如何在舞蹈表演这一律动艺术中更好地把握节奏运用.docVIP

如何在舞蹈表演这一律动艺术中更好地把握节奏运用 　　【摘要】本文通过阐述音乐节奏和舞蹈节奏两者间的不同，来说明节奏在舞蹈中的重要性。进一步分析如何在舞蹈中更好地把握节奏的运用。要在舞蹈这一律动的艺术中去理解节奏，把握节奏。节奏是舞蹈的源泉，没有了节奏也就没有了舞蹈，舞蹈与节奏的完美结合形成完整又美妙的舞蹈艺术。 　　【关键词】舞蹈　音乐　节奏 　　 　　在舞蹈中，节奏是最基本和最重要的表现手段。舞蹈没有了节奏也就不能成为舞蹈。在舞蹈的学习过程中，必然要把握好节奏，无论是学习什么种类的舞蹈，掌握节奏都是必不可少的。作为舞蹈艺术，仅有形体的节奏运动是不够的，还必须有韵律化了的律动美感。律动美感与形体美感在韵律化中的节奏组合就是舞蹈艺术的精髓，所以说，没有节奏也就没有舞蹈。舞蹈结合节奏形成完整的舞蹈艺术。舞蹈所表现的姿态是万物??最美、最能打动人的。当节奏充分表现在舞蹈的优美之中，舞蹈将更加打动人心。节奏是舞蹈风格的重要体现，各个民族舞蹈都有不同的节奏，节奏可以区分各舞种，所以，笔者认为学好每一种舞蹈，首先要学好并掌握它的节奏类型。我们要分步学习，从最基础的开始，从各民族舞蹈的最原始节奏开始。 　　 　　一、节奏包括音乐的节奏和舞蹈节奏 　　 　　节奏是什么?首先将时间划分为长短相等的单位“拍”，再将“拍”组成为两个一组(二拍子)或三个一组(三拍子)，再把长短不同的音符组织到拍子里来，就构成了有很强烈的艺术生命力的“节奏”。在音乐中节奏无疑是最重要的表现手段之一。在音乐作品之中音高当然很重要。但是它只有和节奏结合起来才能塑造一个形象来表达情感。节奏是乐音在时间组织上的总体特征。节奏是音乐在时间上的组织。节奏是音乐最重要的构成因素之一。在音乐里面可以没有曲调，也可以不用乐音。但是不能没有节奏。在人类最初期的音乐之中就是只有节奏或者以节奏为主的，现存的民间音乐之中。也有只用打击乐器的音乐。这就说明了，节奏本身就有非常巨大的表现能力，具有独立的节奏美。在这样的情况下，音乐唯一的生命线就是节奏。当音乐由固定的音高构成的时候，音高又成为了一条生命线。但是音高不会取消节奏的意义，并且音高还要去依赖节奏才能获得生命力。由此可见，没有了节奏也就没有了音乐艺术了。舞蹈节奏就是舞蹈动作在舞蹈表演中的对比，在舞蹈中，舞蹈动作的节奏变化也代表着舞蹈中的感情变化。舞人对节奏产生的感觉和反应就是节奏感。只有舞蹈创作者有了一定的感觉，才有可能能够创造出各种各样的舞蹈来。如果没有产生感觉，就创造不出来舞蹈。 　　 　　二、节奏在舞蹈中的重要性 　　 　　节奏是非常重要的，没有节奏。是创造不出来舞蹈的，更别说好的舞蹈。节奏不光只是音乐和舞蹈的重要因素，在很多很多事情都是有节奏的。比如生活的节奏，没有节奏的生活，那将是非常凌乱的。艺术的世界中，节奏是非常非常重要的。在众多的艺术种类中，节奏对于音乐和舞蹈来说，具有更加重要的意义。舒缓的节奏使人沉静，激越的节奏使人心情感到激动。从而使人振奋，沉重的节奏让人心情低落。从而使人感到压抑，欢快的节奏让人感觉到快乐，心情舒畅，从而使人感到陶醉。在音乐中，节奏不仅仅是最为基本的表现手段，也是最重要的表现手段。音乐的节奏的强弱快慢，能够表现出这个作品的内在感情。乐音的长短、高低、强弱等多种的变化组合形式就是音乐节奏，音乐节奏不仅是一个旋律的骨架。还是一个乐曲的构成的基本因素。在舞蹈节奏中，舞蹈节奏一般是表现为人体舞蹈动作的强弱，快慢，大小等。没有一个舞蹈是没有节奏的，音乐也是一样的。而节奏就是音乐和舞蹈的连接纽带。并将音乐和舞蹈紧密的结合在一起。举个例子来说，一般花鼓灯的舞蹈音乐都是以锣鼓为主。大多都是欢快的音乐节奏，在欢快的节奏中，舞蹈动作也都是比较快的。在学习花鼓灯的时候，快节奏的音乐，用上比较快节奏的舞蹈动作，通过节奏这个扭带把舞蹈动作和音乐紧密的联系在一起，让花鼓灯这种舞蹈别有风味。又比如朝鲜舞蹈，朝鲜舞蹈的音乐都是那种音乐节奏比较缓慢的，缓慢的音乐用舞蹈动作跳的时候，舞蹈动作的节奏也应当是慢的，不然朝鲜族舞蹈的那种内在气息就表达不出来，也就不是朝鲜舞蹈了。构成舞蹈艺术的要素之一――节奏。任何一个舞蹈都是有节奏的，没有节奏也就没有了舞蹈。节奏可以强化舞蹈中人物的形象感。在很多很多的舞蹈作品中能够发现，舞蹈创作者的创作灵感和创作动机都是源与大自然的节奏。是大自然给舞蹈创作者们提供了形象。如把鸟儿飞翔的翅膀、头部的运动，和走路的姿态都运用到舞蹈中来。飞翔的翅膀和鸟儿头部的运动结合到人体手臂的运动上，根据乌的运动在人体手臂上表现出来。舞蹈《雀之灵》通过对孔雀的深刻观察，让手臂极大的发挥了表现能力，非常形象的表现出了孔雀的轻巧。机敏和高洁，看完这个作品，让人心中感到震撼，有节奏、有层次的节律运动，让人赞叹不