结合中国动画产业增强民办高校动漫专业民族化教育.docVIP

结合中国动画产业增强民办高校动漫专业的民族化教育 　　【摘要】:动画在我国早期的发展阶段,由于独到的民族特色而独立于世界动画之林,而今却不尽人意,本文通过对动画中民族特色的传承探讨,挖掘和弘扬本民族优秀的传统文化,并对民族特色在动画教学中的运用加以论述,通过培养具备民族文化价值观的动画人才。 　　【关键词】:动画教育 民族特色 动画产业 　　中图分类号:G640文献标识码: A文章编号:1003-8809(20 　　 　　 一 为何发展民族特色的国产动画 　　 (一)中国动画民族特色的历史沿革 　　 动画同电影一样,是文化产业的一个重要方面,我国动画在上世纪五六十年代曾经在国内外引起很大的轰动,也取得了不菲的成就。中国建国后,社会发展可谓波折起伏,每个时代的思想特色都异常突出。中华民族独有的文化,积淀甚深,有着无穷的魅力,诞生了《大闹天宫》、《哪吒闹海》等经典的国产动画片,《大闹天宫》40年前荣获多项国际大奖,国外评论说:“ 《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感,而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的,即它完全地表达了中国的传统民族艺术风格,也成为了中国动画片的真正杰作。 　　 在九十年代以后,我国动画作品却没有留给我们如此深刻的印象,在动画作品中总是有些崇洋媚外,模仿国外的动画角色创作风格的因素,于是很多中国传统动漫的精华都变成了糟粕。在动画艺术的创造上,无论是动画片还是卡通动画形象,因缺乏民族原创元素而总感觉缺乏民族艺术生命力。 　　 因此在新时期中国动画的历史变革下,我们要重视一些民族文化素质的培养,在高校动漫专业的教育中开创具有我们自己民族文化特色的动画作品,培养综合性人才以及建立一支具有民族文化特色的人才体系,这才是发展中国动漫教育的重中之重、也是影响我国动漫产业发展的重要原因。 　　 (二)中国民族动画产业及教育现状 　　 因为中国动画教育学科才刚刚起步,把教育人才的培养应当提升到日程上来,因为我国从业动画制作人员水平大都是创作人员少,而技术人员较多,懂技术的不懂艺术,导致受教育者的民族性审美意识的淡化,培养的是缺少理论素养又只会纸上谈兵的人才,所以造成了中国动画教育的待制现象,也就导致动漫行业作品的一些不良现象的循环发展。 　　 二 发展民办高校动漫教育民族化对策 　　 在民族文化方面,中国拥有的丰富文化题材,最大滋生土壤可供提炼。近半个世纪以来,在以美国和日本为代表的动画强国压力之下,我们愈来愈找不到自己的定位,放弃了自己的传统,丢掉了自己市场和民族文化观念,失去应有的观众群体。通过有意识地传授民族性文化艺术教育内容、培养受教育者的民族情感和民族精神,并使这种情感与精神内化为受教育者的一种稳定的品质的教育,从而在动画产业民族化进程中实现民族性文化价值观主体地位的进一步巩固,这是高校动画教育的社会功能与责任。 　　 (一) 动画教学中民族人文素质的强化 　　 虽然,我们曾经创作出了具有中国特色的、优秀的水墨动画片、剪纸动画片、折纸动画片等,但是,中国博大精深的传统文化是中国动画取之不尽、用之不竭的创作源泉。因此,如何将更多的传统文化挖掘、整理出来,并有机地运用于动画教学实践中,这才是动画民族化教学的核心,我们可以采取以下相应的措施改变现状。 　　 1.动画造型民族化 　　 中国传统绘画一向是重神似、不重形似,其变形、夸张的造型语言尤其适用于动画造型。不仅如此,在几千年的艺术发展历程中,传统绘画几经变迁为我们留下了丰富多彩的造型方法。这些方法都应系统地传授给动画专业的学生,使他们在学习、临摹的过程中得到深刻的理解。 　　 2.艺术表现民族化 　　 中国传统艺术也是极为丰富、多样的。比如,汉代的画像砖、敦煌的壁画、民间的皮影、木板年画、戏剧脸谱等。动画专业的学生只有更多地了解和掌握这些艺术表现手段,才能够丰富其动画创作表现,同时,还有可能创造出新的动画片类型。 　　 3.故事创作民族化 　　 目前的动画专业脚本创作,只是一个最基本的故事写作。这其中还应融入一部分民间传说及戏剧创作中的规律性介绍,并有意识地引导学生改编民间故事、神话传说,使之适应当代观众的审美观念和价值取向。迪斯尼改编《花木兰》的成功,即为我们提供了这样一个先例。 　　 (二)动画民族化教学课程设置有意识分化 　　 1.民办高校动漫课程开设民间美术课 　　 我国传统美术有着悠久的历史,有其与西方美术截然不同的艺术形式与表现观念。民间美术是中华传统美术之源,其特有的艺术符号语言的象征性、寓意性,是每个学生都应该了解的。通过一些民族特色的表现手法如摆拍(泥土,剪纸,布偶)甚至有皮影的动画作品来提高学生的动手能力与民族特色的表现意识。其创作的作品具有浓郁的民族特色,同时也融入了现代人的创作理念。