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视听传达体验和探索 　　摘 要：视觉艺术与听觉艺术作为艺术的两种表达方式，在审美效应及其信息传递等方面存在着密切的联系，两者的共通性使其在不同心理机制下可相互转换协调。文章以视听艺术中的音乐和绘画为例，通过对其载体和表现方式等诸多不同因素进行对比，阐述其密不可分、相互交融的性质。观众在欣赏或感受艺术作品的时候必将跨越视觉与听觉的艺术界限。 　　关键词：视觉艺术 听觉艺术 视听结合 　　检 索： 　　Abstract ：Visual art and auditory art as two expressions of art， the aesthetic effect and the transmission of information and other aspects there is a close connection. The commonality of visual art and auditory art in different psychological mechanisms make them can be converted to each other. In this paper， take music and painting for instance. By comparing their different factors， such as vectors and expression， explain its inseparable， interacting with each other in nature. The audience will appreciate the works of art by breaking the boundaries of visual and auditory arts. 　　Keywords ：Visual Arts， Auditory Art， Audio-Visual integration 　　Internet ： 　　自从20世纪90年代以来，随着文化研究和跨学科研究方法的引入，现代艺术的研究领域得到扩展，方法得到创新。视觉、听觉同为人类共有的重要感觉，它们既相区别又相联系，而在这两种感官基础上形成的视觉艺术形式与听觉艺术形式，具有微妙的相通性，无论是从其术语的角度，还是从同一历史时期中二者的风格、流派的角度来看，都能得到对于二者共性的理解。20世纪以来，视觉与听觉的联觉[1]逐渐运用到对于艺术的研究之中，视听艺术变得不可分割，相互交融。二者在艺术的表现形式上各有不同，但相互借鉴相互影响，它们所表达的艺术真谛是共通的，它们都是表现艺术家心灵深处微妙复杂的情绪变化和对客观事物的审美感受。不论通过怎样的结合，视听艺术将具有无限广阔的前景。 　　听觉和视觉的艺术创作都以人们社会意识的完整性、共识性作为其内容的基础。“群必求同，同群必相叫，相叫必于荒天古木，此画中所谓意也。”[2]正传达了相同认知、相同背景对欣赏者理解画面的必要性。艺术创作者在进行创作时使用其全部感觉进行思维和行为，音乐创作者工作时不仅使用听觉，也依赖视觉感受，而即便是只进行架上绘画的艺术家所依靠的也不仅仅是视觉，必然有强烈的听觉感受。作曲家用音符描写自然景观时依靠的是其对现实中的自然景色的视觉、听觉等感觉的完整性。画家用色彩、线条来挥洒画面时所带来的身临其境的感受自然也包括除了视觉以外的听觉感受。视觉艺术和听觉艺术因受其各自特性的限制都存在着局限性，基于二者的联觉特性，视听艺术的结合更能表现艺术作品的意境和内容。 　　一、视觉与听觉信息的对应性 　　绘画与音乐之间存在着对应的关系。人的一切感觉都和大脑的认知相关，因此观看并不只引起视觉感受，倾听并不只引起听觉感受，视觉形象可以引起欣赏者的听觉联想，而听觉体验同样可带来视觉感受。 　　理查德?瓦格纳的音乐剧让19世纪的观众得以进入音乐画面。正如托马斯?曼恩解读瓦格纳的音乐时所说，瓦格纳不仅是风景的音乐画家，也是描绘人心的音乐画家。18世纪末英国盛行的活动画景迅速盛行于全世界，参观者进入活动画景展厅，随处走动即可欣赏到不同景象，参观者置身画中并成为画面的一部分。活动画景某种意义上是全球化的先驱，人们不用远走千里就能欣赏遥远的各种景象，仿若去到全新的景点或城市旅行。瓦格纳即把自己的音乐作品与当时的这种多媒体理念结合起来。他试图通过配乐给观众视觉体验，他的音乐剧也反映了各种图像体验。印象派画家的艺术风格对德彪西影响很大，德彪西一直试图运用音乐手段来表现形象美感，他乐曲作品中的和声充满了色彩性，他运用的音色及和声手法完全似印象派画家使用的纯色颜料一样，将画面感推至人的听觉极限，从而激发一种全新的审美能力。在这类作品中，传