莫扎特《双簧管c大调协奏曲》的演奏研究-study on the performance of mozarts concerto for oboe in c major.docxVIP

绪论每部音乐作品都有其内在的逻辑结构，在演奏它之前，对其进行理论分析不仅可以帮助演奏者正确理解作曲家的创作意图，还能使演奏者视野开阔、思路清晰，达到理论认知上的“心领”，更达到审美领悟上的“神会”。文章从莫扎特《双簧管C大调协奏曲》的创作背景及演奏分析入手，详尽阐述了作品的音乐创作特点及作品本身所涵盖的专业学术相关信息内容。以便深入了解这部作品的风格特点。莫扎特的这首作品在双簧管演奏中占有十分重要的地位，它是历届国际双簧管大赛中的决赛必吹曲目，并且在这首作品中包含了很多双簧管的技法处理，其中对音准、气息、吐音、装饰音的要求十分苛刻，对作品的音乐风格把握也相当有难度。基于此，笔者作为一个双簧管专业的演奏者，以莫扎特《双簧管C大调协奏曲》为例，怀着对这位天才作曲家的崇敬之情，收集本曲的相关资料，写下了此篇论文。目的是为了让更多的双簧管演奏者与爱好者能够较全面的了解此作品的背景，及正确的把握好古典时期的音乐内涵及技术特点。并结合乐器自身的特点，多发现多改编多创新、推动双簧管在中国的发展。1、莫扎特及其创作莫扎特，奥地利作曲家，古典乐派的代表人物之一，与海顿、贝多芬并成为维也纳古典乐派三大作曲家。莫扎特一共创作了549部作品，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。第一章莫扎特《双簧管C大调协奏曲》简介第一节《双簧管C大调协奏曲》的背景介绍1777年的夏季，天才作曲家莫扎特在萨尔茨堡遇见了青年双簧管演奏家朱塞佩费兰迪斯（GiuseppeFerlendis）,莫扎特用无与伦比的巧思妙想，为这个演奏家创作了这首《双簧管C大调协奏曲》。莫扎特将古典双簧管的特性在此曲中发挥的淋漓尽致，特别是在高音音区的大块运用、丰富多彩的音乐色彩变化和音乐情绪的展现、以及双簧管与乐队之间的精彩协奏和互动交流，既突显了独奏家的演奏技巧，也不失音乐的完整性。后来一位长笛演奏者委托莫扎特也为长笛写一些协奏曲的作品，但莫扎特也许是因为时间紧迫的原因，他就把这首《双簧管C大调协奏曲》直接转调，变成D大调，于是就有了《D大调长笛协奏曲》，当然这首协奏曲在长笛演奏的领域也是占有及其重要的地位。《双簧管C大调协奏曲》的乐队编制主要是以弦乐为核心的，管乐部分使用了两只圆号和两只双簧管来丰富弦乐声部的音色变化，此曲的配器非常简单，伴奏的织体也清晰明了，把优美的旋律充分的展示了出来，低音声部不是特别厚重，而且音区相对都比较高，让双簧管非常好的发挥出其细腻甜美的音乐魅力。第二节《双簧管C大调协奏曲》的结构说明莫扎特《双簧管C大调协奏曲》把古典时期最纯正的协奏曲体裁模式充分体现了出来，它的结构框架富有逻辑性，完美且严谨。音乐构思轻快流畅，作曲家用非常高超的创作技巧使得对位手法相当精致，也使独奏乐器与乐队之间的配合既互补又对比的恰到好处。此外，在这首作品中，莫扎特还运用到歌剧中形成的音乐特点，使这首仅仅只有乐器演奏的作品，既有咏叹调的那种优美旋律，又有戏剧性的对话效果，主奏乐器时而和乐队融合成一体，时而又和乐队形成对比，让此作品形成完美的统一整体。《双簧管C大调协奏曲》共有三个乐章。第一乐章，明朗的快板、C大调、奏鸣曲式。整个乐章都是在明快的氛围中，快速的音群要吹的很清楚，音乐的语言要表达出从容不迫的感觉，要体现出细腻轻柔且优美轻快的旋律色彩。音乐线条要清晰，内敛且精致。第二乐章，适度的柔版、F大调、奏鸣曲式，第二乐章的演奏重点在于如何表现出旋律的美感与歌唱性，还要注意旋律的轮廓线条，以及和声的变化，更应该注意乐句的小细节，要斟酌每一个乐句的起始与结束，在演奏速度较慢的乐章的时候，不能因为“歌唱”的太多，而使音乐显得拖沓，必须要注意音乐的流动性和乐曲的速度把握。第三乐章，快板、C大调、回旋奏鸣曲式，此乐章安排的极为紧凑，优美的舞蹈节奏和鲜明的的乐句变化使整个乐章听起来生动活泼，主奏乐器与乐队之间交替论奏，你问我答，充满活力，给协奏增加了许多乐趣。整段演奏应该以敏感灵活的手指，清晰而富有颗粒性的演奏表现出鲜明轻快的音乐特点，16分音符要演奏得轻盈干净且平均。第二章《双簧管C大调协奏曲》的演奏技术说明第一节手指的控制能力莫扎特《双簧管C大调协奏曲》是很多国际比赛中最后一轮必考的曲目，说明此作品有非常重要的地位，同时篇幅也比较大，所以在演奏法和技法上需要有很好的规划。在技术方面，乐谱表面看起来很简单，但在演奏中对手指技术的要求却非常高，首先是平均，那么这就要求手指有很好的控制能力，但手指怎样才能做到运指均匀呢？传统的教学法是靠韧带来控制手指，但实际上不仅要靠韧带，还有手臂上的肌肉，当每根手指在运做的时候，都会用到手臂上不同部位的肌肉来控制手指，这是演奏者平时不会去在意的一个练习方法，所以在练习莫扎特这部作品之前，我会对每根手指有一个