浅析想象与创造性思维在钢琴演奏中的运用.docVIP

浅析想象与创造性思维在钢琴演奏中的运用.doc

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
浅析想象与创造性思维在钢琴演奏中的运用   摘要:钢琴演奏是对音乐作品的再创作过程,要完美地演绎作品,塑造艺术形象,体验其内在情感内涵,就要求演奏者除具有一定钢琴技能外,还须具有丰富的音乐想象和合理的创造性思维,只有其相互融合才能使音乐有灵魂、有活力。本文以台湾作曲家马水龙的《雨港素描》组曲为例,就钢琴演奏中如何发挥想象,创造性地展示音乐丰富内涵,继而完美诠释作品做研究与分析,以此来为其他同仁演绎提供帮助与借鉴。   关键词:钢琴演奏 想象 创造性思维 《雨港素描》组曲   钢琴音乐是演奏者以钢琴特有的音质来传达情感,以可听的声态、情态、动态等元素来塑造音乐形象,显现画面的一种听觉艺术。钢琴作品演奏者相较于原作品创作者而言,对其所实施的演奏属于作品的二度创作。不仅需要全面感悟创作者的精神实质内涵,同时还需要将自身的理解融入其中,催生钢琴作品具有更加丰富的内涵以及由此而来的感情色调及其变化,就需要依赖想象来实现对作品主题的把握、情境的意会,从而创造性地向人们展示作品的艺术魅力。为了更好地演绎钢琴作品,就需要演奏者充分利用自身良好的音乐演奏技能,同时将心灵感悟带入其中,在思想与灵魂的碰撞之下迸发出钢琴作品更加鲜活的生命力。同时,在演奏过程中也是演奏者自身联想能力与创造性思维相互融合的阶段,是其完美诠释作品内涵的重要手段。   一、想象与创造性思维的发挥源于演奏者综合素质   钢琴作品是创作者内心与灵魂的直观体现,因而具有自身独特的一面,继而形成创作者自身的风格。而改风格则是作曲家基于所处时代背景、社会文化底蕴积淀之下的感悟,是一种利用音乐符号与语言进行堆积与运用的异质性风貌。换而言之,钢琴作品最终的形成,是作曲家、演奏者在艺术造诣之上的进一步升华,突破了传统思维与时代的束缚,将自身推向更高发展阶段、走向创作的成熟。   (一)人文素养   人文素养是一个钢琴作品创作者所必须具有的能力之一,同时其人文素养的高低,将会直接影响到听众的接受及认可程度。针对人文素养问题,俄罗斯旅美知名钢琴家弗拉迪米尔?霍洛维茨在其自述中曾经做出过如下的描述:音符是先于音乐而独立存在的个体,音乐则是对音符组合的演绎。要想创作出能够被世界音乐爱好者认可的作品,作曲家首先需要熟练运用音符,之后将自身的生存时代背景、对于音乐的挚爱之情、对于人生的思考与感悟融入到乐谱创作工作中,从而利用乐谱来阐释作曲家自身的世界观、人生观以及价值观,最终才能在大同小异的钢琴作品中凸显出自身独特的魅力,使其成为风格迥异且知名度较高的经典作品。基于钢琴作品完美演绎的目的,演奏者自身的人文素养成为了其中的关键之所在。   《雨港素描》组曲是台湾作曲家马水龙于1969年出国深造前创作的作品,主要描写的是故乡台湾基隆雨港的情境,该曲将雨港以不同角度及面向加以撷取,并以生动的节奏及和声描绘,或线勾或点描的西洋音乐元素呈现出中国雨港样貌,尤具感触品味。曾被评为“以如画的手借音符来写景”,体现了作曲家浓郁的故乡情结。   (二)音乐能力   从整体结构上感知作品,了解乐谱上记载的各种标识,这是作曲家传达心灵信息的重要方式,如该曲中音乐术语的记载,Lento( 慢慢的) 、Andant (行板) 、rubato(自由节奏) 等等。这些标识是对音乐速度的提示,也是对音乐涵义的另类暗示,对演奏者把握整体音乐风格有重要的参考作用。   《雨港素描》包含了四首特性小曲,每一首都描绘了不一样的音乐形象和情绪,是作曲家通过想象与创造性思维对自然和生活中的音响进行模拟,运用独特的音型设计再现故乡的美景。例如:第一首《雨》前3个小节伴奏声部仿佛雷声阵阵从遥远的天边传来,随后在旋律声部使用八度重复音和小二度音程模拟淅沥的小雨声(见谱例1)。之后出现五连音、六连音、小二度的和声音程与八度重复,越来越密集的音响制造出一种更加紧张的效果,犹如雨点越来越大直至倾盆大雨。最后,重复前面的音型,在连绵的细雨中逐渐消失,恢复宁静。   钢琴作品演奏者在对乐谱进行不断诠释过程中,利用自身良好的音乐功底与想象创造能力,将节奏、组合形式予以不断变化,以此来演绎出乐符背后所蕴藏的丰沛情感。而在此过程中进一步激发演绎者不断外延的思维空间。另外,针对弱音踏板的运用及对不同层次音色的控制等方面赋予个性,令音乐形象更具感知性、可触性。   二、想象和创造性思维还原并丰富作曲家创作情感   想象力和创造性思维相互依存,只有具有丰富的联想能力才能激发钢琴作品演奏者的创造性思维。普通心理学中的解释:想象是人在头脑里对已储存的表象进行加工改造形成新形象的心理过程。而对已储存的表象进行改造则就是创造性思维发散的过程。组曲中第四首《庙口》就是一个很好的例子。马水龙写出的这首曲子,其灵感源于一次偶然事件。那天晚上,刚回到故乡基隆

文档评论(0)

聚文惠 + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档