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浅谈作品五指山掠影艺术特色与训练处理 　　【摘 要】《五指山的掠影》是一首童声无伴奏合唱，是作曲家、指挥家张以达老先生根据海南黎族民歌――《五指山歌》改编而成的合唱曲。本文主要通过分析《五指山的掠影》在训练中的处理及作品艺术特色的分析，表达作者对于童声合唱作品训练的部分见解以及自己学习合唱训练课程的一些心得体会。 　　【关键词】训练处理；作品赏析；童声合唱；艺术特色 　　一、背景分析 　　1.关于作者 　　张以达，男，1941年出生，作曲家、指挥家。1963年毕业于中央音乐学院作曲系。先后就职于中央音乐学院、河南平顶山市文工团、空军政治部歌舞团。现任中国合唱协会理事，该协会童声合唱委员会常务副主任。 国家图书馆音乐厅附属爱乐Do-Re-Mi合唱团、如歌青年合唱团常任指挥以及中央电视台《银河》艺术团等多个合唱团的艺术指导。主要创作有： 　　（1）大型民族舞剧《铜雀伎》获文化部第一届中国艺术节创作一等奖）； 　　（2）歌剧《江姐》的主要配器（出版本）； 　　（3）话剧《桃花扇》的配乐； 　　（4）电视剧《赤橙黄绿青蓝紫》的作曲（获第一届全国电视《飞天奖》一等奖）； 　　（5）二胡曲《芙蓉吟》（获《第三届全国民族器乐创作比赛》三等奖）； 　　（6）五乐章交响合唱《矿工大合唱》（曾演出近百场）； 　　（7）童声合唱改编《猜调》、《采茶》、《咚咚喹》、《编花篮》、《小姐姐的摇篮曲》、《山娃歌》、《五指山的掠影》等等。 　　2.关于作品 　　《五指山的掠影》（B版）是一首童声无伴奏合唱，是作曲家、指挥家张以达老先生根据海南黎族民歌――《五指山歌》改编成合唱曲。这首歌曲是解放战争时期流行于广东海南岛革命根据地的黎族民歌。歌曲以意境深远、回答式的歌词和清新优美而深邃的曲调，抒发了黎族人民对红军、毛主席的爱戴和拥护。全曲发展层次分明，最后以上扬的音调结束，曲终意未尽，幽远甘美的歌声，似乎还在人们耳际回旋，令人回味无穷。此曲被改编为无伴奏形式合唱，通过单纯的多声部人声将此曲意境的悠远深邃发挥的淋漓尽致。 　　二、训练对象 　　童声（小学男女生）混声（初中高中男女声） 　　（注：作曲家改编此曲原意是童声无伴奏合唱，考虑到实际情况的不同，我个人以为也可以让非童声混声演唱） 　　三、训练目标 　　（1）通过训练能够稍把握好作品（片段）每一个段落（引子、主题、展开Ⅰ、展开Ⅱ）的情绪和速度。 　　（2）通过训练（包括附加训练的欣赏课――走进黎族生活，感受黎歌风采），让学生对黎族民歌有一个认识和印象，并在演唱过程中稍有所感受。 　　（3）最后能够完整的演绎这个作品（片段）。 　　四、训练重难点 　　（1）音准。因为这首作品为无伴奏合唱，所以只在演唱前给每个声部一个音的情况下能够最后不跑调（偏高或偏低）的演唱完实属不易，对于非音乐类学生更是难上加难，所以解决音准问题是训练这首作品的重中之重。 　　（2）转调。这首作品的片段一共有四次转调，每段开始转新调（主题为1段内转调），往往学生在转调的时候前调的影子挣脱不掉，很难适应新的调性，也就找不到音，这也属于解决音准内的问题。所以在这首作品中转调已然成为全曲的难点。 　　（3）变音。学生接触的音乐作品大多数以民族调式和自然调式为主，所以自然音级在脑海中根深蒂固，一旦出现临时的变音，一下就迷茫了，一个音没把握好，甚至之后的自然音级也跟着跑了，特别是在每个段落的结束处，连接到下一个段落的地方，就会出息色彩性的和弦（尤指展开Ⅰ结束处），临时变音，这也是训练这首作品的难点。 　　（4）声部。这首作品需要的声部比较多――八个声部，学生在训练的过程中容易混淆，也容易跑到别的声部，所以分配好并相互把握好各自的声部也是训练这首作品的重点。 　　五、训练思路（方式） 　　（1）分段落训练。这首作品片段有四个段落――引子、主题、展开Ⅰ、展开Ⅱ考虑到作品的难度，长度以及学生接受能力度等方面，可以采取分段落训练。 　　（2）分声部训练。这首作品需要八个声部来演绎，一开始合起来的话只能是“百鸟朝凤”式的，很难有效率的训练，采取分声部训练是很有必要的。 　　（3）加声部训练。在各声部训练到一定熟悉程度后，采取女高音一二声部、女中音一二声部、男高音一二声部、男中音一二声部、女生声部（女高和女中）、男生声部（男高男中）声部逐渐叠加训练，这样既能熟悉自己的声部，也能更好的去合别的声部。 　　（4）重难点训练。针对这首作品的重点和难点单独提出来训练，比如说连接到转调处的训练，有变化音的色彩性和弦的训练，声部容易错乱混淆处训练（根据学生遇到的实际情况而定）等，比较有效率的去解决重难点。 　　（5）整体性训练。先分后合，当以上训练到达一定程度的时候，合起来训练，从整体上把握作品的风格情绪和力