北宋书画鉴藏的研究.docVIP

北宋书画鉴藏的研究 　　摘 要：宋代士大夫善鉴藏者，兼具多方面的才华和理论素养。实践与理论交相辉映，鉴藏家赏阅书画，体味笔墨之妙的同时也著书立说。宋书画论著远胜于唐，内容详实异彩纷呈。本文以《图画见闻志》、《画史》为例，以展现北宋书画鉴藏状况。 　　关键词:中国绘画史；北宋；书画；鉴藏；《图画见闻志》；《画史》 　　中图分类号：J205文献标识码：A 　　一、郭若虚《图画见闻志》 　　“艺必以妙悟精能取重于世，然后可著于文，可宝于笥。”① “宋代的绘画美学著述，无论门类的齐备、体例的完整还是理论的建树，都堪称中国古代美学史上的典范。”② 　　 郭若虚，太原人，自祖父辈均爱收藏书画，在《图画见闻志?序》中称：“余大父司徒公虽贵仕而喜廉退恬养，自公之暇，惟以诗书琴画为适，时与丁晋公、马正惠蓄书画均，故画府称富焉。先君少列躬蹈懿节，鉴裁精明，珍藏罔坠。”出身如此收藏世家，书画的日浸月染，加之历经仕途，同道好友互品佳作，所闻所见名笔佳墨不下少数，其鉴藏水平自然不俗，此书应运而生。郭氏继唐代张彦远《历代名画记》，起自唐会昌元年（841）至宋神宗熙宁七年（1074）的“名人艺士，编而次之”，全书体例参照了《历代名画记》，大致分三部分：第一部分《叙论》（卷一），是十六篇绘画艺术论文，这十六篇短论，几乎篇篇都与鉴藏发生联系，集中表现出作者的鉴藏观。第二部分《纪艺》（卷二至卷四），为唐末五代至宋初的画家小传，收录唐末画家27人，五代91人，宋166人。第三部分《故事拾遗》及《近事》（卷五、六），故事拾遗采自古人传记中述画故事，近事为作者对当时画坛掌故的见闻记录。披露了许多鲜为人知的画坛趣闻，丰富了宋代鉴藏史料。从鉴藏角度分析，《图画见闻志》有重要参考价值。 　　 （一）记述了宫廷收藏情况：历代统治者取得政权后，在休养生息恢复农业生产的同时，着手文化建设，宋也不例外。 　　 《图画见闻志》卷一《叙国朝求访》提供了建国之初书画收藏的具体情况：“图典之盛，无替天禄、石渠、妙楷、宝迹矣。”称宋初的所谓的图典之盛不次前贤。其实，宋初书画历经浩劫，已无法与西汉的天禄阁、石渠阁，隋代的妙楷台、宝迹台相比，加之唐代经过安史之乱、黄巢之乱、五代更迭，艺术品的毁坏无法估计，到北宋建国时已所剩无几。太宗物色书法家，最初只得王著一人，而王又非名家，诏令天下四处搜寻前哲墨迹图画，亦只得三五件而已，这从一个侧面反映出宋初文化建设之艰难。但由于皇家的重视，“诏天下郡县搜访前哲墨迹图画，先是荆湖转运使得汉张芝草书，唐韩?马二本以献之，韶州得张九龄画像并文集九卷表进。后之继者，难可胜纪。又敕待诏高文进、黄居?，搜访民间图画”。到淳化元年（990年），宫廷收藏已相当可观，《宋朝事实类苑?秘阁画》云：“太宗皇帝淳化元年八月，内出古画墨迹百一十四轴，藏之阁上。有唐太宗、明皇，晋王羲之、献之、庾亮，梁萧子云，唐欧阳询、颜真卿、柳公权、怀素、怀仁墨迹。顾恺之画维摩诘像，韩?马，薛稷鹤，戴嵩牛，及近代东丹王李赞华千角鹿，西蜀黄筌白兔，亦一时之妙也。” 　　 （二）提出了一些鉴藏的基本原则。 　　 首先，要根据藏品的时代、衣冠之制进行判断。处在变动中的区域，不同时代会有不同的衣冠装束。在《论衣冠异制》中，郭氏首次将汉魏以前、晋宋之世、后周、隋朝、唐至宋初衣冠之制一一辨别，这既是对画家进行创作时的提醒，也是对收藏者鉴藏时的提示。 　　 其次，要了解古今优劣，不同时期有不同侧重，“或问近代之艺，与古人何如？答曰，近代方古多不及，而过亦有之。若论佛道、人物、士女、牛马，则近不及古；若论山水、林石、花竹、禽鱼，则古不及近”。收藏家懂得古今优劣，选择藏品会比较理性，不至于盲目认为凡画作古者皆贵，今者皆无收藏价值。 　　 第三，需要懂得绘画技法和名家的风格差异。收藏家和好事者的主要区别，除文化修养有文野之分外，主要是收藏家大多擅画，内行看门道，外行看热闹，好事者仅看表面，所以面对赝品难辨真假，而作伪者难逃行家慧眼。郭若虚不愧是行家，对绘画的体悟高出常人一筹，《用笔得失》云：“气韵本乎游心，神采生于用笔。用笔之难，断可识矣。”诠释由于用笔的差异，产生了不同的技法和不同风格，鉴藏者可根据画面传达气韵，进行欣赏和判断。《论曹吴体法》云：“曹、吴二体，学者所宗……北齐曹仲达者，本曹国人，最推工画梵像，是为曹。谓唐吴道子曰吴，吴之笔，其势圆转，而衣服飘举。曹之笔，其体稠叠，而衣服紧窄。故后辈称之曰：吴带当风，曹衣出水。”阐释曹、吴二体的不同，并进一步谈吴道子：“吴道子画，今古一人而已……落笔雄劲，而傅彩简淡，谓之吴装。”淡彩吴装的出现，为日后白描人物画奠定了基础。山水画和花鸟画的风格差异，除笔法原因外，还有环境的因素。郭若虚《论三家山水》云：“画山水唯营丘李成，长安关仝，华原范宽，智妙入