“音乐未来属于UGC”.docVIP

“音乐未来属于UGC” 　　齐巍的网名叫白噪音，是豆瓣的音乐产品分析师，他学的是数学，先前在腾讯做了四年的游戏行业分析师，觉得游戏的赚钱逻辑是让人上瘾，为了借钱打游戏会促使人泯灭人性，他离开了那个行业，加入豆瓣，研究音乐。白噪音自己创办了一个草地音乐节，在很多城市有分支，每个月召集大家一起活动，聊聊自己喜欢的音乐，愿意分享的还可以把自己作的曲子弹出来听。 　　2013年年初，豆瓣电台推出付费版本。我拜访了群主白噪音，在豆瓣的会议室里，他一坐下就显得有很多怨气，对目前诸多音乐行业探索中的模式并不看好，他自己的工作也由音乐产品转向豆瓣的全线产品分析。白噪音没有传统唱片行业的工作背景，完全是个互联网人，分析和观察了国内外许多商业模式的探索后，他确信，“UGC（用户产生内容）是未来音乐创作的趋势，传统音乐人必须要好好考虑一下自己的出路了。” 　　“UGC有瑕疵但真实，是好的音乐体验” 　　Q：做电影的日子都好过起来了，做音乐的，什么时候才可以呢？ 　　A：电影的体验提高了很多，而MP3出现十几年了，用户体验没有大变化，做产品就必须要寻求一种突破。YY和唱吧这样的模式，是有未来的。 　　YY里面主播唱歌，粉丝觉得好听就送道具，道具是要花钱买的，这个钱主播跟YY分成，其实借鉴了游戏里公会的形式，不过，让人感觉好像旧社会里，台上戏子唱戏，有老板往台上扔金子。 　　唱吧现在还没开始做道具收费，未来可以做。现在，唱吧跟湖南卫视合作，可以再联合一些实体经纪公司，先推一些好的歌手到唱吧，受到粉丝追捧，再去电视台做节目，节目播出，歌手火了，说明做唱吧的用户是有价值的。最后，湖南卫视给唱吧推广，变成几家联合推广，都有钱赚。 　　Q：唱吧和电视台、经纪人公司的合作，如果能拉近粉丝和歌星的距离，就是不错的推广选择，以后可以向小歌星收费？ 　　A：没错。美国有一个网站走得更远，做在线直播演出，但是属于探索阶段，提供舞台加IT设备，普通的民谣音乐人或摇滚歌手，你在那里面表演，推广自己。在这个网上表演向音乐人收费。目前的体验并不好，毕竟是网络传输，???频很卡，一场演出目前平均就20个观众。暂时不算是好模式。 　　Q：除了推广，这类产品还有什么变现机会？ 　　A：一首MP3是死的，放一百遍还是一首MP3，让人唱就不一样了，一百个人唱就是就活起来了，有了UGC就可以做社交。传统的音乐只有明星唱，很多粉丝都无法跟明星认识。但是如果你降低门槛，让大家都能唱歌了，这里有很多变现的机会。 　　Q：你刚刚说，MP3体验已经很差了，UGC的话，专业明星和专业后期也没了，草根用户的唱功参差不齐，体验无法保障啊。 　　A：体验最高的是音乐现场，数字音乐低一点。YY和唱吧里的人唱得可能确实不好，但很真实，不会假唱，这个时候音乐和人绑定到一起了。我不看好音乐内容，但是我看好唱歌的人。从人的角度来说，无论是草根还是明星都有机会，草根唱歌有自己的朋友听，独立音乐人把自己的作品做个Demo（试听小样）放上豆瓣，让大家来免费听，知名度上来了，做演出或者其他渠道把成本收回来。 　　其实，又回到体验的话题，数字音乐包月5块钱，用户可能不愿意付，但是现场演出从几十块钱的Live House到几百上千块的演唱会，用户却总是挤破头。 　　Q：从64k的MP3提高到192k品质的，这个就不算体验提高？ 　　A：音质上做文章我觉得不合适。传统的数字音乐，全是粉饰过的东西，没有一个真实表达情感的东西在里面。其实，有瑕疵的带感情的真唱会带来更好的用户体验，这就是UGC的力量。 　　Q：有个采访对象说，非常不喜欢张靓颖录的歌，所有的换气都去掉了，感觉像在听机器人唱歌。而陈奕迅的很多歌曲，就是能听到他的喘息，这种喘息也变成对这首歌表达情感的阐释。 　　但你说的最高体验―音乐现场的感觉是无法复制的。汪峰一年全国各地跑，能唱的演唱会是有数的。 　　A：汪峰已经快变成企业歌手了。演唱会还是有机会的，比如五月天在台北办了一场演唱会，通过网络各个角度来拍摄现场，在这个频道里面进行用户互动，以后还可以跟电影院合作，在电影院里播放演唱会。 　　Q：粉丝看的是普通屏幕还是有3D效果之类？ 　　A：普通高清就行。 　　Q：会不会削弱现场售票？ 　　A：现场的体验和电影院的体验都是独立的。 　　Q：那好的音乐还有标准么？好比现在，人人都能写微博，人人是自媒体，那专业的记者是不是该被淘汰了？ 　　A：收入三四千块的民工觉得凤凰传奇就是好歌。口味不一样而已，音乐就应该是一个长尾，未来没有大明星，只有小范围的明星。 　　Q：你个人觉得，比较靠谱的数字音乐模式是什么？ 　　A：SoundCloud还不错，很多音乐人在那里发布自己的作品，用来传播。不只是音乐，还可以录制自己的脱口秀或者其