简析诗歌与音乐共同性特征.docVIP

简析诗歌与音乐共同性特征 　　摘 要:诗歌和音乐像一对孪生姊妹,在表现因素中具有诸多的共性特征,借助诗歌的某些表现特征,对音乐进行比较性分析,有利于我们更直观、更形象的了解音乐的表现手段,从而掌握其特性,达到了解艺术和表现艺术的完美统一。 　　关键词:诗歌 音乐 共性特征 比较性分析 　　 　　诗歌和音乐像一对孪生姊妹,是从母体中分离出来的。诗歌与音乐又是在语言的基础上发展而成的。正如袁行霈先生在《中国诗歌艺术研究》一书中所说:“文学艺术的各种形式相互渗透,互相影响,是文艺史上带有规律性的现象。”这种现象存在于各种艺术形式当中,不论是语言、诗歌或音乐都离不开语调、强弱、长短、音位、音质、色彩等,这些元素,又是表现人情感最重要的因素。中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的每一篇都可以合乐歌唱,诗歌的创作已是音乐化了的,诗歌中内涵的音乐元素使其更具有感染力,诗歌中具有了极丰富的音乐表现元素。在诗歌中,既富于灵性的节奏,又有声音格调,又要考虑音调节律,还要极严格的考虑韵之关系。这种音乐化了的创作过程,是我们从语言的某些表现特征与音乐的某些表现特征进行比较性分析的极好契合点,是我们更深入的学习音乐、分析音乐、掌握艺术的表现特征最直接、最有效的途径。语言是人类工作生活最重要的深入普遍情感交流,是最接近人的生活感悟和生活体验的一种形式。 　　 　　一、语言特征与音乐特征 　　 　　汉语中“韵律特征”又叫“超音质特质”或“音段特征。”“韵律特征”指的是语音中除音质外的音高、音长和音强方面的变化,这也是语言表现的因素所在。在毛泽东诗词《沁园春#8226;雪》中,我们可充分感受其“韵律特征”的表现作用和意义,并通过诗句所表现出来的音调、音长、色彩等,语言特征使我们领悟其艺术和音乐化了的因素和美感。 　　第一句“北国风光”中的“北国”二字在朗读时音调一定是高亢、明亮的,在节奏上“北”字要短些,而“国”字要长些,语气上着重表现了一种气势磅礴的伟人胸怀,而在“国”字的声腔上要拉长,着重表现了“国”之浩大,理想之宽广,并给人以厚重感。在朗诵“千里冰封”时可应用“???国风光”的音调位置,起到强调语境、强化情感的作用,在朗诵“万里雪飘”这句时,在音调上、音高上与前二句形成鲜明的对比。到了“雪飘”二字时,在语气色彩上要进行对比性的转折,并在音调上收缩、控制,在语速上要减缓,在力度上要轻柔、顿感,以表达作者内心的壮志豪情与运筹帷幄。 　　通过对《沁园春#8226;雪》诗句朗读时所表现出的音强、音高及音调色彩的状态来看,在语音的表现中所作用的音高、音调及语气色彩,也是音乐表现中不可缺少的表现因素,这种共性特征都是在“韵律特征”的作用下所产生的,换言之,语言的“韵律特征”在修辞语言表现意义时,已是音乐化了的特征因素的作用,是诗歌与音乐的共性表现特征作用的结果。 　　唐宋以后的诗词讲究声调的交错,使其具有了节奏的变化和美感,这一定式从强弱声调、音高、色调上,表现也较突出,这种规律,同音乐中的强弱拍子,如出一辙,下面我们来分析一下古体诗歌的平仄与强弱关系。 　　如:白居易《忆江南》: 　　曾栽杨柳江南岸 一别江南两度春 　　仄仄平平仄仄平 仄平仄仄仄平平 　　强强弱弱强强弱 强弱强强强弱弱 　　以上诗句中,平声在朗读时,是弱声语气状态,仄声是强声语气状态,这种严格的排列规则在节奏的内在动力上,极富推动力和内在连接的生动性。在强弱对比上,平仄关系富于了诗歌动静对比的规律性,强化了诗歌的审美规范,这样的平仄序列形成了一个极稳定而具有内在张力的整体结构,具有强弱交错起伏相间的审美秩序。 　　在音乐中强弱对比是音乐艺术中引用最为广泛的表现手法。它是音乐中最普遍有效的表现形式,律诗中2+2+1+2的平仄排序,是传统审美欣赏的节奏排列的典型形式,同时也反映出音乐节奏听觉审美的规范和要求。 　　音乐中强弱对比手法的应用像诗歌一样既有规整对应式,又有转折递接式,既有排比式,还有相间跳跃式,可以说是数不胜数。 　　 　　二、诗歌中押韵与音乐中的韵脚 　　 　　诗歌中的押韵讲究韵母的切合,这种切合首先是在发音状态上和发音位置上的统一。另一方面,押韵是内心的体验,并根据内心体验与押韵规律所形成的音节节奏,音节长短、节奏顿感等方面的理解语表达于表达。 　　在音乐中也存在着内在的韵律关系,音乐中的每一个音,具有其不同性质的意义,如:一级是主音,性质是稳定的;七级是导音,它是极不稳定的,具有很强的倾向性。七级音的性质与诗歌中的第三、第七句有着较多的共性,起着承上启下的作用。除此之外,音乐中还具有节奏节拍动力的功能,节奏功能的相互关系使音乐发展具备了内部因素。这种内在动力与诗歌的平仄排序、前呼后应、顿措起伏有着非常相同的共性特征和内在联系。再加音乐的句