片头设计讲义-c.docVIP

《片头设计》讲义 前言 媒体动画是一个快速发展的新兴行业，它提供以图形为内容的电视节目、电影、印刷品、国际互联网作品以及其他可以想像的多媒体格式。这个行业需要在很短的时间内提供具有原创意义的内容。在这个快速发展的行业中，工具的发展提高了人的技术水平，工作在这个领域的人们需要深入理解各种可用的工具，并且必须知道如何使用它们创造出奇妙的效果。 很多活跃在这个领域的动画制作者抱怨有写管理者认为只要按一下“制作动画”按纽就可以自动生成奇妙的动画。这倒是事实，某些管理层人士确实对计算机动画存在误解，他们不理解生成这些动画需要很多工作。因为这种误解，所以动画制作者必须有所准备，必须具备创建这些人期望的动画类型和效果的能力，并且必须能够尽快地编辑和修改他们的作品。 第一章 片头设计制作工作流程 当学生们对《片头设计》这门专业课的理论有所了解和认识之后，便需要把自己的想法变成画面，但现在学生对整个影片的制作流程还不大了解，需要逐一教之。 影片制作基本流程如下： 1；提案 2：文案 3：绘制分镜头脚本 4：收集素材 5：制作素材 6：合成素材 7：剪辑 8：配音配乐 9：输出 10：播出 中间有一些细节的地方做额外说明： 说明如下： 在文案和绘制好分镜头之后需要开开拍前会议，会议次数不定，如果只召开一次，那PPM跟FINAL PPM 就没什么差别，甚至直称 PPM 为“最后一次拍制前会议”。无论是制作脚本.音乐样本带.斟景.布景.道具.演员试镜..演员造型以及拍制进度表等，都需在会议中做最后确认。 这是狭义的拍摄前准备，特指搭景.场地布景.预打灯（preling）等；以广义而言，包括PPM在内，只要在开拍日之前的准备工作，都算是拍摄前准备。 将多卷底片连冲成一大卷显像负片。此负片还要送去过带，转换成各式录像带。 影片过带（Telecine 或Flim-to-Video transfer）成录象带时，会兵分二路，产生两种版本：一是供特效用的高画质原始录象带，上面有供剪辑用的隐藏式数字时码，例如D1与Ditital Betacam,此为原始底片之外，最基本的也是最好的素材；二是供粗剪用的画质较差的录象带，例如3/4英寸.Betacam.VHS等画面上叠印有时间码（timecode）的粗剪带。经过带后，因都是video讯号，以与影片无关，故原始底片便会收藏保存起来。 当过带（TC）后的粗剪用录像要粗剪时，有线性与非线性两种选择方案或系统，一般而言，需要特效的广告大多选择非线性（数字式）粗剪系统（Avid.Division.strata.Prieme等）；无需特效的广告则可选用一般传统的线性粗剪系统（例如3/4英寸带）。 不论是采用线性或非线性粗剪，剪辑而成的A拷贝上都会有timecode；但只有非线性的电脑粗剪系统（例如Avid）能自动印出EDL，传统式粗剪需以手工抄写在时码记录表上。通常，A拷贝是方便与客户沟通用的工作带，只有依序作粗略的剪辑，尚无特效处理。 A拷贝若有问题，则需回头调整，之后再看修正版的A拷贝。若没有问题，则进入正式剪辑。 “正式”之名，乃对应于粗剪时的非正式剪辑作业。粗剪只需粗调粗剪，抓出可能要的画面；正式剪辑则需微调细剪，敲定正确的镜头画面的感觉。 当正式进入“正式剪辑”的影像部分，可依特效的花巧.复杂程度来选择线性剪辑系统（即传统的VTR剪辑）或非线性高画质剪辑系统（Quanttel.Discrete logic等），并与3D特效系统相互支援.辅助剪辑效果。 声音制作流程较无特定位置，像粗剪时即用MIDI作曲子，以便确认作曲风格（待B copy时再精准对CUT），或有些导演习惯于在演员走位时就播放音乐等，所以声音部分可能涵盖整体流程，此广告影片制作流程主以影象为轴。 2D作业主要是画图，修图与影像合成。一般是先修单张图，再扩为修一段图，接下来是合成多段画面，最后才剪接。一般的非线性高画质剪辑系统本身即本身函盖了非线性特效系统的组成与功能。 录放影机式也能作些特效，但仅限于固定模式，弹性小，创意空间较受限。 正式剪辑末达理想，即回头修正，若都无法解决，甚至可能重调原始底片、重新过带。 先选再进是目前过内大部分的声部后制流程，即先在录音室的版权音带中选曲（即挑选罐头音乐），用不着再创作。 重V轻A似乎是目前国内后期制作的现象，常是VIDEO部分完全结果，才开始考量到AUDIO的选曲、作曲等部分；不过，有些AUDIO作业至少会把作词、作曲部分先执行起来（例如杂A copy时即已挑选一些参考曲或制作一些曲目供选择）。至于收音、录音与混音等工作几乎都是在影象剪辑和特效皆完成后，才上阵演出。 “收音”收录的声音是以人、动物、环境声等为主，另也录制一些简单音效（例如开门即脚步声等为主；“录音”则主要是对着画面配录旁白 特效声音可选择音乐