空灵之美――古代香炉设计中通感思维.docVIP

空灵之美――古代香炉设计中通感思维 　　[摘要]香炉设计是中国古代香具设计中最为重要的组成部分，中国古代香炉造型优美，既有实用价值，又有丰富的艺术之美，饱含文人贤士的生活态度与情感诉求。香文化与香具的发展史是中华民族五千年文化发展史的缩影，它与华夏民族共同经历风风雨雨，也见证了辉煌的华夏文明。 　　[关键词]通感设计 香炉 意境美学 　　中国的香文化，作为一种文化形态，不断地延续、更新、演变；香具的设计与制造，不断地为中国古代的工艺美术增辉，成为民族文化的代表性器具之一。追溯到春秋战国时期，香文化与香炉起源，并在秦汉俩朝飞速发展，随后于隋唐时期逐渐完善，鼎盛于宋、元、明、清，但却没落与近现代。不同朝代有着不同的代表性的炉式，如：汉代的博山炉；三国时期的镂空熏炉；唐代的筒式炉、香兽、香?拢凰未?的鼎式炉、鬲式炉、簋式炉、双耳三足炉等。在材质的选择上，汉代主要为青铜器与陶器，唐代为金银器，宋代为瓷器，明清时期则以珐琅器居多。除了生活用香，香具也被广泛的应用于宗教领域，香炉的发展史，同时也是一部中华民族工艺美术的发展史。香文化与香具的发展史是中华民族五千年文化发展史的缩影，它与华夏民族共同经历风风雨雨，也见证了辉煌的华夏文明。 　　一、通感的界定 　　通感又被称之为“移觉”，指用户在使用产品的过程中，契合自我意识，使人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此转换。简单的说，通感就是使功能和活动范围不同的感觉器官互相影响，相互作用，其本质是感观间的映射，同时有隐喻的品质。人的感官有较低层与较高层之分，触觉、味觉、嗅觉属于较低层的感觉，而听觉和视觉则属于较高级的感觉。我们在采用通感的方式理解事物时，会运用较低级的感官概念去表达较高级的感官中的概念。 　　二、中国古代香炉设计基于文人情感的意境美学 　　意境是中国美学的一个核心概念。明末清初，著名学者王国在《人间词话》中也有所描述“文学之事，其内足以摅己，而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者，意与境浑，其次或以境胜，或以意胜。苟缺其一，不足以言文学”。 　　香炉其本来的功能有熏衣、熏被、熏屋以及佛教用香。其实，对于达官贵族，文人士大夫们而言，他们更加注重香炉的造型美，借助香烟袅袅溢出，借助燃香之时的味与静来烘托一种情境氛围，以达到身心俱静，超凡脱俗的效果，人们可以在特定的意境中远离纷争的世俗，获得一时的解脱。对于这方面的考量，在古代典型香炉的设计中即可看出。如：汉代的典型香炉――博山炉，其最显著的特征就在于它博山形的器盖，在出土的博山炉中我们可以看出博山炉的演变过程：早期的博山率炉盖为圆豆形而到后期逐渐高耸呈山形，炉盖分为上下俩层，上层铸重叠的山峦，路附上镂刻飞翔的神兽，如虎、龙。朱雀等；盖顶凸起装饰部分由单一鸟形、圈形逐渐变为山形顶；炉柄为双手叉腰的羽人形象，或为半蹲的人物造型，到了西汉晚期，出于实用的考虑，一部分博山炉炉座下还设计了承盘，用以盛水辅助熏香，同时又可以承接炉灰避免环境污染，这是中国最早的“绿色设计”的典范。这种形态的变化，正与中国人燃香时想营造的意境息息相关，在古人的心中，山代表安定、生长、养物，人们认为山上居住着各种神灵，因此逐渐产生了人们对于山的敬仰与崇拜。为了给使用者营造流云四绕、神人居住、海中仙山的仙境美，博山炉炉盖的设计多为高耸的山形，层峦叠嶂，有些还有飞禽走兽穿梭其间，其出烟镂孔往往依山势而镂，有一些还将镂孔隐藏于山峦之间，若影若现。当香料在香炉腹部燃烧时，山峰被淡淡地香烟所笼罩，美不胜收。 　　三、中国古代香炉使用中的多维度通感体验 　　焚香的过程其实是从真实到意象，从意象到空灵的多维度通感体验。视觉意象通过主体的联想、理解、经验、情感等，带动了全面感觉的迸发，由视觉带动了触觉、嗅觉、听觉等感觉的共鸣。 　　视觉，即观感，主要是由香炉的色彩、纹样、空间结构带给人一系列丰富的讯息；嗅觉，在香炉中的体现即为“香”，是燃香带给人们的疏离感的一种体现；“触”强调的是人与物之间的对话；听觉，则强调炉与周围环境的融合。许多人多半以为这是故弄玄虚的说辞，其实不然，《列子?皇帝篇》中写道：“眼如耳，耳如鼻，鼻如口，无不同也。”而苏州狮子园里“读画”“听香”的牌匾赫然在目。 　　以唐代的香?挛?例。香?拢?又称香囊，被中香炉或被中香?拢?是唐代最具代表性的香炉之一。香?碌慕峁固厥猓?无论香?氯绾喂龆?，里面燃烧着的香料都不会洒出是其最具吸引力的地方。其材质多为金银，种类主要有四种。一，手持式香?拢?这类香?掠直怀莆?暖手炉，是明清时期人们使用的暖手炉的前身；二，被中香炉，主要的作用是床上熏被，此类香?乱话愕咨嫌幸桓鐾信蹋蝗?，袖香，又名香袖，是将香?伦叭胄∷解沃校?明清时期的香囊由此产生；四，可悬挂香?拢?这类香?露加幸桓?可以