浅议艺术题材背后情感表达.docVIP

浅议艺术题材背后情感表达 　　摘要：题材是整个艺术创作的躯干，亦是艺术家充分表达情感的载体所在。而艺术情感的表达是整个艺术创作的灵魂，题材包含情感，情感贯穿于题材之中，二者相辅相成。一幅好的作品，不管是对客观情感的表达，还是主观思想的情愫，首先都必须具有真实性，能够引发共鸣的作品才是好的艺术作品。 　　当下社会上流行的“小丑”这个题材，大师又是如何进行情感创作的呢，本文将以“社会之小丑”选题为例，探讨分析大师们的绘画题材背后的情感表达。 　　关键词：题材；情感；社会小丑 　　一、题材?情感 　　题材的选择是艺术创作的前提，也是躯干。创作者只有选择出合适的创作题材，抒发自身的真情实感，才能够创作出打动读者的优秀作品。 　　1、题材，创作之躯干 　　题材是艺术家在体验生活的过程中，根据自己的创作意图，从中归纳、选取、提炼后，通过一定的创作手法从而将眼中的现实社会进行创作的载体。在绘画创作中，素材的积累是靠艺术家对生活的提炼而积攒起来的。素材越是丰富，题材的选择、提炼方能更加宽阔、深切、有价值。 　　丰富的生活阅历与认知的深度决定着创作题材的相对差异。题材的构成，不仅仅取决于艺术家的生活经历，且抉择于艺术家自身的思想观念、审美趣味以及艺术修养等众多因素。 　　同时题材也是外在客观元素与主观因素的统一，是艺术创作者在创作过程中情感融入的首要体现。 　　2、情感，创作之灵魂 　　人类在一切的社会活动中都贯穿着丰富的情感。 　　绘画的创作过程，即绘画者根据内心的想法、审美和当时的心境通过绘画题材为载体从而进行创作的过程。情感的交流在艺术中是最直白、真诚、且没有阻碍的世界通用语言，它不仅贯穿着岁月与空间，同时也是永不改变的，因此，艺术创作中的情感植入亦是打动观者的核心所在。它不分时代，不分国界。 　　梵高，后印象主义的代表画家，《吃土豆的人》，是其早期著名的油画作品之一，画面汲取了伦勃朗对于光线的处理手法。淳厚质朴的乡村气息充溢着整幅画面，而画家又并未刻意强调色彩与其他元素之间的关系，却将其内心的乡土情怀完美的注入作品的题材之中。 　　英国艺术家弗朗西斯?培根，不仅在创作中对于人物形象的设计独特，并且对于回话的情感注入也很特别，人物造型往往夸张变形，且善用不同的技法烘托出人物的恐惧、气愤和亢奋的氛围，乃至将所表现人物的恐惧、焦灼、痛楚升到一种至高无上的境界。众所周知，他的作品揭露的是人们现实生活状况，痛苦、悲愤……从而引起人们无限的思考，撞击到了观者的心灵，与之产生了情感的共鸣。题材源于生活，情感出自生活，作者对人生有着深刻的体味，才能创作出震撼的艺术作品，并得以保留。 　　国内艺术家王式廓的《血衣》，取材于土地革命时期斗地主的场景，他通过自身对时代的强烈感受，将其转变成自己的艺术语言表达出来。画面用黑白的强烈对比，线条的豪放粗糙，人物细节上虚实有度，使人物的外在形象与内心情感融合的天衣无缝。 　　艺术家曾梵志，其创作的人物总是带着一副面具。其中反映的是人物内心深处的烦闷不安，或者人物的愣直的眼神眼睛使画面充斥着恐惧与惊异。 　　画家岳敏君是国内最有影响力的画家之一，作品中的笑脸，最具代表性。他将自身的情感植入人物的灵魂之中，从而更能引起读者情绪的波动。通过自我嘲讽来表达现代社会精神上的孤独与荒诞。作品《举起手来，不许动》，人物动作表现的浮夸、诙谐、以及双眼紧闭的神态，这种艺术表现形式使观者身为接受。 　　艺术作品是艺术艺术创作者对生活的宣泄，每一幅作品都是艺术家个人情感的集中体现，它渗透在艺术创作中的每一个角落。 　　黑格尔曾强调，情感是艺术作品的生命所在。生活离不?_情感，我们与它紧密相连，对于艺术家来说更是如此。在艺术创作中，艺术家对生活的点点滴滴都伴随着情感进行观察与感悟，再经过形式的体现，不断渗透来表现。世界万物在他们的眼中都是富有生命的，艺术作品也因情感沁人心动。 　　二、关于“社会小丑” 　　在社会迅猛发展的如今，人们生活的节奏越来越快，信息化的全面覆盖，与人工智能时代所带来的便捷，越来越丰富了人们的娱乐信息和生活资讯，但是，人与人内心的距离却在逐渐地疏远。人们更加注重的是如何在这个节奏的环境中生存下去，于是不断拼搏，内心世界却逐渐被压力所制约着，人们变得闭塞、孤独，如同生活在社会中的小丑，忽略自身的情感，总是呈现出哗众取宠的姿态，同时也要承受在人潮散去后的落寞。人与人之间最真诚的交流变得不再重要，取而代之的是阿谀奉承，一味取悦他人而失去了自身的存在感，而如今，社会上称这种现象为“社会小丑”。 三、大师笔下的“社会小丑” 　　“小丑”这两个字，并非新时代的产物，作为题材，在艺术家的内心却是一个别具趣味的题材。早期，艺术家就开始通过小丑的形象来刻画当时的社会情境，以及用其来表达自己内