基于信息化的高职“玉雕设计”课程设计与开发.docVIP

基于信息化的高职“玉雕设计”课程设计与开发 　　摘 要： 《玉雕设计》课程是高职珠宝玉石鉴定与加工专业的核心专业课程，但玉器昂贵价格、繁琐的制作工艺是传统教学中存在的问题。本文开展玉雕艺术信息化教学设计，将视频、3d仿真等信息化手段引入玉雕创作过程，对玉雕设计课程教学改革进行探索。 　　关键词： 玉雕设计 课程改革 信息化 　　一、引言 　　中国人自古爱玉，君子比德于玉，温润光泽，玉不琢不成器。玉雕融合了人类的智慧，巧夺天工的构思，不屈不挠的琢磨，千锤百炼的工艺，所以玉雕设计课程是高职玉雕专业学生最重要的专业必修课之一。但经过多年课程教学，发现玉雕设计课程教学难度较大，学生难以把握，同时玉石原料昂贵，学生难以获得原材料进行创作构思，因此我们引入信息化手段。整合图文视频、flash动画、精雕软件等多种信息化手段，让学生在移动微学的氛围中构建知识，在模拟情境的任务学习中协作创新，在阶段评价的鼓励中螺旋提升。 　　二、教学需求分析 　　（一）教材分析 　　本课教材选自中等职业教育国家规划教材《工艺品（雕塑类）设计与制作》，玉雕设计课程是玉雕专业核心课程，对学生玉雕技能运用和后续学习玉雕制作具有重要意义。 　　（二）学情分析 　　本次授课对象是宝玉石鉴定与加工专业二年级的学生。他们生长于信息时代，思维活跃，热爱玉雕技艺文化，初步养成玉雕专业核心素养，具备玉雕创作思维。但学生设计运用能力薄弱，空间造型能力欠缺，对作品的评价纠错能力不足。 　　（三）教学目标与重难点 　　依据专业人才培养方案和学生学情，我确定本课程三维一体的教学目标： 　　1.知识目标：掌握玉器题材内涵；了解玉器造型特点；熟悉玉器设计要点。 　　2.能力目标：锻炼构图审美能力；锻炼主题设计能力；锻炼空间造型能力； 　　3.情感目标：理解“工必有意，意必吉祥”的玉文化现象；培养鉴赏评价意识，能自我评价和相互评价；培养学以致用的学习态度； 　　根据学习目标和学情，我确定了本次课学习重点为玉器设计知识与方法，难点为作品的立体生成。 　　三、信息化教学过程设计 　　计算机设计以其快速、方便和虚拟仿真的特点，开拓了设计者的想象空间，提供了丰富多变的手段，催化孕育着设计思维的火花，使玉雕设计进入了一个新的世界。计算机三维仿真设计对玉雕设计有很大帮助，只要掌握操作方法，就可以方便地建立三维空间体，使原存于大脑中的图形成为可视图像，并能从各个角度进行观察，便于修改调整。一个设计可以提供多种变体方案，大大提高工作效率，省去不少时间和精力，也省去设计材料成本。虚拟的三维空间大大开拓设计者的空间想象力，丰富立体表现手段，激发创造力。在设计创作过程中，计算机辅助设计可以起到两个作用：一个是为设计者提供思考酝酿的平台，并绘制出设计稿；一个是建立三维模型，为计算机辅助雕刻生成各种数据。 　　具体信息化教学过程如下： 　　（一）课前准备 　　课前教师通过微信公众号下发学习资料。学生认真研读学案，通过市场调研，了解市面上销售的玉器的图案设计；浏览专业网站，收集图文视频等资料共享至班级学习群，并尝试完成玉器的设计初稿。 　　（二）课中授课 　　通过创设情境，完成任务等，设计如下教学“六步曲”。知识探索、仿真手绘、立体生成三个子任务层层递进。 　　〈情境导入〉 　　进入上课环节，教师播放玉器相关视频，唤起学生主动思考、主动探究的原动力，促使学生利用已有知识、经验顺向学习新的职业知识，继而引发本次教学的三个递进关联的子任务。 　　进入环节一：游戏闯关、知识探索（任务一） 　　艺术品贵在设计要素和意蕴的呈现。一件玉器的设计需要考究玉石原料、形状及爱好者的潜在需求。在教学任务设计中围绕玉之彩、玉之形、玉之灵、玉之韵展开探索之旅。 　　（玉之彩）临江之畔，玉现五彩。玉料颜色的差异影响着玉器作品的呈现，并分别适应不同年龄段的使用者，学生通过游戏，理解玉器主题设计中选料的颜色要求。 　　（玉之形）千年磨砺，形状各异。玉石形状千差万别，影响设计构图，适应不同脸型的佩戴者，学生通过游戏，掌握根据脸型选料的设计要求。 　　（玉之灵）温润而泽，风格灵动。学生首先欣赏绘画作品，拖拽匹配，对玉雕的写实和抽象风格进行归纳梳理，从中确立自己喜欢的玉雕风格。 　　（玉之韵）玲珑提透，锦上添花。俏色玉雕是眼下最流行、最时尚的玉雕表现效果，学生通过快速辨别真正掌握玉器俏色创作的特色，避免设计失误。 　　此环节通过互动FLASH小游戏层层闯关，进一步巩固所学知识，以探究式教学活动化解教学重点。 　　环节二：仿真手绘、因料设计（任务二） 　　玉雕设计过程是教学重点也是难点，要因料设计，我搜集整理了玉石素材库，通过网络系统下发学生，学生可观看玉石材料特征，根据颜色形状等分组设计。