浅论日本话剧演进历程.docVIP

浅论日本话剧演进历程 　　内容提要：日本明治维新后引进西方现代剧，经历了翻译剧、新国剧的阶段，最终创造了话剧这一近代的戏剧形态。在发展历程中，日本剧坛与文坛相对应，形成现实主义、浪漫主义、唯美主义、理想主义、象征主义等多彩的局面，促进近代话剧运动的持续发展。战争期间，日本戏剧运动进入低谷期。战后五大剧团成为话剧重建的主要力量，并在不断摸索中前进。世纪之交，小剧场运动在商业化的大潮下，坚守艺术理想，获得了蓬勃的发展。 　　关键词：翻译剧　筑地剧场　两种戏剧时代　五大剧团　小剧场运动 　　 　　明治维新以后，日本社会文化开始以缓慢的步伐向近代转型。当时日本吸取西方的文化科学知识，主要局限于吸收西方的科技文明，涉及可能引起深层文化变革的西方现代精神文化包括文学艺术，仍难以传入日本。因此，明治改元后的前十年，在文学艺术方面没有什么新的开拓，尤其是戏剧的改革面临着更复杂、更艰巨的任务。主要原因是，日本传统戏曲相当发达，歌舞伎、狂言仍拥有大量的观众，足可以与西方戏剧相媲美，虽然一些学者已将眼光开始投向西方戏剧，研究西方戏剧发展的历史经验，但当局仍将传统戏曲的改良，放在近代戏剧改革的中心位置上。一批小说家如坪内逍遥、岛村抱月、森鸥外等对于近代戏剧改革进行了种种探索和试验，比如翻译西方戏剧和戏剧理论，以及吸收西方戏剧表演的方法等。福田樱痴根据莎士比亚的《哈姆莱特》改编的《丰岛的风暴》，上演后大获成功。从此，朝着创造以科白为主的近代新剧――话剧迈出了重要的一步。 　　 　　一　日本近代的戏剧改革 　　 　　日本近代戏剧改革是从引进、翻译西方戏剧开始的。 　　坪内逍遥翻译莎士比亚的《尤利乌斯?恺撒》(1884年)，成为翻译剧的白眉。至1928年，坪内逍遥完成了《莎士比亚全集》40卷的翻译工作。在译介莎士比亚剧的基础上，日本戏剧界纷纷将西方的其他剧作家，首先是将易卜生的剧本翻译过来上演。坪内逍遥和岛村抱月以早稻田大学为依托，于1906年2月成立了“文艺协会”，推动这项戏剧改革工作。以此为契机，当时文坛的主将有岛武郎、长谷川天溪、上田敏等，相继发表了评介易卜生的文章，《早稻田文学》、《文章世界》、《白桦》等主力杂志大量刊登译介易卜生的作品。日本戏剧界掀起了一股“易卜生热”。尤其是森鸥外翻译了易卜生的《玩偶之家》、《幽灵》等，大大推动了这股热潮。但是，在引进西方翻译剧的初级阶段，日本戏剧界尚未产生建立导演中心制度和培养话剧演员的近代自觉，仍以传统戏剧的主角为中心，并由传统戏剧演员担纲角色。 　　明治维新40年之后，致力于戏剧改革者认识到：单是翻译西方戏剧，是难以实现日本戏剧近代化的。他们开始注意从新的内容和新的形式两个方面，创作新时代的新国民剧。森鸥外在改革剧本的同时，还着手建立导演中心制度，摸索话剧的演技，培养话剧演员，以及实现剧场设备和剧场管理的近代化等一系列改革工作。小山内薰批判了日本戏剧的前近代性，引进和借鉴西方近代剧，克服剧本结构的非近代性。同时，反对旧戏剧的体制，努力确立导演的权威地位，促进演员的近代自觉，以及旧剧场的改革等。这些对于日本近代戏剧――话剧的建设，起到了先驱的作用。 　　从戏剧整体的改革的思路出发，小山内薰和歌舞伎演员市川左团次合作创建自由剧场，开展了话剧运动。同时，他投入相当的力量创作剧本。戏剧界随之出现一批从事话剧创作的剧作家。坪内逍遥、森鸥外的戏剧工作和小山内薰的自由剧场运动，对日本近代话剧的诞生和发展，产生了深刻的影响。尤其是小山内薰1912年访问欧洲，学习并引进威廉?阿查的戏剧论和斯坦尼斯拉夫斯基的表演理论，由此从单纯上演西方近代翻译剧，进入了一个研究西方戏剧理论和艺术方法，以及在创作本土化上加以实践的新阶段，写了著名的话剧《丈夫》、《最底层》等，为日本近代话剧运动的发展打下了基础。同时，他在自由剧场运动中，积极扶助吉井勇、木下奎太郎和长田秀雄等一批新浪漫主义和象征主义的剧作家，为开拓日本近代话剧做出了自己的贡献。 　　文艺协会成立之初，是一个综合门类的文艺组织，在戏剧方面，首先推动翻译西方剧本的工作，其次创造新国剧以代替旧歌舞伎，最终走向话剧。文艺协会成立同年11月举办第一次公开演出，在歌舞伎座上演了坪内逍遥的《桐一叶》和坪内逍遥翻译的《威尼斯商人》。翌年11月举办第二次公演时，将同样由坪内逍遥翻译的《哈姆莱特》搬上舞台。当时日本剧场尚未培养出女演员，仍按传统戏曲的办法由男演员扮演女角。坪内逍遥在1910年出任文艺协会会长后，取消了文艺协会的文学和美术门类，成立了戏剧研究所，专事戏剧运动。他们比起剧本创作来，更重视演员的培养，开始采取招收男女同班学习的形式，培养出日本首批女演员，其中佼佼者有松井须磨子。文艺协会所培养的演员，与藤泽浅二郎的东京演员学校所培养的演员，成为当时从事话剧运动的主力