奥尔夫教学法融入高师音乐教育体系可行性探讨.docVIP

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奥尔夫教学法融入高师音乐教育体系可行性探讨

奥尔夫教学法融入高师音乐教育体系可行性探讨   内容摘要:奥尔夫教学法是国际著名音乐教育体系之一,其教学法融入高师音乐教育体系的可行性探讨课题研究,有利于我们从深层次剖析和释义教育的目的任务,使高师音乐教育得到正确、健康、可持续发展。   关 键 词:高师 音乐教育 奥尔夫教学法 可行性      近年来,随着奥尔夫教学法在我国音乐教育领域的推广传播,人们对其教育本质内涵有了更深刻的认识和理解。奥尔夫教育思想是一个开放的体系,“原本性”及“整体艺术观”决定了该体系针对的不仅仅是以儿童为主的国民基础音乐教育,在成人、社会、残疾智障乃专业音乐教育领域都有着广阔的天地。高等师范教育是培养未来音乐教师的重要阵地和工作母机,其音乐教育理念与基础教育是一脉相承的,教学心理及教育方法也存在共通性。因此,奥尔夫教学法融入高师音乐教育体系的可行性探讨课题研究,利于我们从深层次剖析和释义教育的目的任务,从本质上剔除根植于人们大脑内部错误的音乐价值审美意识。      一、现状分析      长期以来,高师音乐教学一直沿袭音乐学院专业型教育体制,在自评及内省机制上一味追求技能技巧的日臻完善,最终忽视教育职能在课堂教学、知识传输、课外活动等教学环节中的主导作用。这种现状早已成为大家无可奈何却又公开默认的模式,造成此两难尴尬的局面并非一日,这与“天、时、地、人”等多种因素密切相关。“天”指历史,我国虽是文明古国,有着几千年来的传统音乐文化,但开始系统的、完善的、纯粹意义的音乐教育起步较晚,而长期赶超的急切心态造成国人只见塔顶无视塔基,只重音乐技巧而轻音乐基础文化。“时”代指社会环境,当今是一个信息冲撞的时代,音乐已随市场经济成为商品和消费品,这使社会的外环境对学校内部环境形成强烈冲击。音乐的市场化,使学生在巨大诱惑下无法以平常心,脚踏实地按部就班地面对扎实而“呆板”的音乐教育学习。“地”代指国情,我国正处于社会主义初级阶段,自身制度、经济、体制、文化等还处于未定型期。作为精神文明之一的音乐教育更是处于摸索探寻阶段,还未形成具有本国本土本民族特色的教育体系。“人”指人的自身本体,中国几千年来的封建统治及传统礼教造成国人克己内敛、严谨的品性。在这种心理惯势下学生在学习过程中缺乏自我、自省、自觉意识,这种无主见无见解的学习心态直接影响学生在认知过程中的价值取向和抉择。除此之外还有诸多外在因素也间接影响了教育职能的实施。综上所述,现状不容乐观,教育体制改革还必须找到务实的实践上的切合点才能达到牵一发而动全身的功效。      二、可行性思考      本课题探讨可行性的概念具有三重含义:1.是否;2.多少;3.如何。第一层含义“是否”是通过教法对现行体制观念所提出的质疑和解答。有人说:小学课堂讲究的是形式,大学课堂讲究的是内容。也就是指由于儿童的年龄及心理特征,我们在幼儿的教学中关注更多的是“怎么”教、如何教的问题,所以我国基础教育在早期曾一度把音乐教法课程误认为是音乐教育的全部内容。而高校教育对象是大学生,大学生的生理心理器官发展发育已趋向成熟,其性格、能力、个性心理均达到相对平稳阶段,在心智水平、认知能力特别是自律、自控力上已形成稳定的行为习惯,所以大学阶段注重的是“为什么”和“什么”的学习。课堂上很少涉及怎么教如何教的问题,甚至出现照本宣科、反复示范、满堂灌的局面。因此,高校课堂是否需要教法、是否运用教法成为焦点(这里我们论述的教法并非指教育过程中常用的讲解、演示等方法,而特指带有技术性、考究性、艺术化的教学法则)。解答需从音乐学科特点及教学规律入手。首先,音乐是一门以形象思维和认知区别于其他的艺术学科,是以视、听、触、动觉全方位参与为主要特征。音乐学习的本质不仅仅停留在认知和实践操作上,更重要的是始终贯穿的是一种审美感知和体验。其次,按照教育心理学的教学规律来分析:虽然大学生已逐步成熟化,但在感知、鉴别、判断、审美等高级智能活动中尚处于不成熟阶段。因此,如何正确地引导和激发学生来源于内部的求知欲,使之主动积极、饶有兴趣地在摄取音乐知识技能的过程中自觉形成系统而完善的智能机制?这就需要在教学法上下功夫。我们知道掌握知识的方法永远比掌握知识本身重要,教育对象受教育的过程中在接收知识信息的同时也自觉默认教育过程中所承载的方式和法则规律。高师音乐系的大学生不仅要知道学更应该懂得教,这才能体现高师教学体系教法之重要性。因此,解答可行性的第一个含义是“是”,第二、第三层含义“多少”和“如何”是指方式的问题,怎样融入,如何融入?这是课题需要解决的关键。也许有人要问:那是不是在大学生的课堂里我们也要“既要唱又要跳”“手舞足蹈”,让每堂课都热热闹闹呢?那知识的逻辑性、系统性、严肃性又如何体现呢?其实不然,在此“多少”包括“度”和“量”两个指标含

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