由《南京!南京!》解读电影视觉语言色彩的情感表达.docVIP

由《南京!南京!》解读电影视觉语言色彩的情感表达 　　[摘要]色彩作为电影视觉语言的重要表达手段，对影片的情绪表达有至关重要的作用。本文从电影色彩运用的视角，分析了色彩在影片格调、思想情绪中所发挥的作用，通过对《南京!南京!》影片的具体解读，进一步分析了黑白色彩对于影片视觉语言的情感表达的作用，指出黑白影片具有持久而独特的艺术魅力。 　　[关键词]黑白；色彩；视觉语言；表达 　　 　　一、电影视觉语言中色彩运用概述 　　 　　电影作为一门公认的视听艺术，其在视觉感官上给人们带来的享受和愉悦已经成为众多电影人所追求的且标。电影从黑白片到彩色片，正是随着电影技术的进步给银幕影像带来的跨越性变化的过程。银幕的色彩，从黑、白、灰的简单再现，到光怪陆离的现实还原，再到数字技术带来的中间片丰富的调色效果，人们的视觉细胞在不断地受到有色光影的冲击。这其中既有技术进步所发挥的巨大作用，也有对色彩偏爱的导演们的不懈追求，更有满足作品以飨观者的本质需求。但是，我们不能忽视，也绝对不能忘记的是，色彩作为一种情绪的表达手段和心理刺激手段，它更是电影语言的重要组成部分，更是传达作者创作意念和作品意念的重要载体。色彩在现代电影艺术观念和电影叙事中具有独特的视觉语言表意功能，在除去构图、情节、表演、声音等一系列影片作品要素之后，色彩所传递出的信息内容、情绪表达都有其他艺术形式和表现手段所不可替代的效果。 　　 　　二、黑白色彩在电影中的运用 　　 　　人们对于彩色电影经典画面的谈论，经常会形容为“像画一样美”，难以掩饰的赞叹之情当中必定包含有对色彩艺术的认可。那种色彩的象征，色调的情绪力量，必定是在艺术加工后将我们的自然生活影像打上了更深刻的情绪的烙印。其实，当初在彩色电影出现以后，大师级的导演都是非常谨慎地接受它，除非认为自己已经掌握了用色彩表达的技巧，否则宁肯采用黑白胶片。费里尼曾说，观众在看一部黑白电影时，并没有感觉到画面是黑白的，影片让观众体验到画面里事物各有适合其自身的色彩，观众用自己的感情为影片着色。现在，黑白片在彩色片的重压下，却往往被当做影视色彩运用中的另类。这也难怪，在当下这个人们习惯了以强烈的色彩冲击来刺激感官的年代，有多少电影人愿意或敢于用这样一种只能通过黑、白、灰和光影来区分画面物体的表达手段?黑白色彩的运用要求的是时机，是导演的驾驭能力，是影片情绪表达的需求。“我觉得拍一个黑白的东西是每一个导演都在做的一个梦……”这是陆川对于黑白色彩的理解，也正是《南京!南京!》的导演想要借助于这个电影传递的一种表达。“我觉得彩色是那种很缤纷的世界，黑白的把这种吸引人的东西全部洗掉，对于那个时代的表现，真的无法用色彩去表现……”(陆川)。黑白所传递出的是一种力量，一种真实的力量，一种历史的力量，一种冷静的力量。 　　白色是全部可见光均匀混合而成的，是阳光的色，给我们以光明，它又是冰雪、霜、云彩的颜色，使人觉得寒冷、单薄、轻盈；黑色完全不反射光线，在心理上容易联想到黑暗、悲伤，给人一种沉静、神秘的气氛感，在视觉上是一种消极的色彩，黑色的明度最低，也最有份量、最稳重，给人一种特殊的魅力，显得既庄重又高贵；灰色居于黑白之间，完全是中性的，缺少严密独立的色彩特征，是一个彻底的被动色彩，视觉以及心理对它的反应是平稳、乏味、朴素、寂寞、无兴趣，既不强调，也不抑制。 　　黑白是最朴实的颜色，黑白色彩在电影中的运用有其朴素和亲切的魅力，只是近些年人们忘记了这种最朴实的吸引力，而将其粗浅地理解为一种“酷”的风格。其实，这种理解是将其狭隘化了，在撇开人间这么多样化的色彩之后，黑白片完全集中在光影的魅力之上，这种无论怎么泛黄都不会失去本意的“老照片”，能够经得起与时间的对抗，使观众单纯地关注于情节和演员，将注意力回归到电影本身。这样的影片，无疑更能经受时间的考验，这种黑白色彩的运用无疑给了影片除却浮华后的最真实的力量和最长久的魅力。 　　黑白色彩的画面似乎都更偏爱战争题材，同为战争题材的《辛德勒的名单》(以下简称《辛》)毋庸置疑地堪称经典。影片除了开头一个彩色的烛光，结尾切换到今天场景的时候是彩色画面，以及影片中一个红衣女孩给辛德勒留下强烈印象，整部影片均为黑白色处理。重现那段历史是不需要色彩的。我想这是陆川在创作《南京!南京!》的时候同斯皮尔伯格具有的默契。冷静、阴暗、沉重的黑白比所有的色彩更能说明那个战争年代。但是，同《南京!南京!》彻头彻尾的黑白运用不同，《辛》在影片中安排有彩色画面，特别是《辛》中出现的一个穿着红衣服小女孩的形象，是整个影片中点亮画面的身影，像苦难中开放着的一朵小花，这种点睛画面更加触动了人们对其最终悲惨结局的悲痛情绪。这样的战争再现，这样的情感表达，通过黑白为主调的画面，传递出了其思想的严肃性及艺术性，与同类题材的彩