揭开动画片《花木兰》的东方面纱.docVIP

揭开动画片《花木兰》的东方面纱 　　[摘要]将一个东方古代少女的故事进行了西化改造，满足欧美入的求新心理与求奇心理，又不失东方人的审美意趣，造就了它在全球市场上的成功!他们在艺术再创造中体现的大胆想象力，无疑是值得我们借鉴的。这对我们开发本土文化，塑造具有中国特色的国产动画的视觉形象具有重要的参考价值。 　　[关键词]视觉形象；中国元素；动画形象 　　 　　《花木兰》是一部激动人心、有趣、惊险且饱含幽默和真情的动画片，它蕴涵着东西文化的交流、转移以及全球文化的特色，它获得成功的主要原因是东方文化对西方来说具有神秘的吸引力，敏锐的迪斯尼通过动画这一新的艺术手法，将一个东方古代少女的故事进行了西化改造，满足欧美人的求新心理与求奇心理，又不失东方人的审美意趣，造就了它在全球市场上的成功!他们在艺术再创造中体现的大胆想象力，无疑是值得我们借鉴的。 　　 　　一、东方文化符号在视觉形象中的应用 　　 　　动画片中的视觉形象是指对动画片中所有角色形象、服装服饰、常用道具等进行的创作及设定，一部动画片的视觉形象是根据动画角色需要，对生活、自然中所有形象进行选择、概括、提炼、综合，塑造出一个个具有明显个性特征的艺术形式。这种形式符合动画制作的视觉化艺术形象的要求，更好地表现人的情感与心理活动。 　　《花木兰》动画造型语言的魅力所在，就是把中华文明源远流长的经典符号风格化、具体化、个性化并加以提炼，同时根据当代人的审美需求，把东方文化符号如书法、八卦、如意纹、祥云图案、国画这些中国特有元素都淋漓尽致的融于影片中，转化为一种倍受喜爱的艺术形象，它在题材上、在整体风格上、在手法上运用虚实结合、工笔水墨结合，颇富中国水墨画的韵味，运用镜头散焦原理，达到了意境悠远，写意与写实的协调平衡。 　　《花木兰》整部片子的视觉风格采用了“S弧线”，这种线条的勾勒法也模仿了我国古代人物画里的“游丝描”。它有一种优雅、行云流水的美感，特别适合用来描写中国古代人物服饰。因此这部影片的整体风格，无论是人物还是场景设计，都是以最简练的造型和用色，达到捕捉东方韵味，模仿绘画中的留白、线条疏密对比的艺术精髓。 　　 　　二、角色形象东方化 　　 　　角色形象往往是最耀眼的商标，是任何一部影片留给观众潜在意识中最深刻、最生动的记忆。当然迪斯尼的《花木兰》也不例外，不管是吐口水的木兰还是梳妆打扮的木兰，都是那么栩栩如生，尤其对于迪斯尼商业化的动画片，角色是最好的商标，在动画片的推出后期由角色衍生的各类产品就显得顺理成章。 　　角色造型有它独特的形，而且形状要有明显的对比的差异才能反映角色个性。即使人物全部涂黑成剪影，也可以从中看出角色的表隋与形状。唐盛时期的妇女化妆变化多端，无不流露出当时的繁荣与强盛，片中木兰的化妆参考了我国唐朝时期最流行的面妆，叫“红妆”。它通常为青年妇女所作，同时头束高髻，上插花朵，眉毛粗厚，面色红润，完美地烘托出了女性的温柔丽质。从木兰的造型可以发珊迪斯尼对角色造型的考究，比如花木兰是女孩造型的时候，她脸部线条造型是圆形，与唐朝时期的仕女画很接近，丰满健项，用色华丽绚烂，脸部圆润，线条平滑，同时造型师参照了初唐时低平发髻再配E唐中后期时的习惯，为木兰头上戴上精致美观的小花，于是一个具有东方韵味的女性就活蹦在画面上了。 　　 　　三、场景与道具视觉东方化 　　 　　场景设计可以更好的交代影片故事发生所在的历史阶段的时代风貌、民族文化特点，通过观众的联想，构建出另一个完整的空间环境，引起人们对特定的社会历史阶段的联想。《花木兰》运用古代场景的历史遗存的痕迹，潜移默化的视觉象征，传达出深化主题的内在含义。 　　1．长城、宫殿与园林在整体氛围上的渲染。 　　为了捕捉中国传统绘画中的留白、虚实对比风格，《花木兰》在场景上使用了大量的简单色块，画面除了焦点处的细节有清楚的定义之外，其他部分大多是朦朦胧胧的写意色彩，影片中家庙石碑上的铭文，则用篆书把企划同仁姓名放上去，这些具有东方意识的符号无不随时表达中国特色。在《花木兰》一开场，画面展现的就是长城，这是为了极力营造东方的视觉元素，交代故事发生的地域特征的常用手法。 　　《花木兰》中场景采用的是一种折中方法，淡化了其具体的历史时期，出现了唐朝的宫殿、明清时代风格的园林庭院等，影片中的宫廷场景设计恢弘壮观，确是参照了唐代大明宫的复原格置。《花木兰》的场景时空让我们再次调动我们的生活阅历，把握时代背景，影片所表达的是中国民族的传统文化，其实这种场景的设计最终目的只有一个，就是为观众营造一个具有中国味道的东方意境。 　　2．剑、铭文与火药烟雾中的东方元素的再现。 　　呈现于观众眼中的视觉形象的道具，是场景设计中重要的一部分。是为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的。在