关于视唱练耳教学几点思考.docVIP

关于视唱练耳教学几点思考 　　在音乐专业教学中，视唱练耳是一门重要的基础技能训练课。但是在艺校视唱练耳教学中，由于学生对这门课程的重要性不甚了解，容易导致以下问题： 　　 　　一、学习目的不明确，认知程度不高，导致学习态度不端正 　　 　　视唱练耳主要是通过视唱（看谱即唱）、旋律音程、和声音程、和弦的听辨模唱、调内音程、和弦连接听记、节奏模仿、曲调记忆模唱和听写等形式，检查学生的音准感、节奏感、音乐记忆力、识谱和调式理解能力，以此衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢、学习者是否有音感天赋等原因，在实际的学习过程中，学生很容易产生学习上的不重视或懈怠心理，甚至想干脆放弃。基于此，我们应该加强学生对视唱练耳课的正确认识，端正学生的学习态度。 　　首先，从内容上讲，它主要是通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉，发展音乐思维能力，培养音乐感受力，积累音乐的感性体验，逐步提高学生对音乐的认知程度，从而更好地为音乐实践服务，对培养学生的音乐情感是不可缺少的。视唱练耳课主要包括两个部分：视唱和音乐听记。 　　视唱是借助于视觉进行视谱的。我认为，它不仅是练耳的基础，更重要的是凭借内心听觉将乐谱中的内容通过声音加以呈现。而在实际的学习中，学生们往往只是一味的反复模仿，使视唱成为单调的模唱。这种学习方法的单调性，不仅使他们的学习态度产生改变，而且他们对这门课程的真正内涵也发生了本末倒置的理解，认为视唱就是把书上的几百条视唱曲唱下来就完事了，甚至背下来，就学会视唱了。其实，这样的想法是错误的。我们学唱视唱的目的其实有两个：其一，熟练各种音程之间的关系，就像语文教学中学习各种词汇一样，只要能够熟练掌握，使用的时候就会信手拈来，得心应手。而所有的旋律都是由音程串接而成的，熟练视唱就是熟练音程的过程，如此循环往复，才能真正达到视谱即唱的目的。其二，就是通过声音作用于听觉，产生听觉上的反射，为练耳打下良好的基础，进而逐步发展成多声部的听觉。 　　音乐听记在视唱练耳中直接担负着音乐听觉的任务，是对学生进行音乐综合能力训练的重要形式。因此，音乐听记与其他音乐理论课有着密切的联系。学生了解了视唱与练耳的特殊关联性，就不会单纯的认为视唱就是唱谱，听记就是记谱，二者没有什么联系，从而放弃了日常的练习。什么时候要考试了，才开始练视唱，采取临阵磨枪的错误做法。这就需要给学生一个心理上的准备，一定要让学生知道，视唱练耳一定要持之以恒，就像训练英语听力一样，是一个逐渐积累的过程，想在短时间内练出成绩，那是不现实的。 　　 　　二、无意识听觉的产生 　　 　　所谓无意识听觉，是指在音乐听觉训练过程中出现的下意识或者是无意识的听觉状态，是一种被动的学习状态。通俗地讲，学生在上视唱练耳课时，没有积极地去感受音乐材料，也不注意发挥自己的学习主动性，对音乐材料仅仅是“一听了之”，不去进行积极的音乐思维，或者思维速度迟缓，听觉上的无意识也就随之产生。 　　我认为在视唱练耳教学中，学生对教学内容的理解是发展音乐听觉、增强音乐思维能力的前提。教师要调动学生的主观能动性，引导学生积极地去理解音乐的各要素。以节拍的单拍子为例，在教学中要对学生过去积累的各种节拍应进行综合分析，把各个拍子（如二拍子三拍子等）的特征加以概括、比较，列出有代表性的基本节奏型，使学生认识到它们之间的根本联系与区别，并在大脑中逐渐形成单拍子的节拍概念，以及单位拍的音型概念，学会以音型为单位听记节奏，而不是以拍点为单位。当单拍子再次出现时，大脑就会对固定的音型迅速做出反应，学生的判断能力也会得到逐步加强。方法掌握了，准确性高了，学生的兴趣自然会大大增加。并且节奏的熟练掌握，对进一步的旋律听记，也是至关重要的。 　　其次，视唱练耳课与其他音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系，并影响学生学习音乐知识的进度，这也体现出学生能否将所学知识进行概括总结的能力。例如，视唱对声乐学习的进度影响，节奏对器乐学习的帮助。学生在初学音乐时，经常会遇到会唱谱，但不会记谱的情况，这就是学生没有把所学知识进行概括总结而导致的结果。一段旋律或者一首歌曲，普通人通过反复的听，也能唱得很好；但如果要把旋律准确无误地记下来，那就比较难了。这是因为旋律的哼唱是感性的，即使不经过训练也可以表达出来；而记谱不仅需要感性的认识，还需要有一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识，是一种理性的认识。 　　再次，由于学生的个体差异，对音乐知识消化吸收的数量和质量也会有所不同，由此而表现出对音乐的认知程度也有所差别，与学生的性格、毅力、接触音乐时间的长短和音乐知识积累的多少等诸多因素，都有直接的关系。这就要求教师针对每个学生的不同特点，运用不同的教学方法和手段，因材施教。比如，同样