和与中国传统音乐美学精神.docVIP

“和”与中国传统音乐的美学精神 　　摘 要：在中国传统文化中，“和谐”是中国古人的生命追求，也是中国古人的审美理想。因此，“以和为美”构成了中国传统音乐的根本性质和最高理想，成为音乐最突出的审美特征，深刻地影响着中国的音乐艺术实践。 　　关键词：传统音乐；审美；和；美学精神 　　中图分类号：J609 文献标识码：A 文章编号：1004-2172（2010）04-0089-03 　　 　　 “以和为美”是中国音乐史上最具有代表性的音乐审美意识，可以说它贯穿于整个中国音乐文化的发展进程，构成了中国传统音乐的根本性质和最高理想，成为最能体现中国音乐审美精神的特征。中国古代音乐“和”的美学精神在具体的历史发展中，在现实的音乐文本中，在运动着音乐形态的系统中，以多层次、多维度的结构形态展现为音声之“和”、乐与人“和”与乐与天“和”。 　　 　　一、音声之“和” 　　 　　中国古代音乐一开始就提出了以“和”为中心的音乐审美观。“和”的概念最早见于《国语?郑语》：“夫和实生物，同则不继。以他平他谓之和，故能丰长物而归之”。春秋时吴国季札评乐时明确要求音乐应“五声和，八风平，节有度，守有序”。（《左传?襄公二十九年》）齐国晏婴主张音乐要求“和”，而不能“同”。 伶州鸠说：“乐从和，和从平，声以和乐，律以平声”。（ 《国语?周语》）“和”是中国音乐审美理论的重要观念，它要和天地阴