平面设计多维空间拓展研究.docVIP

平面设计多维空间拓展研究 　　平面设计是一门在二维空间内展示的视觉传达艺术，但是近年来，有很多作品通过由内而外的创新，使作品突破了二维的限制，既呈现出了多维展示效果，也给观众带来了全新的审美体验。鉴于此，本文结合一些优秀作品，对此进行了具体的分析。 　　平面设计多维空间拓展的含义 　　平面设计是设计者利用色彩、图形和文字等元素，以纸张、墙壁等载体，进行艺术设计的过程，包含海报、广告、招贴、标志等多种设计形式。近年来，伴随着设计事业的发展和观众审美水平的提升，一些设计者开始尝试突破固有的二维空间设置，对此包含内外两种途径。内部途径是指通过对图形、色彩、文字等平面设计要素的创新，呈现多维空间效果；外部途径则通过摆放环境、互动生成等外部要素的创新，呈现多维空间和参与其中的效果。这种多维空间的追求，可以说是平面设计艺术发展的必然结果，并已然形成了一种新的设计风格，理应得到充分的关注。 　　平面设计多维空间扩展的内部途径 　　所谓内部途径，主要是指对色彩、图形、文字等平面设计传统要素的创新，使作品呈现出多维空间效果。事实上，自平面设计艺术诞生以来，就有很多创作者对此进行过尝试，但是受到时代局限性影响，并没有引起太大的反响。而在今天这个视觉图像时代下，这些创新因为给观众带来了相对新奇的审美体验，所以受到了普遍的好评。 　　1.色彩方面 　　色彩是人们感知外界事物的第一要素，也是实现空间扩展的关键环节，很多优秀的创作者都对此有着经典的表现和运用。如香港著名设计师靳棣强，其一向主张将更多的民族元素融入到作品中，在其汉字招贴“山”字的表现过程中，采用了中国水墨画的形式，以黑白二色为主色调，先是呈现出了对立和统一，冲突与协调的视觉效果，而留白的部分则体现出了一种和谐的空间感，让观众感觉眼前真的有一座雄伟俊秀的高山，获得了身临其境的感受。外国设计师卡洛斯的《色彩渗透》中，将红、蓝、绿三种颜色放置在同一个空间内，然后再将人物形象放置其中，人物形象既被单色光所笼罩，同时单色光又与其它两种颜色发生了视觉反应，让人们分不清到到底是二维空间还是三维空间。除了单纯的色彩应用之外，更多的设计者也将色彩与图形、文字等进行统筹安排，合力呈现出多维化的效果。 　　2.图形方面 　　图形也是平面设计中传统而关键的要素之一，通过对图形的巧妙设计，同样能够实现多维化的展示效果。如德国设计大师冈特兰堡设计的一则招贴，画面的主体形象是握着一本书的手部。书籍是悬空的，封面上则画着一只手，但是这只手又握着这本书，让人分不清这到底是一只手还是书籍封面上的图案，实现了二维和三维空间的有机融合。日本设计师福田繁雄也是一位图形运用高手，在其设计的一则反映人与人交流的海报中，一个画面中呈现出了四个不同的视角，单看这四个人，每个人都在自己合理的空间内，但是整体来看，四个人既共用一个空间而又不隶属于同一个空间，寓意着人与人之间的互相提防，难以沟通。其通过维度的混合，让观众产生了一种视错觉，并由这种视错觉引发了更加深刻的思考，达到了设计的初衷。而在近年来的一些设计中，又有一些设计者对摄影图像进行了巧妙的运用，得益于数码拍摄技术的发展和普及，使各种照片的运用十分便捷，设计者可以先借助于摄影技术获得所需要的图像元素，然后再进行数字化渲染处理，获得多维化的视觉效果。 　　3.文字方面 　　文字是平面设计不可或缺的重要元素，其所呈现出的视觉效果也是其它元素难以替代的，并有着多元化的多维表现手段。如叠加法。这是一种将文字放置在图形或者文字本身上进行叠加，以获得多维视觉效果的手法，能够从本质上改善二维空间内文字所固有的直白感。如湖北美术学院学生所设计的《与设计大师靳埭强对话》的海报中，靳埭强来到学校和学子面对面交流，这对于学子们是一个难得的学习机会，所以有很多问题想要求教，对此他们采用了别出心裁的方式，将如“如何看待民族化风格”、“平面设计发展方向”等问题以文字化的形式呈现出来，然后叠加在一起，共同组成了一个靳埭强的立体头像图案，像是这位设计大师正在向学生们讲解这些问题，有效避免了单纯文字所带来的枯燥感。又比如突出法。如果通过多种方式对文字进行突出，使之与原本的载体产生对比，同样能够获得多维化的效果。日本设计大师原研哉设计的长野冬奥会宣传册中，先是采用了白色作为主色调，让人们联想到冬天和大雪，然后利用压凹和烫透的印刷手法，使文字凹陷于纸面，呈现出了冰一般的半透明效果，像是一个人在雪地上行走后留下的脚印，给人们留下了难忘的印象。 　　平面设计多维空间扩展的外部途径 　　所谓外部途径，主要是指对平面设计的呈现空间、发布场所、双方互动等要素的革新，使作品呈现出多维化的效果。 　　1.呈现空间 　　传统的平面设计作品主要存在于二维空间内，而如果让画面表现出立体的结构形态和空间意识，则可