王建中中国钢琴改编曲《陕北民歌》艺术特征.docVIP

王建中中国钢琴改编曲《陕北民歌》艺术特征 　　摘要：王建中是一位在音乐领域备受瞩目的作曲家，他的艺术成就之高，为后人所敬仰。他先后创作了钢琴改编曲《陕北民歌》（1973年作，其中包括四首可独立演奏的、具有浓郁乡土气息的民族钢琴音乐作品《山丹丹开花红艳艳》、《军民大生产》、《绣金匾》和《翻身道情》）、《百鸟朝凤》（1973）、《梅花三弄》（1973）、《彩云追月》（1975）、《蝶恋花》（1976）等作品。尤其是他在钢琴改编曲创作方面的成就更是为文革时期处于低潮的钢琴音乐发展注入了新鲜的血脉。他的中国钢琴改编曲《陕北民歌》的艺术特征主要体现在保持不变的民族性前提下，创新地发扬其特有的音乐风格两大方面。王建中用他深刻的民族情结和高超的写作技巧，为中国钢琴改编曲的创作画上了浓墨重彩的一笔，赋予中国作品新的历史的意义，揭开了中国民族音乐崭新的一页，为中国钢琴音乐的发展做出了不朽的贡献。 　　关键词：王建中 钢琴改编曲 陕北民歌 艺术特征 　　王建中是一位在音乐领域备受瞩目的作曲家，他的艺术成就之高，为后人所敬仰。尤其是他在钢琴改编曲创作方面的成就更是为文革时期处于低潮的钢琴音乐发展注入了新鲜的血脉。究其中国钢琴改编曲《陕北民歌》的艺术特性，主要体现在以下几个方面： 　　一、深刻的民族性 　　（一）政治动荡的生活年代激发着不变的爱国思想 　　 王建中的中国钢琴改编曲《陕北民歌》的创作具有中国本民族的本土特性，这主要源于其生活的年代和经历：王建中先生毕业于上海音乐学院，先后学习作曲和钢琴。2003年接受采访时王建中先生这样提到：“1958年毕业后到沈阳音乐学院附中教了一年钢琴，后回到上海音乐学院，先在附中教了两年钢琴，然后又在大学为指挥系和民乐作曲理论专业教和声课程。两年后，学校搞“三化”（革命化、民族化、群众化）运动，国外的钢琴作品受到限制，我又被调到钢琴系搞创作来充实教材，后来就一直在钢琴系。” 由于政治方面对于中国音乐发展的局限，王建中转而投入到中国作品改编曲以及其他一些体裁作品的创作中去。他先后创作了钢琴改编曲《陕北民歌》（1973年作，其中包括四首可独立演奏的、具有浓郁乡土气息的民族钢琴音乐作品《山丹丹开花红艳艳》、《军民大生产》、《绣金匾》和《翻身道情》）、《百鸟朝凤》（1973）、《梅花三弄》（1973）、《彩云追月》（1975）、《蝶恋花》（1976）等作品。 　　 （二）地方特色的民歌音调的采用 　　 他的中国钢琴改编曲《陕北民歌》的创作，大都以中国地方特色的音调为创作背景，深刻体现了中国本民族的地域特色，具有不变的民族特性：《翻身道情》就是一首根据陕北音调填词改编而成的作品，表现出生活在社会底层贫苦人民在中国共产党的领导下翻身做主人的喜悦和对中国共产党的热烈赞美；又如《绣金匾》一曲，以甘肃等地的民歌为基础，加工改编而成。作品讲述了抗日战争直至解放战争时期人民将英雄的名字绣在金匾之上的故事，抒发了广大人民群众对毛主席和人民子弟兵的深厚情意。这些作品都是根据中国当时的国情需要加以创编而成的，具有强烈的民族内涵。 　　 （三）宗旨性和文学性的标题，深刻的民族主题 　　王建中的中国作品改编曲延续使用了传统民歌的作品名称，使得作品的标题具体直接目的性，能够让听者直观地通过阅读标题就大致了解作品的意图和所要表达的情感思想。 　　《翻身道情》一曲，如题所言，讲述的就是中国共产党领导中国人民翻身做主人的故事，言简意赅又发人深思。而《山丹丹开花红艳艳》具有一定的文学性特点，通过暗喻的手法,虚写山里开得红艳艳的鲜花，实写中国革命将中心转移到延安，从而奠定革命胜利基础这一历史壮举，表现出当时的人民对于这样的革命策略转变的拥护和支持。 　　这些具有宗旨性和文学性的标题，“把强大的音响之流引入一个可以规定思想的适当的河道”。 从而引发人们的联想和想象，也为更好地理解作品的内在涵义作了铺垫。 　　纵观他的这四首改编曲，都是在中国革命这个大背景下写成的。王建中生活的年代和当时的革命历史衍生出他对祖国的高度热爱，激发着他的写作热情。深刻的民族情结，让他不断地以此为动力，他的作品强烈激发着人民的斗志，鼓舞着人民为民族的解放不懈战斗的决心。正是这样的爱国情思，铸就了王建中先生一生非凡的成绩。所谓“只有民族的才是世界的”，如同王建中先生的成功一样，只有立足本民族的传统，宣扬和发展本国的文化特色，才能将一个国家的历史文化推向世界，才能为世界所认可。 　　二、创新地发扬其特有的音乐风格。 　　 当然，在保持深刻的民族性的前提下，王建中又在作品中注入了自己独特的创作风格，形成了其特定的流派特征，具有开拓和创新性。 　　 （一）线性的旋律音调，中国化的和声支撑。 　　王建中的钢琴改编曲中，主题旋律的不断变幻再现是他写作的一个重要