《柳河湾新娘》角色阐述.docVIP

《柳河湾新娘》角色阐述 　　每当回想起与西安易俗社的演员们，在冰冷刺骨的排练场排演秦腔现代戏《柳河湾的新娘》时的情景，总让我久久难忘。这种导演与演员之间共同用心灵和情感达成的角色创造是一种刻骨的体验，亦是一份珍贵的记忆! 　　 　　一、“柳叶”角色的创造 　　 　　惠敏丽是一位非常优秀的秦腔演员，她扮相端庄靓丽，唱腔优美圆润，而且具有较强的感受力，其形象、气质乃至自身的个性与品质都和角色柳叶较为接近，特别是通过一段时间我们之间就角色的创造所进行的交流，使得她在体验人物内心情感的细腻表达上，有了很大的突破与提升，并因在《柳》剧中成功扮演柳叶而荣获“梅花奖”。 　　刚开始排练时，惠敏丽对这个角色的诠释还存在着一些欠缺与不足。比如：人物从第一场到第六场缺少发展的变化过程，情感的体现不够细腻，看不到柳叶如何一步步成长为坚韧、忠诚、贤良、执着的女性。全剧柳叶的表现整体显得悲情有余，这显然是不够准确的。如果柳叶从开始就是一个遇事即悲，一遇挫折就悲天怆地的女人，观众还会同情她、理解她、接受她吗? 　　一个好的演员必须学会控制，不能一味地沉浸在悲情中不能自拔。柳叶在全剧中只有一次彻底的痛心疾首和撕心裂肺――即第六场中，当她最心爱的丈夫瑞轩，因误解而将她馈赠的同心结归还于她的那一刻，柳叶顷刻间崩溃了，她八年来所有的寄托和支撑瞬间坍塌、毁灭了。此时的柳叶才真正地体会到了一种痛不欲生和欲哭无泪的撕心裂肺，与其说柳叶最后的死是来自鞭打，不如说是死于这致命的一击。这之前的柳叶一定要避免过度的悲情，要找寻这个女人应有的幸福感。当一个女人从心底里真正爱上一个男人的时候，她所有的付出和磨难都将是一种幸福l因此，柳叶在漫长的岁月中默默等待她的丈夫、抚养孩子，为保护瑞轩和信守诺言而遭受委屈、忍受鞭打……这一切与内心的信念与幸福相比都显得无足轻重。通过反复的交流与沟通，再加上惠敏丽的不断揣摩，她渐渐悟出了这些蕴含在角色背后的东西，让观众看到了她所饰演的柳叶每一步的发展、变化直至经历过一次次磨难后的成熟和挺立! 　　 　???二、“瑞轩”角色的创造 　　 　　瑞轩出身于书香门第，他身上继承了温善、忠厚、有情有义、重情重义的品性，同时具有战争年代热血男儿的血气方刚和执着坚定，对祖国对民族怀着深厚的情感，激情澎湃，浩然正气。他勇敢而不鲁莽，多情但不矫情，有文化、有思想、有抱负、有信念。为了追求自己的理想和信仰可以舍弃一切，甚至是抛头颅、洒热血也在所不惜。 　　对妻子柳叶他执着专一，炙热忠诚。当柳叶在婚礼上毅然决定送他上前线，这份震惊和欣喜足以让他刻骨铭心：当看到柳叶屋里高高悬挂着的同心结，那种感受和触动也是发自肺腑的：当他知道柳叶和石头的事情后，他痛苦，但却表现出了一个男人的宽容和豁达，对柳叶和石头表示理解并真诚祝福。这是一种超越世俗的大爱，绝不是一般男人狭隘自私的感情。当得知柳叶八年来，为了他而蒙受了巨大的委屈和伤痛时，他心如刀绞、羞愧难当，堂堂七尺男儿竟然真诚地跪地求恕! 　　扮演瑞轩的演员陈超武有激情，且形象、气质都和人物比较接近。不足处是在内心的感受上还不够细致，在表演中有传统戏的程式化痕迹，表演的分寸感和角色的年龄感是我们细排时的重点。 　　我们要求演员能够用真心、用真情、用恰如其分的表演分寸去感染观众。既能娴熟、优美、准确、自然地运用戏曲的表现手段与技巧体现人物，又吸收和借鉴话剧表演的技法和观念，学习用心理现实主义的创造方法去体验人物、创造人物，真正在舞台上做到“真听、真看、真感觉、真体验”。 　　 　　三、瑞轩“父亲”与“母亲”角色的创造 　　 　　瑞轩父亲一生与书为伴，深受孔孟礼教之道，万事以和为贵，是全村公认的好人、善人、读书人。对儿媳柳叶，他像慈父般把她视亲生女儿一样疼她、担忧她……瑞轩父亲的扮演者整体人物基调的把握还是比较准确的，需要注意和进一步加强的地方是：这个角色要求对人、对事一定要真诚，要发自肺腑，而不要有一丝一毫的虚假和做作。 　　瑞轩母亲是一个爱儿心切、善良温和、体弱多病的形象，要让观众对这个弱不禁风、病入膏肓，但仍时时刻刻牵挂着儿子的母亲，产生深深的同情和理解。她所有行动的目的都来自于她太思念、牵挂、深爱自己的儿子，她是中国大多数母亲的缩影。饰演瑞轩母亲这个演员的优点是每一句台词、每一句唱词都交代得比较清楚，但我觉得这个角色的人物基调还要重新调整和定位。母亲这个角色应该更善良、更亲和一些，现在是威严有余，温善不足。这样的话，不容易让观众产生应有的同情和怜悯。 　　 　　四、“七爷”角色的创造 　　 　　七爷德高望重，是张家族人上上下下的主心骨、定心锤，大小事都由他来定夺。他有威望，有地位，有分量，受人敬重，为了捍卫张家的礼教和门风可以说是呕心沥血，鞠躬尽瘁。扮演七爷的演员不错，能够在这么短