广东客家舞蹈发展初析.docVIP

广东客家舞蹈发展初析 　　［摘 要］广东客家文化在广东文化中占有重要地位，其舞蹈的发展逐步被所重视，从岭南舞蹈的比赛到梅州客家地方政策的支持，广东客家舞蹈正在探寻自己的发展之路，做出符合现代社会与观众审美要求的扬弃和选择。 　　［关键词］广东客家 舞蹈 编导 发展 　　客家是中国汉族的一个分支，由于历史变迁人口迁徙，逐步从中原迁移到江西、福建、广东、广西、四川、湖南、台湾等省，遍布世界各地。客家文化发源于中原地区，为适应和改造生存条件，客家人结合迁徙地的风土人情，形成了属于自己的客家文化，成为该群体的识别标志及维系该群体生存与发展的最核心的力量。客家在广东地区主要分布在梅州、河源、韶关、清远，东起韩江（除潮州平原外）西至北江，包括了粤东、粤北、粤中的绝大部分地区。在这个广阔的区域中，客家分为两个既相同又不完全相同的两个系统，即以龙川为代表的东江流域客家系统和以梅州为代表的韩江流域客家系统。这两个系统相辅相成，构成了客家民系和客家文化的整体。东江流域是客家地区的中轴，它上溯江西赣南地区，下溯珠三角的东莞、增城等地，以龙川为轴心，上下伸延几百公里，构成一个近千公里的客家带。这一带的客家民系和客家文化始自秦汉，延至当代，历史悠久，是客家民系和客家文化的基础地。 　　广东舞蹈家协会为发展广东地域文化，先后办举办了三届“岭南舞蹈比赛”在这当中客家舞蹈作品陆续诞生，为推进广东客家舞蹈发展起到了重要的意义。《客家俏婶》、《客家茶情》、《屋围女人》等，当大量作品涌现，我们不得不开始反思，如何让广东客家舞蹈更好地发展。 　　一、加强地域风格性 　　风格性是民间舞发展至关重要的因素。风格性的存在，就其发展而言，是其动作寻求发展依据的运动轨迹，也是其民间舞的本质。日本舞蹈家石井漠曾经讲过这样的话：“舞蹈和其他艺术一样，决定其本质的是风格。”所谓风格性，就是指：一个时代，一个民族，一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术观点；石井漠认为：“没有风格，舞蹈是决不可能长时间存在的。”广东客家有着浓厚的文化底蕴做铺垫，在其舞蹈的背后所要彰显的是该族群所特有的、个性的、不能被替代的文化根基。如东北秧歌的风格特点“艮、浪、俏”，所表现的是黑土孕育的人们纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒得淋漓尽致。 　　1、动作风格，从动作元素、动作体态、动律特点、典型动作入手，形象捕捉到所创造的一些舞蹈元素。民间舞之间的区别在于风格，风格的核心是韵味，韵味的关键是动律；提取民间舞的元素，不从“形”而从“律”入手，就抓住了纲。如东北秧歌动律:上下动作、划圆动律，再如藏族步伐拖步、三步一撩；彝族典型动作老将拔刀、凤点头等等。广东客家舞蹈中，其风格要强调既有赣南地区客家舞蹈的相似之处，还有与赣南客家舞蹈的不同之处，这样才能说明是广东的客家，而不是江西等地的客家。 　　2、风格性不单单体现在舞蹈动作上，节奏的特点，也是形成其舞蹈风格的一个重要因素，例如维族舞蹈所独有的赛乃姆节奏性，在弱拍上表示强拍动作。广东客家音乐主要是以客家山歌为主，主要反映的劳动生活场景，节奏自由，多为2/4、3/4节奏，交替使用。其次是自由拍子，2/4、1/4节奏的，但交替得较少。合理地运用音乐中节奏的变化，来加强广东客家舞蹈动作韵和力的运用。由于音乐节奏在舞蹈风格中形成独特的处理方式，其产生动作的风格也发生变化性的处理。例如海阳秧歌的“一惊一乍”产生在动作力的运用上强发力，弱延伸。在音乐中的不断反复，带动身体的多种动律和姿态，使其海阳秧歌欲动先提的动律特征在节奏中淋漓展现。我们必须突破传统广东客家舞蹈中舞蹈语汇已适于新时代广东客家舞蹈之发展，创造出符合广东地域的客家人性格的舞蹈语汇，探寻广东客家舞蹈深层的动态特征，展示出广东客家舞蹈的形态表现魅力。 　　二、编导意识多元化 　　时代的发展，科技的进步，越来越多的新花样新手法，层出不穷，这就要求我们的舞蹈编导，要紧跟时代步伐，多元化地发展客家舞蹈，树立现代的审美意识，打破陈规推陈出新，在发展的同时提高舞蹈质量，有效地做到传统文化与现代编舞艺术手法相融合，使客家舞蹈艺术不断更新。广东舞蹈学校卢玉梅《稻草香》在第八届“桃李杯”舞蹈比赛中获得一等奖，该舞蹈没有很难的技术技巧，却能在众多舞蹈节目脱颖而出，这是为何？这正是编导形象地捕捉了客家女在田地中劳作的情景，人物形象鲜明生动，典型动作一目了然，生活中看似平常的晒麦穗动作，经过艺术处理动作，即不偏离生活原型，又具有艺术美感。同时编导有意识将动作幅度放大，透过动作力带动动作质感的变化，从而使客家女勤劳善良美丽的一面绽放。同样都是斗笠舞，都是表现广东客家女，但不同的角度，不同的表现手法，所表现的舞蹈人像情感会有不同的差异性。广东市歌舞团编导刘