音乐欣赏在学前教育专业中重要性.docVIP

音乐欣赏在学前教育专业中重要性 　　【摘 要】音乐欣赏在学前教育专业教学中具有无可替代的重要性，它是提升幼儿教师音乐综合能力的重要途径。当下，要着力从观念上解决学前音乐教育专业学生培养过程中“重技轻文”所带来的负面影响，加大培养学生音乐鉴赏水平的力度，以期为幼儿教育事业输送更多的合格人才。 　　【关键词】音乐欣赏；学前教育；幼儿教师 　　在幼儿教育事业快速发展的今天，其越来越受到人们的重视。与此相对应的是，幼儿教育的专业化、标准化对师资队伍的整体素质和学历层次要求也不断提高，这对学前教育专业在校大学生的培养工作提出了新的要求。加之幼教（幼儿教育专业大中专学生的）就业面开始拓宽，学前教育专业毕业学生不再仅仅只是到幼儿园当幼儿教师，而是瞄准了保育员等多个就业岗位。因此，在幼儿教育专业化、正规化、多元化等趋势不断凸显的情况下，幼教专业毕业生是提高幼儿教育整体水平的强大的主力军，也是从事社区幼教人员、亲子园教师、特教教师、专职、兼职幼教培训教师等师资的最佳后备人选。音乐欣赏课程在幼儿教育专业大中专学生培养中具有无可替代的意义，如何更好地将音乐教育课程的功能最大化就迫在眉睫。 　　一、高校学前教育专业学生现状及分析 　　笔者通过对所任教的陇东学院为例，该校所招收的学前教育专业学生大都为普通高考学生，且大多数来自农村地区，对于这批90 后的学生来说，他们的一切学习都是为了应付现行高考政策，他们很少具有专业的音乐基础。甚至有些学生在基础教育阶段都没怎么上过音乐课，对于最基本的音乐知识都没有了解，更别说对音乐的音响储备了。即使有，也仅仅停留在听一些流行歌曲的水平。他们对于流行歌曲及歌手倒是有一些了解，但提及到莫扎特、贝多芬是谁，中国民族音乐的特点，代表作是什么，知道的人寥寥无几。而大学学前教育专业开设的课程包括：视唱练耳、钢琴、声乐、舞蹈等技法课，当他们还不能真正理解什么是音乐时，甚至有的学生连基本的音乐审美都不具备时，就开始学习技法，这使得他们措手不及，随着所学的内容越来越难，有些接受慢的学生开始厌学、甚至放弃对音乐的学习。从而导致学生对音乐领域的知识了解太少，音乐视野太窄。教师的课堂教学难以进行，教学效果不明显。所以，对于这些没有任何基础的学生而言，首先要开拓学生在音乐领域的知识面，培育基本的音乐修养，引导学生去听音乐、感受音乐及储备音乐。 　　二、改变“重技轻文”之偏颇 　　美国音乐人类学梅里亚姆在《音乐人类学》一书中提出“对文化中的音乐研究”理论阐述，认为音乐具有“情感表达、审美愉悦、娱乐、沟通、象征再现、身体反应、强化服从社会规范、确认社会制度和宗教仪式、促进文化的延续性和稳定性、促进社会融合”十大功能。[1]这一理论极大地丰富了我们对于音乐及其功能的认识，音乐不仅仅是声音的艺术，而且还是情感的艺术，只有情感丰富的人才能用心欣赏音乐，感受音乐，体验音乐的美。 　　音乐欣赏是音乐学习领域的重要内容之一，是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野的重要途径与手段之一。作为幼儿教师，仅仅掌握单一的音乐技能已不能满足现代社会幼儿园对学前教育专业人才的需求，教师除了具有一定的弹唱技能技巧外，人文素养也是不可缺少的一部分。一些人错误的认为，只要会弹琴、唱歌、跳舞就可以当一名幼儿园教师。事实上，一个音乐教师即使掌握再多的音乐技巧也不能适应和满足现代社会幼儿园对学前教育专业人才的复合型需求。 　　现行学前教育专业课程模式受苏联及欧洲音乐中心论影响，主要以钢琴、声乐、舞蹈这些技能性的课程内容为主线。多年来，受此课程观念的束缚，在钢琴、声乐课程的教学内容设计上和相应的教学过程中，过多地强调了演奏、演唱技巧，忽视了音乐人文类课程的学习，从而造成了其中丰厚的文化内涵的缺失。 　　音乐观察研究认为，音乐学习的关键年龄是0―8岁或9岁，9岁或10岁以后再进行音乐学习已经晚了。音乐心理学家爱德华?戈登认为，音乐才能的发展似乎是在9岁时达到平衡，在9岁以后，像最基本的节奏技能――保持一个稳定的节拍是不能有实质性的改变和提高的。i孩子们的音乐启蒙阶段大部分时间是在幼儿园教育阶段，且音乐活动在幼儿教学过程中占有较大的比重，如音乐游戏，节奏游戏、集体舞、幼儿早操等，这些活动都与音乐有关，因而学前教育专业的学生只有懂得欣赏音乐，才能在音乐教学过程中做到得心应手。幼儿教师如果没有大量的音乐知识储备，对音乐毫无感受，那又怎样去教授或者启发幼儿呢？所以，早期音乐体验对整个音乐能力的发展至关重要。 　　幼儿音乐教育的个性特点对学前教育专业学生的音乐综合能力培养提出了更高的标准和要求。幼儿教师的培养一是注重鉴赏和分析音乐的能力，包括把握作品思想内容的能力，分析作品基本结构的能力，对音乐作品审美（背景、情绪、性质、风格、体裁、调式等）的综合感受能力；二是表现音乐，视唱、练耳、歌唱、乐器（钢琴