论声乐曲炫境创作特点和艺术处理.docVIP

论声乐曲炫境创作特点和艺术处理 　　摘 要：文章以花腔声乐作品《炫境》为研究对象，从歌曲的创作特点、艺术处理进行思考，分析作品中的感情基调、情绪的起伏、发展和转折的脉络为学习和演唱提供参考。 　　关键词：《炫境》；创作特点；艺术处理 　　中图分类号：J642 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0119-02 　　《炫境》是中国音乐学院胡廷江老师创作的一首高难度的花腔练习曲。近几年来他创作的多首花腔声乐作品，例如：《春天的芭蕾》、《玛依拉变奏曲》等都受到了广大声乐学习者和爱好者的一致好评。 　　该曲没有一句歌词，一个“啊“字贯穿始终，也可以认为这首歌就是把人声也当作了一种乐器，来演绎一首完整的花腔声乐作品。全曲除了引子和慢板以外，基本都是花腔。虽然没有歌词，却营造出美妙的音乐形象，以花腔的高亢、唯美、空灵和大气，首先令人眼前一亮，这种释放灵感和别出心裁的音乐冲击着人们的听觉，继而那无词若有诗的意境给人们无限的遐想空间，把人们从聆听音乐带入到艺术欣赏之中，并延伸到品味艺术魅力的更高境界。 　　一、歌曲《炫境》的创作特点的分析 　　《炫境》这首歌曲为带引子的复三部曲式。乐曲前奏开始用电声乐队演奏，加以类似和尚念经祷告的间奏，随后是激情燃烧的主题，使这首作品即疯狂有时尚，掩盖不住新时代作曲家的个性解放。六小节的慢板引子把人们带入了神秘的境界，充满美好的幻想，期待后面的精彩画面。引子结束，10小节的间奏，速度逐渐变快，节奏加强，让人为之振奋，从而引出后面乐曲的情绪变化A部分（11-60小节）。以每分钟139拍的快速节奏，奏出了乐曲的欢快和紧张的气氛，显示出年轻人面对生活不屈的拼搏精神。乐曲B部分（60-92），乐曲在60小节处从降E到降G大调，小三度的调性变化，使节奏逐渐变慢。 　　乐曲B部分和A部分在速度上对比鲜明。B部分的乐曲旋律由铿锵有力变的舒缓，亲切，给人以精神上的舒展，情绪的转变恰如其分。乐曲B部分的八小节的降G大调，和声变化丰富，其中降G大调的第四小节和第八小节音程关系直接是六度大跳，在难度上是很考验演唱者的技巧性。同时也显示出作曲家对这首作品在技巧和艺术要求上的考究。 　　B部分乐曲调性变化频繁，由降G大调转到A大调（4小节），再由A大调转到D大调，这种纯四度的调性变化，能给音乐带来不同程度的内在发展动力和色彩上的变化，从而体现出气氛、情绪、形象上的变化，丰富了歌曲的表现力，而且速度由中快速转为慢板，力度很弱由P到PP，旋律柔美抒情，音色明亮甜美，加上两小节长音用竹笛和古筝作间奏，音乐柔美悠长，通过对音色的拿捏，使人想象到带有温柔和娇媚，细致和典雅的江南美女，使人们欣赏到含蓄，浪漫，空灵，飘逸的美感。 　　乐曲第三部分是第一部分的主题再现，（92-118小节），再现A段，最后结束句在原基础上进行扩充，出现了临时升fa音，和声色彩发音变化，形成音乐上的动力发展，使乐曲获得首尾呼应的效果。 　　二、对歌曲《炫境》的艺术处理 　　（一）歌曲演唱技巧的要求 　　花腔女高音分为偏抒情和偏戏剧的两种，由于声音甜美、圆润、柔和、明亮、跳跃性强，在歌剧中常常用来刻画年轻女子的形象，但在早一点的作品中花腔也用来表现神灵的声音。①花腔女高音声音如长笛般轻巧灵活，色彩丰富，常用来表现欢快、热烈、或者抒发心中的理想。花腔女高音的演唱方法和技巧相比其它唱法来说的更独具特色，它的唱法是最轻盈的一种演唱方法，并且音域处于最高位置，所以花腔女高音的演唱者在不仅要求嗓音条件好，而且更要声乐技巧方法好。最基础的演唱技巧就是对气息的正确的掌握，这样在演唱中才能轻松的驾驭花腔装饰音中的跳音、回音、震音等基本技巧。 　　花腔女高音尤其擅长演唱跳音、如飞舞般的乐句以及各种装饰音和变化音，无论是流动性，柔韧性还有跳跃性，气息是花腔演唱的支撑点。首先呼吸的节奏对于演唱流动性花腔的气息来说是非常重要的，吸好气之后要尽量控制气息的大量的流出，要一点点连续不断流出的感觉，这样才能保持气息的均匀，当气息即将用完时我们要用腹部肌肉的力量来帮助呼吸，用腹部相对支持的感觉来继续维持之前的速度与密度，这样演唱的花腔才会让人听起来更加的均匀流畅。跳跃的花腔要注意横膈膜的柔韧性，气息要灵活有弹性，横膈膜过于紧绷，声音会显得笨重气息没有回旋的余地，脱离了横膈膜的支撑气息，容易提高嗓子使得嗓子用力，所以演唱跳跃性花腔气息的支撑度，需要在有支持的基础上尽量自然放松才能游刃有余，在横膈膜的支撑下每个音都要落在气息支点上，音与音之间保持稳定连贯并富有弹性。在有良好气息支持下，共鸣也是必不可少的，头腔、鼻腔、胸腔等的共振，全通道打开积极状态，在气息的支持下将声音传送出来。 　　《炫境》是一首高难度的花腔练习曲，除引子和慢板之外，基本是花腔，但