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让学生在瑰丽诗歌殿堂自由翱翔 　　诗歌是文学之母，诗歌鉴赏是文学鉴赏的最高形式，诗歌是培养学生文学趣味和文学素养的最佳媒介之一。所以高中语文教材，真正对学生提出较高层次文学鉴赏要求的是诗歌鉴赏。江苏高中语文教科书开设了“唐诗宋词选修”，充分诠释了当前新课改的方向。但我们的诗歌教学却陷入了尴尬。诗歌难讲，知识点难落实，许多教师感到讲授的深度很难把握；学生也感到非常不适应。教师还是那样把一首首优美的、空灵的、清新的诗歌肢解成字、词、句、篇的语言知识点堆积；还不会带领学生去涵泳、去感悟、去思索。学生还只是单纯地追求矛盾冲突、情节人物，只是细究字句的修辞；还不会透过诗歌整体去体味揣摩“言外之意”“言外之象”，还没有产生对诗歌的激情、敏感和直觉。最富有浪漫气质的诗歌成了教学上的鸡肋，师生对诗歌的学习产生了排斥心理。如果诗歌对学生而言??确是味同嚼蜡，那么诗歌的教学将走向末路。我们都知道，诗歌的学习，能陶冶情操，濡染心灵，提高文学素养，将诗歌大量地选人课本，方向肯定正确。那症结何在?师生传统落伍的教习方式!新课改理念指导我们改革以往灌输式的教学方式，从而改变学生的学习方式。让我们去教会学生如何品读、鉴赏诗歌，同时在教学过程中发挥教育功能。 　　诗歌以其凝练性、抒情性、音乐性等特点决定了它自有的教学模式和学习方法。本文结合我自己的教学实践，试图为诗歌的教学寻求一个探索方向。 　　一、少齐读，重美读，以读带讲 　　古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”又云：“读书百遍，而义自见。”这都是极有道理的，形象地说明了读的重要性。语言单靠教师讲和分析是不能学好的。古代私塾的主要教育方法就是让学生读、背，所以我们才收获了两千多年无比灿烂的文学硕果。当然现在不可能这样去做。可是，我们现在的语文教学太急功近利了，为了完成所谓的繁重的教学任务，课堂上总舍不得多给点时间让学生自己去读，去体味，去揣摩，以讲代读。在实际教学中，我们往往习惯以齐声朗读组织学生学习。因为其昂扬的气势，整齐的节奏，能让人感到课堂气氛活跃，学习氛围很浓。但我们不得不思考这样的问题：是不是所有的诗歌都适合齐读呢?在齐整的朗读声中又能感受多少美呢? 　　某次听课时，教师让学生齐读一首欧阳修的《踏莎行》，全班同学把这首饱含离愁别恨的词读得慷慨激昂，热血沸腾。且不说教师的表现，单就朗读而言，这时齐读就不妥了。诗词中对意境的把握是欣赏诗词的关键，意象把握得好了才有可能把握感情基调，这两者都抓住了，才能与诗人同哭，同泣，同笑，同乐。但是，洪亮昂扬的齐读朗读可能破坏了诗歌的意境，导致学生难以把握诗歌所表达的感情基调。比如李清照的《声声慢》，这首哀怨凄美的词，是齐声朗读能体会的吗?不，绝对不能。齐读将诗人的情感，诗歌的意境全部改变了，直接影响学生对此词的正确解读。不合适的齐读并不能真正发挥其功能。不同的诗歌，题材不同，感情不同，这就需要教师根据诗歌的特点，指导学生运用多种形式的美读。 　　古语说“感之于外，受之于内”，因此需要给学生足够的时间去品味诗歌，为之感受去咀嚼诗歌。古人云：“情动于中而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之。”我们可以浅唱、低吟，动情处放声高歌，让学生自然地体会诗歌的音乐美、语言美、意境美。 　　所以，诗歌教学，要多读少讲，在美读过程中获取美读感受，在充分朗读的基础上交流感受，这才是真正的鉴赏。 　　二、以“新”“奇”的导入，激发学生的诗趣 　　当下，大部分语文教师采取了课前预习、课堂教学的形式。语文学科更被约定俗成为：课前学生扫除文字障碍(查字典，掌握生字词)，熟悉内容；课上教师检查字词，讲解内容和主旨；课后记背及练习有关内容。这就使诗歌学习这种娱情审美的乐事变成了枯燥机械学习的模式。我们何尝不能简化学生阅读程序，取消传统的熟读，让学生怀着好奇心在课堂上直接进入新的课文的学习。 　　通过创设情境，或介绍背景，或把诗歌泛化为感人的故事，并充分利用直观、形象的视听手段，来激发学生对于诗歌的兴趣，他们就能够通过不同的路径进入诗歌鉴赏的状态。应该说每篇诗歌，如果仔细研究，都能找到调动学生兴趣的突破口。如有些诗歌可以利用背景知识及诗人的魅力来调动学生的学诗兴趣。学习柳永的《雨霖铃》(“寒蝉凄切”)时，对诗人柳永，学生可能不太熟悉，即便有些同学知道，对他的认识也可能只停留在表层。而人们往往对了解一点又不能认识很清楚的事物有一种要探究的欲望，这是引导学习的良好契机。用声情并茂的语言较详细地介绍柳永白衣卿相的故事，坎坷的经历及创作情况，学习《雨霖铃》一词时学生的热情就更加高涨了，在实际的教学中收到了良好的教学效果。教师要会抓住契机，创新导人激发学生的好奇心。 　　三、尊重学生个人理解，让答案丰富多彩 　　诗歌鉴赏主要是通过读者自己对艺术的感受来完成的，