舞蹈肢体表现能力和面部表演能力在师范类院校民间舞教学中培养.docVIP

舞蹈肢体表现能力和面部表演能力在师范类院校民间舞教学中培养 　　【内容摘要】文章以师范院校民间舞教学为基点，将舞蹈肢体表现能力和面部表演能力培养作为重点，分析、探究现有师范院校民间舞针对舞蹈肢体表现能力和面部表演能力的教学现状，提出一些建议以供本专业相关教师交流讨论。 　　【关键词】舞蹈 肢体表现 面部表演 师范类院校 民间舞教学 　　一、舞蹈肢体表现能力和面部表演能力概述 　　（一）舞蹈肢体表现能力 　　“舞蹈表演的身体表现力是舞蹈者运用肢体的全面技能来表现作品的思想感情、意境、意蕴的工具。舞蹈表演的特殊规律性也决定了身体表现力在塑造角色中的重要作用。肢体动作的规范性、技术性、表现性等都是决定表现力的关键，是舞蹈表演研究重要的表现环节。”①舞蹈肢体表现能力不仅是舞蹈演员和学生必须具备的能力之一，也是民间舞训练中的重要环节。师范类院校重点培养的是以教学为主要目标的教师人才，但对于舞蹈教学而言，言传身教的教学法是永恒不变的教学手段。舞蹈教学需要较好的示范能力，促使学生在模仿中找寻舞蹈动作的风格和规律，更好地掌握民间舞的风格性和表演性。因此，舞蹈肢体表现能力在民间舞课堂不可或缺，是其重要的组成部分之一。 　　（二）舞蹈面部表演能力 　　“面部表情是指人类社交过程中，由相关环境以及内心情绪导致的脸部颜色、色泽、肌肉的收缩和舒展以及纹理的变化，从而实现相关情意和信息传递的一种表现手段。舞蹈表演中的面部表情是表情在舞蹈表演过程中的展现，具有一定的表现场景。其主要是通过面部表情和面部器官的运用来展现舞蹈表演形象所产生的情绪变化，从而展现舞蹈形象的内心思绪。舞蹈表演中的面部表情跟别的艺术形式相比具有独特性，在舞蹈表演中，一定要将面部表情的作用发挥到极至，才能配合舞蹈动作准确地将舞蹈形象的思想感情表达出来。”②舞蹈的传播媒介是肢体和面部，其通过无声的言语诉说文学文本。每个舞蹈作品均具有相应的主题剧情，因此，舞蹈面部表演能力的培养是民间舞教学的重要任务之一，也是促使学生深度挖掘舞蹈主题并合理转化为面部表演传递出来的重要途径。 　　师范类院校的培养方向以多学科知识的累积为基础，使学生拓宽知识面，拥有良好的理论基础。但对于舞蹈专业学生而言，在掌握理论知识的基础上，通过面部表演来表达舞蹈作品的主题也是必不可少的。民间舞教学中，在各民族淳朴的音乐旋律下，因不同民族、不同情绪的表达，而呈现出的面部表演能力用以交代各民族舞蹈独特的风格特征和不同性格组合的情感表现。可见，舞蹈面部表演能力是当下民间舞演员剧目表演的重要突破点。 　　（三）两者的关系 　　舞蹈肢体表现能力和舞蹈面部表演能力是民间舞表演两个不可缺少的基础能力。舞蹈肢体表现能力是舞蹈面部表演能力的身体表现形式，舞蹈面部表演能力是舞蹈肢体表现能力的情感外化呈现。在民间剧目表演中，两项能力相辅相成、缺一不可，是推动剧目表演达到极点的双动力。师范类院校的民间舞教学中，更应注重对这两项能力的培养，以促使教学质量和学生能力的显著提升。 　　二、民间舞教学中舞蹈肢体表现能力和面部表演能力培养的手段及方法 　　（一）主要手段及方法 　　1.选取有益于提高学生舞蹈肢体表现能力和面部表演能力的民间舞教材 　　民间舞教材的选用在民间舞教学中占据举足轻重的地位，其好与坏直接影响着民间舞教学的质量和人才培养的得失。民间舞教材是经过几十年由民间提炼到课堂，加之老一辈舞蹈艺术工作者的实践经验逐步形成的教学纲要，再由近当代舞蹈工作者补充、完善和发展不断成熟。民间舞教材的价值就是培养学生掌握各民族舞蹈风格的能力、舞蹈肢体表现的能力和舞蹈面部表演的能力。因此，民间舞教学中应选取舞蹈肢体表现能力和面部表演能力的教材进行有针对性的训练。 　　当下，民间舞教材呈现多元化发展。不同院校根据其培养目标的不同制定了各异的培养方案，形成其教学大纲并选用合适的民间舞教材。北京舞蹈学院以汉、藏、蒙、维、朝为主干性教材，辅以其他少数民族舞蹈教材做支撑，更为注重民间舞教学的规范性；中央民族大学以藏、蒙、维、朝、傣为主干性教材，辅以苗、彝、佤、汉族做支撑，更为注重民间舞教学的风格性。各院校有不同的教学侧重点，因此在教材的使用上呈现多元发展。无论选用哪几个民族为主干性教材，其不乏各民族中针对舞蹈肢体表现能力和舞蹈面部表演能力的教材。舞蹈教师应根据需要，明确选取各民族相关性训练教材作为教学的重点来培养学生舞蹈肢体表现能力和舞蹈面部表演能力。如朝鲜族安旦组合，其作为朝鲜族舞蹈教材中快节奏型的教学组合之一，既具有朝鲜族舞蹈中少有的相对大幅度的肢体运动，也具有欢快、活泼的情感表现，使得通过面部表演能力的合理表达而具有训练性。再如，傣族花腰傣组合，作为区别于傣族舞蹈教材中水傣、旱傣等常见性教学组合。组合以反三道弯为其主要特征，既具有身体