雕刻创新之思维与基础.doc

The Thinking and Basis Of Sculpture Innovation 雕刻创新之思维与基础 文/武士卿（中）by Wu Shiqing 内容摘要:伴随着时代的进步，雕刻艺术的造型设计形式也在继续发展。传承是基础，创新是发展，作为雕刻创作者，要发扬大国工匠精神，在石刻创作道路上继续努力，弘扬传统艺术，创新雕刻艺术，创作出具有中国文化的现时代风貌的雕刻艺术品。作为一名雕刻工作者，传承与创新是我思考最多的问题。经过多年的探索，才认识到传承与创新是矛盾的也是统一的。创新是在旧的基础上不断地改变、不断地成长的一个过程。传统的、旧的就是创新的基础，没有了这个基础就没有了创新的可能性。 关键词：雕刻艺术、创新思维、创新基础 Abstract:The mabilities about tflected on bigge Key words:fiber,sensory,medium,cultural expression 一件雕刻作品，其创作意向需要经过创作者长期在心中的孕育知道成型，选择适当的时机，开始动手塑造，几经修改完善，才使作品得以完成。成功的雕刻作品乃是创作者的思想及对生活感悟的具体体现。一件作品的完成如同一个新生儿的诞生，承载着父辈的文化血统，继承了祖辈遗传下来的诸多特征，这就是传承。不论传承的内容如何，作品本身已经是一个新的事物，也不是前辈的翻版，而是一件创新的作品。作为一名雕刻者，传承与创新是我思考最多的问题。经过多年的探索，才认识到传承与创新既是矛盾的也是统一的。创新是在旧的基础上不断地改变，不断地成长的一个过程。传统的，旧的就是创新的基础，没有了这个基础何谈创新？笔者历经多年来的创新实践，希望通过以下论述，将所积累的创作经验与大家分享。 一、创新思维 创新是对以前事物的重新认识，如果抱有守成意识，墨守成规， 是创作不出新作品的。一般常人的思维方式有：习惯性思维（思维定势），传统性思维（思维封闭）等。创新思维就是在认识事物或创作作品时改变思维方式，打破常规的思维模式。解放思想，大胆想象，用艺术的方式看待事物，用创新思维理解问题。 习惯性思维从表面上看是一种顺理成章的思维方式，而实际上阻碍了思维创新。思维封闭如同一个很小的门，使你的思维不能冲破门框的束缚。作为雕刻创作者，在雕刻作品时，要经常提醒自己摒弃某些习惯性的思维模式，在创作过程中，力求打破习惯性思维和传统性思维的束缚，变封闭的思维为多向思维、逆向思维、转向思维等。 这就要求雕刻创作者要经常运用创新的思维眼光来处理一个事物或创作一件作品，从中可以发现许多新的艺术语言表达方式。雕刻创作的时候，要打破条条框框，向各个方向去思考，力求找到一个新的方向，发现事物新的方面，经常用这种方式去思考，就会形成一种创新思维。有了这种创新思维模式，创作空间就会得到拓展，雕刻语言的丰富性就得被以灵活呈现在作品中。 二、创新基础不断丰富 创新的体现不是凭空的想象，而是在一定的基础上不断地发现新内容，产生新形式，然后创作出新的产品。如同一个婴儿的诞生，首先需有父母一样，创新的基础，就是根植在原创“作品”之上。 1.创作者的思想高度，以及对生活的理解程度 作者的思想高度及对生活的理解程度是创新新品的最基础的核心。作者的思想高度决定了作品的创新高度，即“有伟大的思想，才有伟大的作品”。思想高度是创作者个人长期生活学习积累的结果，是在对社会、道德、文化、哲学、伦理不断研究认识的过程中慢慢沉淀出来的意识形态。对于生活的理解程度决定了作品创新的广度和精度。一个热爱生活，对于事物有着广泛爱好的艺术家，他所创作的作品必定有着广泛的内容和丰富的细节，他对事物的精心观察和研究，会融汇到他所创作的作品中得以呈现。 作者的文化素养，以及对艺术作品的理解水平 个人艺术鉴赏力与修养水平的高低，是创作者最终完成的作品其艺术审美价值高度的基础。基于艺术创作者个人的经历不同，文化知识的结构不同，知识积累的多少或方向的不同，构成了作品创新的文化基础面。一个喜爱古典文化的艺术家，他所创作的作品首先就具有古典文化的特征；一个喜爱历史的作者，所创作的作品往往会从历史事件及人物传记中汲取素材。 艺术作品之所以能成为艺术品，源于作品本身蕴含了很高的艺术价值。一件有价值的艺术作品，具有感染力，其艺术思想可与创作者产生共鸣，从作品上可以读到作者原有的思想内涵。内容与形式完美结合的作品，构成了创作者对于作品艺术性的理解水平。对于一件艺术品的艺术性，有时是不能完全用语言来表达的，往往是对于观者一种潜移默化的影响或感染，成功的作品可以感染作者的心灵。 对自己作品制作完成的技术水平