语文诗歌意境教学.docVIP

PAGE PAGE 1 语文诗歌的意境教学（省三等奖） 麒麟中学：周金霞 [关键词]： 诗歌教学 意境 [内容提要] 新课程标准要求7-9年级的学生在诵读古代诗词时，要有意识地在培养学生积累、感悟和运用中，提高学生对诗歌的欣赏品位和审美情趣”。因此追求诗歌的“意境”是初中阶段诗歌教学的必要手段和最终目标，也是诗歌教学的最高境界。对培养学生创新性地阅读、赏析、创作诗歌有着极大的推进作用。那么如何进行诗歌的意境教学呢？笔者认为可以通过以下几个方式：　一、转化形象、进入画面；二、了解背景，体味感情；三、找准诗眼，讲究炼字；四、探究风格，积累认知；五、融情入诗，以情动人。 [正文部分] 我们在诗歌教学中常常提到“意境”，那么什么是“意境”？其实“意境”是在情与景高度融会后所创造的具有广阔艺术空间的境界。语文新课程标准在阅读上对7-9年级的学生的要求中提到： “诵读古代诗词，要有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己欣赏品位和审美情趣”①。因此追求诗歌的“意境”是初中阶段诗歌教学的必要手段和最终目标，也是诗歌教学的最高境界。所谓追求“意境”体现出来的艺术境界，就是文艺作品中和谐、广阔的自然的生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。所以成功的意境教学，对培养学生创新性地阅读、赏析、创作诗歌有着极大的推进作用。 “文学的语言不可能是孤立的个人只为满足自己而创作的”②，而是把自己对现实生活某个特定的片段，进行的思索与感受诉以文字，或抒发自己的感情，或描绘特定的画面，更多的是情景交融，寄情于景。在这些诗歌中，有诗人创造的各种艺术形象，设置的各种情调氛围，并饱含着诗人丰富的情感。这几方面有机融合在一起构成诗歌的艺术境界。 诗歌的意境教学首先要让学生感知诗歌里诗人所创设的特定的“意象”，进入到诗歌的意境。即让学生感受到诗中描绘的各种艺术形象，使学生接受诗人情感的熏陶与感染，从而认识到诗中反映的客观现实，领悟到诗歌的深蕴，这是诗歌意境教学的关键。诗歌的意境教学，就是师生共同进入这一艺术境界的过程。只有将学生引入诗的意境，才能培养学生对诗歌的悟性，诗歌教学才能获得应有的教学效果。　　如《蒹葭》是诗经中一首脍炙人口的好诗。青年思念着心中的人儿，来到河边，透过薄雾和芦苇丛，凝视着“伊人”所在的河对岸，可是心爱的人儿却可望而不可即，心中涌起淡淡的惆怅。青年并没有就此罢休，决心追求“伊人”，但无论是逆水而上，还是顺流而下，“伊人”总是无法靠近，宛如水中月、雾中花，若隐若现，朦胧飘渺。“含不尽之意见于言外” ③。作者把这种微妙的情感寄托在景物的细微变化，通过对三幅深秋清景地渲染和反复的咏叹，向读者展示了一种意中人可求而不可得的凄凉的心境，和一幅充满着感伤的情绪的凄清的秋景，浑然一体，构成了凄迷恍惚、耐人寻味的艺术境界，即意境。在教这首诗时，就应该对上述形象及其画面加以分析，让学生领会诗中的形象、感情。假如只是“释词、析段、纳中心”，就难以使学生领会诗歌的全部思想内容、认识诗的特点，诗歌教学也就收不到理想的教学效果。　　那么如何进行诗歌的意境教学呢？　　一、转化形象、进入画面 从诗歌中诗人创设的形象、画面入手是进行意境教学的窗口。黑格尔说过：“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了” ④。因此诗歌的意境创造依赖于诗中描绘的感性的生活画面及其形象。如果我们把诗中描绘的感性生活画面及其形象看成是诗人心灵的声音和意境的本质内容，那么分析诗中描绘的生活画面，感识其艺术形象，将学生引入意境，就必须从这个窗口入手。在诗里，往往出现两方面的生活画面，即两个方面的形象，一是诗中描绘的人或事物所呈现的画面形象；二是诗的内容所表现的诗人的形象。诗歌的意境教学就是要让学生进入画面，成为诗中人。如，在温庭筠的《望江南》里，描绘了两幅画面：一幅是一位晨起梳妆的思妇，正在倚楼远眺，准备迎接久别的爱人归来的画面；一幅是落日的余晖笼罩的江面：点点的帆船、远远的小洲。教学中，老师应该让学生把自己想象为这个倚楼女子，内心深藏着丰富的感情和对美好生活的向往，梳洗罢独倚江楼，眼里、心中，除却陌生的江帆外，再无旁骛，让学生体会其中至深至痴的感情：船尽江空，希望也落空，落日本无意，流水本无情，但此刻却顿生情意。悠悠江水，静静白频洲，而离人不归，怎不叫人柔肠寸断? 这样学生既能感知到诗歌描绘生活中一个画面，又能理解诗歌中所塑造的艺术形象。这就是进入诗歌语言文字后呈现出的一种理想的艺术境界。因此，我们在教诗歌的时候需要引导学生由形象进入意境，使两个画面便合二为一。