设计类素描创造性转化.docVIP

设计类素描创造性转化 　　摘 要 随着创意产业在全球范围内迅速崛起，一个崭新的 “创意经济时代”已然到来。新的技术与发展形势对创意人才在各个领域前所未有的需求，是艺术和设计类高等院校推动专业教学改革的最大动力。在新型教学模式和知识体系形成的过程中，一些传统的学科基础课程，只有在变革的契机中重新定位与发展，才能切实发挥其作用。本文以设计专业素描课程的实践教学为例进行论述和分析。 　　关键词 艺术设计 素描 传统课程 创造性转化 　　中图分类号：J21 文献标识码：A 　　Creative Transformation of Design Sketch 　　LI Mingjing 　　（Beijing Technology and Business University， Beijing 100036） 　　Abstract As creativity industry rises globally， a brand new age of creativity economy has come. New development has unprecedented demand for multidisciplinary creativity talents， which is the biggest drive of specialty education reform in arts design colleges. In the process of knowledge system formation in new teaching model， fundamental courses of some traditional disciplines wont play a practical role unless repositioned and developed in changes. Taking the teaching practice of design sketch courses as an example， this paper seeks to discuss and analyze. 　　Key words arts design； sketch； traditional courses； creative transformation 　　1 “素描”的前世今生 　　素描是人类历史上最早出现的绘画形式，它诞生于数万载前的洞穴、峭壁之中，华丽绽放于15世纪文艺复兴坚实的绘画理论体系与创作实践的中心——意大利佛罗伦萨。在近六百年的传承演变中始终被奉为绘画艺术表现形式的经典。20世纪现代设计教育体系的确立，将素描从纯粹的绘画种类中提取出来作用于艺术设计专业基础教学。经过多年实践总结，国内绝大部分艺术高等教育机构将设计类素描的教学目标设定为：训练造型基础、认识形体结构和培养空间想象力等几方面。“素描”以其深远的文化艺术背景，简明干练的技法和生动易感知的造型特质，为帮助学生在专业教育初级阶段形成设计意识、培养设计思维与表达能力打下重要的基础。 　　进入21世纪以来，信息技术的飞速发展促进了“工业化制造”向“艺术化创造”的转变，也将创意人??从以往“神秘、边缘化”的小众群体推上了一个更加广阔的舞台。随着“设计”外延的不断扩大，“创意”的概念，几乎渗透至人的感官所能触及的一切范畴。新型创意人才的培养与原有教学模式碰撞的“排异反应”，激发了艺术、设计类高校近年来最大规模的教学改革。而处于整个专业教学结构初级阶段的素描课程，关于它新的作用和价值、甚至“去”与“留”，也成为这场教育的变革中被多次拿来讨论的焦点之一。 　　2 素描在新型教学模式中创造性转化的必要性 　　回顾近年来围绕素描教学所引发的探讨；作为表现造型创意、交流设计方案的语言和手段， 服务于专业设计前期的手绘效果图，被Photoshop 、3D Studio Max、AutoCAD等图像制作软件所取代；无论是在平面二维或空间三维领域，电脑设计图在造型细节、成像效果、绘制效率等实际应用性的角度上优势远大于手绘。而3D打印机在产品设计领域的广泛应用，不仅大大缩短了设计品从最初构想到成果实现的整个过程，也在很大程度上激发了设计者在创作过程中的空间想象力。于高科技功能型软件面前，设计素描在原有教学模式定位中的基础作用力仿佛瞬间被“消减”了大半。 　　此外更为现实的问题是：应素质教育和“课上教学与课下实践相结合”的宏观教改的要求，原有课程的总量须大幅减少，“精学与精讲”成为当下“教”与“学”的和谐关系。 而翻开我们现有的素描教程和大纲不难看到：长期深入写生，中期构成练习， 短期创意训练……大量的教学内容浓缩于短短几十课时中；当“十年