论高师视唱练耳课程特点及教学.docVIP

论高师视唱练耳课程特点及教学 　　摘 要：高师音乐学专业的视唱练耳教学，由于教育侧重点的不同，决定了我们与专业音乐院校相比，在培养目标、教学大纲、教学方法等诸多方面都有所差异。因此，建立自己的教学体系、突出师范性特征，全面提高教学质量、增强学生的音乐综合能力成为摆在高师音乐教育面前一个非常重要的课题。本文结合教学实践，针对高师音乐学专业的视唱练耳教学应如何进一步完善和发展，谈谈自己的看法及建议。 　　关键词：高师 音乐学 视唱练耳 教学 听觉 　　 　　音乐是听觉的艺术，它的丰富内涵和艺术魅力必须通过人们的听觉才可能实现。因此，学习音乐中的任何学科――无论器乐、声乐还是理论，其根本目的都是为了让我们学会创造和聆听艺术的、触动人类灵魂的声音，从而真正感受到音乐的美。是否具有一副“音乐的耳朵”和良好的内心听觉，是每一位专业人员能否更好的传承和发展音乐艺术的关键之一。高师音乐学专业的课程设置中，《视唱练耳》一直是一门占有重要地位的、基础性的必修课。但是，过去的较长一段时间内，由于照搬专业音乐院校在这门课程上的教学模式及内容，使得教学方法与学生的具体情况、培养目的等在一定程度上不相符合，教学效果自然存在一些问题。本文结合教学实践，本着具体情况具体分析的原则，针对高师音乐学专业的视唱练耳教学如何进一步完善和发展，谈谈自己的看法及建议。 　　 　　一、 明确培养目标 　　高师视唱练耳教学由于生源、课程设置、学习时间等诸多客观条件，决定了它的培养目标与专业音乐院校相比，肯定是有所不同的。 　　1.生源。高师音乐学专业招收的学生，其来源主要是普通高中毕业生，他们接触音乐的时间大多比较晚，有些甚至是高三才临时抱佛脚报考的本专业；同时，由于教学条件、教师专业水平的限制，使得学生也没有机会接受科学而系统的艺术训练，导致音乐素质的普遍偏低、技术性学科(钢琴、声乐等)的程度也参差不齐，这种情况对于来自农村、乡镇和边远山区的学生显得尤为突出。相比之下，专业音乐院校招收的学生，大多从小学习音乐，尤其器乐演奏专业的学生，???是从附小、附中到大学，一直接受的都是系统、科学的训练，具有很扎实的专业功底和音乐素质。 　　2.学习时间。客观来说，高师音乐学专业的学生在学习视唱练耳方面，早已错过了建立稳定的固定音高与内心听觉能力的最佳时期。任何一个从事音乐专业的人都知道，建立固定音高概念是视唱练耳的核心内容；而从小学习器乐(尤其小提琴、钢琴)的人，在长期的严格训练中，这个乐器上所有音的固定音高早已烂熟于心。从生理上看，高师学生大多已经成年或即将成年；科学研究早已证明，人接受新事物的能力是随着年龄的增长而减弱的。 　　总之，诸多客观因素决定了高师音乐学专业的视唱练耳教学与专业院校相比在培养目标上有较大差别；明确培养目标、立足自身情况，是高师视唱练耳教学质量能否进一步提高的重要前提。 　　 　　二、制定教学大纲 　　教学大纲是指导教学工作发展和规划的“蓝图”，它直接关系着选择什么教材、教学内容的广度和深度、教学进度的安排等重要环节的制订，可谓是教学工作的法则。高师视唱练耳教学要提高教学质量，就必须在明确培养目标的基础之上，制定相应的兼顾科学性和统一性的教学大纲。 　　目前，我国高等师范音乐专业在这门课程上还没有一个非常统一、具备较高权威的教学大纲或范本教材。不同学校(甚至同一学校不同教师)在使用教材、涉及内容、教学方法上都有所差异，其积极意义固然在于“百花齐放”、“百家争鸣”；但这种局面也使高师视唱练耳教学显得比较混乱，对提高整体教学质量是有很多消极影响的。 　　从短期来看，在全国范围内制定统一的视唱练耳教学大纲并推行是不太可能实现的；因此，比较可行的办法是各个高等师范院校的音乐学专业立足自身，制定统一大纲，在教学中严格执行。在制定过程中，应特别注意： 　　1.在教材的选择和进度的安排上，千万不能照搬专业音乐院校的模式；应充分考虑到学生的基础、音乐素质、接受能力等因素，选择适合他们，能突出实用性和师范性的教材，并合理安排教学进度。 　　2.制定教学内容时，在广度、深度上与专业院校相比应有所降低，但绝不意味着高等师范的视唱练耳教学就是非常简单的、在教学原则和方法上就可以随便应付、降低要求。 　　这就好比钢琴教育中，表面上看分为“专业”和“业余”两种，但从教学的角度看，无论专业还是业余，在技术技巧、艺术表现、声音概念等方面的要求上是完全一样，两者的学习只有量的不同，而无质的区别。同样，在视唱练耳的教学中，高师与专业院校相比，因为，培养目标和教育侧重点的不同，使得教学内容在“量”上有所减少，但在教学的“质”上，我们应始终坚持向专业的标准看齐。 　　 　　三、总结并完善教学方法 　　高师音乐学专业的视唱练耳教学，在明确了自己的培养目标