的大时代又使他找到实现其人生价值的最佳途径――抗战复国，尊王攘夷，解生民于倒悬，补山河之破碎。但胆小孱弱的南宋朝廷却置民族危机于不顾，始终执行鸵鸟政策：一方面沉醉于灯红酒绿、“浮华盛世”之中；一方面压制抗战派，“以仁厚揉驯天下士大夫之气”，于是“士大夫奄奄然不复有生气矣”，辛弃疾的一腔热血、满腹雄心也只能是镜花水月，空叹虚无。“有志不获骋”的人生悲剧与慷慨豪放又容易激动的英雄本性相碰撞，必然使辛弃疾比旁人更加深刻地感受到生命能量被挤压的痛苦与焦灼，当这种英雄悲情投射在他作词的过程中，辛弃疾就自觉不自觉地采取多种艺术技巧来表达自身的悲剧性情感，而其中最主要的一种创作技巧就是符号刺激的手法。我们试作分析。 　　品读稼轩词我们会发现，辛稼轩习惯在词中用一些悲壮、郁闷的语言文字符码构筑出属于自己的词学殿堂，借以吐露自身悲痛、悲愤、悲恨的情绪，获得大众的理解与认同。他的词中悲、伤、愁、怨、愤、恨等色彩晦暗，情调压抑的词语俯拾皆是：“夜半狂歌悲风起”(《贺新郎》)，“愁满芳心，酒嘲红颊，年年此际伤离别”(《踏莎行》)，“拔山力尽忽悲歌”(《虞美人》)，“艰辛做就，悲辛滋味”(《永遇乐》)，“恨如新，新恨了，又重新”(《上西平》)，“长安故人问我，道愁肠酒只依然”(《木兰花慢》)，“堪恨处，人道是属镂怨愤终千古，功名自误”(《摸鱼儿》)，“啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。”(《贺新郎》)当伤感不已时，他会泪流满面：“却忆安石风流，东山岁晚，泪落哀筝曲”(《念奴娇》)，“倩何人，换取红巾翠袖，?h英雄泪” (《水龙吟》)。当他不愿直接表现出这种悲愤时，或者“狂歌击碎村醪盏，欲舞还怜衫袖短”(《玉楼春》)，或者痛诉“汗血盐车无人顾，千里空收骏骨”(《贺新郎》)……正如刘辰翁《辛稼轩词序》里所说辛稼轩于“弱宋末造，负管乐之才，不能进展其用”，为了发泄其“悲歌慷慨抑郁无聊之气” 真是“如禅宗棒喝，头头皆是。又如悲笳万鼓，平生不平事并，卮酒，但觉宾主酣畅，谈不暇顾”。 　　稼轩词不仅用充满悲情的词语符号直写其生命之悲，还经常化用悲剧性的典故渲染他那锥心泣血，惊恐不安甚至带着残酷的悲剧性情感，故《宋史》称他“雅善长短句，悲壮激烈”，这也是一种符号刺激的方法。我们不妨通过一首词仔细品味： 　　“恨之极，恨极消磨不得。苌弘事，人道后来，其血三年化为碧。郑人缓也泣。”“吾父攻儒助墨，十年梦，沉痛化余，秋柏之间既为实。”相思重相忆。被怨结中肠，潜藏精魄，望夫江上从岩立。嗟一念中变，后期长绝。君看启母愤所激，又俄顷为石。难敌，最多力。甚一忿沉渊，精气为物，依然困斗牛磨角。便影入山骨，至今雕琢。寻思人世，只合化，梦中蝶。” 　　――《兰陵王》 　　此词充满了因怨成悲、因悲成愤、由愤转恨错综交织的感情。词前有一段小序：己未八月二十日夜，梦有人以石砚屏见馕者……中有一牛，磨角作斗状，云：‘湘潭里中有张其姓者，多力善斗，号张难敌。一日，与人搏，偶败，忿赴河而死，居三日，其家人来视之，浮水上，则牛耳。自后井水之山往往有此石，或得之，里中辄不利。’梦中异之，为作诗数百首，大抵皆取古之怨愤变化异物等事 ……” 　　现代心理学认为：人虽一身，却生活在两个世界中，一个是现实的世界，一个是梦的世界。在梦中白日不敢想的、不敢做的、不敢说的统统可以想出来、说出来、做出来；人在现实生存中所受的压制奴役会被暂时遗忘，代之以个性的胜利，本我的高扬。稼轩天性豪情四溢，有干云之志，流落在萎靡与腐化的人中间，周围尽是欺诈与不义，使他觉得活着很烦很苦又不甘屈服，只有逃往艺术之乡，将自己愤懑、悲壮的情绪借助梦幻之笔吐出。因此本词以梦为词心，运用重言复意的手法，连续使用忠臣之恨、