马克思主义哲学基本原理和方法论在艺术中体现.docVIP

马克思主义哲学基本原理和方法论在艺术中体现 　　摘 要：马克思主义哲学基本原理和方法论在琵琶演奏艺术中的体现，使我们深刻认识到在以科学的马克思主义理论为指导的前提下，在继承与发展传统音乐、传统文化的基础上，琵琶演奏艺术正在以更完美甚至是一种崭新的艺术表现形式呈现给大众。 　　关键词：哲学；唯物论；认识论；辩证法；琵琶演奏 　　一、唯物论在琵琶演奏艺术中的体现 　　马克思主义哲学告诉我们：物质与意识是辩证的，即物质决定意识，意识是事物在人脑中的反应，要求我们想问题、办事情，必须坚持一切从实际出发，使主观符合客观。同时，意识对物质具有能动的反作用，正确的意识将促进客观事物的发展，错误的意识则会阻碍客观事物的发展，要求我们重视意识的作用，重视精神力量。 　　在琵琶演奏的学习过程中，物质与意识之间就相互产生了重要的影响。首先，要正确认识琵琶这个乐器，从客观实际出发，尊重琵琶独有的特质，这也是体现琵琶的独一无二性与不可替代性的基础。其次，依据琵琶的本质特征对不同乐曲的背景、内容、风格、所要表达的情感以及它所独有的文化底蕴做更深入的了解，从而树立正确的意识。再次，在正确意识的指导下，根据琵琶特有音色制定演奏指法与方法，并融入个人对曲目内容的理解、情感的体会与曲风的把握，进行深层次、有感情的演绎。 　　二、认识论在琵琶演奏艺术中的体现 　　马克思主义哲学还告诉我们：实践和认识也是辩证关系。首先，实践决定认识，是认识的基础，是认识的来源，是认识发展的动力，是检验认识真理性的唯一标准，是认识的目的和归宿。其次，认识对实践具有反作用。正确的认识促进实践的发展，错误的认识阻碍实践的发展。 　　接受过专业、系统学习与训练的综合型音乐人才，在学习实践过程中不仅掌握了丰富的音乐理论基础知识，而且对众多琵琶曲目的背景、内容、演奏技巧有详细的了解，懂得如何去恰当地表现音乐。但是，这些理论知识与演奏技能在演奏实践中能否得到很好的体现，就需要通过演奏活动来验证。通过各种艺术实践，如参加演出和比赛等活动，演奏者可以通过艺术表现来体现音乐的内涵，但能否体现到位就要以实际的演奏效果来评判。正是这样的亲身体验让演奏者在不知不觉中积累了演奏经验，再将这些难得的经验或教训进行总结，把它改良成更合适的处理方法来指导下一次的实践。由此可见，正确的理论、经验将对我们的实践起到积极的指导作用，取得事半功倍的效果。相反，错误的理论、经验对我们的实践起阻碍作用，取得事倍功半的消极效果。对于正确的、经得住时间考验的理论、经验，我们就要坚定地继承下去，相反我们则要进行改正、克服，坚持在艺术实践中寻求、把握和发展演奏真理，不断进行理论创新和实践创新，以便更好地指导下一次的演奏，取得更好的艺术效果。 　　三、辩证法在琵琶演奏艺术中的体现 　　1.联系观在琵琶演奏中的体现 　　首先，世界上的一切事物都与周围其他事物有联系，它具有客观性、普遍性、多样性。联系就是事物之间以及事物内部诸要素之间的相互影响、相互制约和相互作用。其次，整体处于主导地位，整体统领部分，具有部分所不具有的功能。这要求我们立足整体，选择最佳方案，实现最优目标。同时，部分影响整体，关键部分对整体的功能起决定作用。还要注重部分的作用，用局部的发展推动整体的发展。 　　联系的观点不仅体现在音乐创作中，也体现在音乐演绎中。从创作角度看，do、re、mi、fa、sol、la、si这7个简单的音符在创作中能够连成华丽的乐章，靠的是作曲家对它们进行新的具有节奏韵律的排列组合，演奏者再对其进行复杂的演奏处理。而这看似简单的7个音符之间却又存在着千丝万缕的联系。它们不仅可以随意组合，呈现出不同的音调和旋律，而且它们每个音之间分别存在全音或是半音的关系，形成“度”的空间感，实现与节奏上形成的时间感的交叉。同时，作曲家和演奏者根据乐曲内容和情绪的需要再对乐曲快慢、强弱等进行调节，从而达到预期的效果。 　　从演绎角度来看，完美演绎一首乐曲不是一两日就可达到的，靠的是长期的一点一滴的学习与练习。在这个过程中，我们需要积累许多独立的演奏法，它们从表面上看各不相同，组在一起可能是曲不成调，但实际上它们之间却有着密切的联系。由此可见，无论是事物内部还是事物之间都充满了联系，不以人的意识为转移，这就要求我们树立联系的观点，用联系的观点来对待演奏。 　　在众多联系相互交织中，整体与局部这对辩证关系对琵琶演奏艺术有着深刻的影响。一首乐曲若想表现欢快的情绪，我们大多采用快速的演奏方法。相反，若想表现悲伤的情绪，我们大多通过中速或慢速来演奏。可在实际作品中我们不难发现，哪怕是谱写一首极其悲伤的乐曲，很多作曲家也会采用一连串的快速、猛烈的炫技演奏。由此可见，我们不能以局部的几个乐句的色彩来判定整首乐曲的色彩基调，它只是具有渲染整体气氛的作用