论声乐技巧课教学中如何培养和提高学生创新精神与创新能力.docVIP

论声乐技巧课教学中如何培养和提高学生创新精神与创新能力 　　内容摘要:作者通过十几年的探索与实践,总结出声乐技巧课教学中“理论先行、互相听课”的教学方法是培养和提高学生创新精神和创新能力的有效途径之一。 　　关键词:声乐技巧课培养提高创新精神创新能力 　　 　　 　　声乐技巧课教学中知识与技能的传授是人类传承文明的特殊活动之一,也是在教师的具体指导下,学生在认知声乐学科的特点和规律基础上,通过反复实践,逐步运用声乐基本理论知识掌握演唱技能的重要过程。 　　社会实践证明,一个人掌握多少知识和技能并不是成功的决定性因素。世界是一个不断发展变化的动态系统,尤其是自20世纪60年代以来,信息在迅猛爆炸,知识在无限突破,技能在不断更新。大学四年里系统学到的知识和技能如何才能不被飞速发展的时代所淘汰呢?这就要求教师把过去重点培养学生的接受能力转移到重点培养学生的创新精神、提高创新能力上来。逐步完善以注重学生创造个性发展为基本特征的教育方法,树立以人为本、创新为先的教育理念。培养学生具备把大学四年学到的有限知识和技能通过创造性思维和不断实践有所发展、有所创新,适应时代发展要求的能力。笔者总结了以下四个要点。 　　精神:人的素质的本质,也可以称之为灵魂。 　　能力:处理事物的态度和具体方法,体现了一个人的认知水平。 　　创新精神:在充分了解、认知前人所创造的世界基础上,并不拘泥于前人的创造,而是根据现实情况,通过实践勇于去探求、去发展、去完善、去创造前人尚未发现、完成的事物。在前人的基础上保持一种有所突破、有所发展的素质本质。 　　创新能力:以创新精神为动力,以实事求是为原则,以主观愿望和客观效果相统一为目的,处理事物的科学态度和有效的方法。 　　在理解了创新精神和创新能力的内涵后,根据声乐技巧课的教学对象是不同性别、民族、文化素质、接受能力和年龄的人。而人的第一个特点是拥有超越本能法则的能力,第二个特点是拥有超越所有生物的智慧,能够进行创造性思维。 　　所以,笔者在实施声乐技巧课教学的过程中,紧紧抓住人的这两大特点并进而认识到:音乐是思维的有力源泉,想象力概括着世界上的一切,是人类进步的动力,声乐技巧课是充分展开学生丰富想象力的最佳载体之一。采用理论先行和互相听课的教学方法,使学生们在声乐技巧课的教学过程中能够激发主动性和积极性,较好地掌握知识和技能,从而培养学生的创新精神,提高其创新能力。 　　 　　一、理论先行,培养学生创造性思维习惯 　　声乐技巧课教学是根据教学对象不同的声音条件、特点、程度、问题、理解能力、接受能力、音乐素质和文化修养,集科学性、思想性、知识性、技术性、艺术性于一体的实践活动,是极富于创造性的思维过程。 　　创造性思维包括辨别能力和理解能力。而初次接受系统声乐教育的学生们,对声音优劣的辨别能力不会很强,这是由于发声歌唱过程中“主观声音”和“客观声音”①的巨大差异造成的。他们对声音的辨别能力往往局限于感知和记忆,至于美好声音是如何在自身大脑神经指挥下,协调有关身体器官和肌肉群做怎样有效运动后产生的,缺乏系统的理论层次的认知。笔者正是以学生的好奇心和对掌握科学歌唱方法的渴求欲望为突破点,讲授科学的歌唱方法是人体三大器官协调有效运动后的必然结果②,发声歌唱过程中口腔的支点、声音的支点、气息的支点③等理论和发声歌唱过程中的“三项基本原则”④,使学生们首先从理论上明确在发声歌唱的过程中,口腔的功能是“求字不求声”,口咽腔和颈部的肌肉在因咬字而纷繁变化的口腔状态中,始终要保持相对的松弛。声音支点的功能是“求声不求字”,动力控制器官――腰腹部肌肉群始终要有弹性地不断运动及肌肉对抗力度的变化、控制气息流量的大小,对发声歌唱时音的高低、长短、强弱变化的具体影响。 　　理论上明确了,学生们就可以充分运用创造性思维,在消化理解的基础上有目的地主动实践,并在老师的反复指导下,检验实践结果,不断修正。这样,学生始终保持一种强烈的求知欲望和学习的主动性,一步步地向预定目标迈进。 　　理论先行的教学方法,改变了过去老师示范学生模仿、老师要求学生依从,学生只知其然不知其所以然的被动学习局面,有利于调动学生的创造性思维潜能,促使他们主动地通过自己大脑神经的指挥,协调身体有关器官和肌肉群做有效运动,尽快掌握科学的发声歌唱方法。同时,长期开动创造性思维,不仅在声乐专业学习中,而且在其他专业学习和日常生活中,培养了学生开拓进取意识和创新精神。 　　 　　二、互相听课,培养提高学生自己发现问题解决问题的能力 　　在笔者授课的声乐技巧课堂上,总是坐满了不同年级的学生,这是笔者通过二十几年的教学实践总结出来并倡导的互相听课的教学方式。笔者在授课过程中,精心设计符合学生认识规律的,适合学生认知程度的,但学生必须通过细心观