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当代书法热冷思考 　　邵勇　又名邵永，1975年生于江苏淮安。1998年毕业于南京师范大学美术系书法专业。2002至2005年于南京师范大学读在职书法研究生。现为中国书法家协会会员，常熟理工学院书法讲师。出版著作《文徵明》《历代碑帖导读之乙瑛碑》《历代碑帖导读之王铎行书》。 　　上个世纪60年代初期，书法作为专业在高校开设，起初只有中国美院(当时叫浙江美术学院)、南京师范大学等为数不多的院校招收书法本科生，发展到现在已经形成一个庞大的专业大军，光是招书法专业本科的学院就不下百所，加上一些大专(包括成人大专)等，每年毕业的人数不下数千人，这也为书法的普及与发展打下了良好的基础，书法出现了前所未有的繁荣。 　　1981年5月9日，中国书法家协会成立，此后由中国书法家协会主办的各种展览即所谓国展也开始频频登场，从1999年的第七届国展(时称千人千作展)到2000年的第八届中青展开始，国展真正开始被广泛关注，当时笔者还在南京师范大学美术系书法专业就读。作为一个二十岁左右的年轻人，进国展是一贯的愿望，国展在我的心中具有神圣的地位，因为那是中国书法的最高级别的展览，再加上上了国展就可以申请加入中国书法家协会，那时候对具有中国书法家协会会员头衔的人倍加崇拜。跨入21世纪后，书法热与日俱增，中国书协看准这个好势头开始频繁举办商业展。只要在征稿启事上加一句话，就不愁没有稿件，那就是获优秀奖以上作者作为加入中国书协条件之一。这句话的诱惑不言而喻，到了2004年达到一个高峰，商业展加上届展和单项展超过十项。后来几年虽然没有这么多的展事，但每年的商业展一直没缺过。什么老子诞辰多少周年的展，傅山诞辰多少周年的展……只要申办方能找出申办的理由，加上申办的经费到位，基本可以申办成功，这个比奥运会的申办来的方便的多了。安徽的“安美集团”不知道什么时候打起了中国书法的主意，接二连三的承办中国书协的展览， “煤电杯”“安美杯”甚至承办了“第二届中国书法兰亭奖”。看了征稿启事，着实让你冲动，但结果让你意想不到。最可恨的是作品收不回来也就算了，连展前承诺的收藏费至今都毫无音讯，据说这个集团已经解体。 　　看到这些年的书法大发展，大繁荣，笔者也曾经为之振奋，觉得搞书法的人的机会来了，有展现自己的舞台了。于是曾经一次次抱着虔诚的心态，为一些展事积极准备。 　　然而刚刚过去的这一次国展――第九届国展，彻底让我失望了。有钱的广东人花了一千万击败其他对手，申办成功。本以为会像事先所宣传的那样，可以办成一次真正代表中国书法最高水平的展览。然而事实并未像虔诚的人们所渴望的那样，当终评作品在网上公布的那一刻起，沉默的书法人终于不再沉默了――叹息声、愤怒声、叫骂声连成一片。好多人共同的感慨是：中国书法路在何方?因为我们一直取法高古，笔法精研，气息纯正，张扬个性的传统审美被打破了。几个月前兰亭奖获奖的一些书家竟然落选，笔者费解，难道他们的水平是坐着火箭下降的吗?然而一些刚入门的书写者，或者是明显抄袭某些评委作品的作品公然进入终评，难道是看多了城市丽人的评委现在喜欢村姑了?要不就是评委本身就不具备做评委的资格。研究了下一些评委的作品，果然发现一些人还真不够格。既然做评委，首先自己得会写字，但我们看到某些评委的作品，对他们是否能够担任国展评委而产生质疑。当然获奖中也不乏有精彩之作，但我们要的国展不是只有少数上乘之作的展览，而是能够引领中国书法未来发展方向的展览。作为书法人我们要继承和发扬书法艺术的精髓，而不是糟蹋它，丑化它。这样的国展，我相信历史会有个正确的定位。 　　展览成就了一些人，但我认为也害了不少人。据我对周围搞书法的了解，现在写书法真正为自己写的人少了，为展览写，为评委写的人却多了。从每两年审批下来的中国书协会员数量来看，国家级会员数量猛增，到目前已近万人了。照这样发展，不久的将来，人人都将是国字号的书法家。一些人写字的目标就是加入中国书法家协会，一旦加入，不思进取，水平也直线下滑。在这些人面前，我甚至都不愿意说自己是中国书协会员。因为我不耻与他们为伍。虽然我心里还是对中国书协充满希望。有些自称书法家的人，文化水平实在不敢恭维。虽然不要你去做理论研究，但起码的常识总该知道吧。经常看见作品中有张冠李戴现象，比如宋人朱熹的诗“半亩方塘一鉴开……”落款竟写成唐诗一首。这样的现象比比皆是，只要不知道作者的都写成唐诗一首。呜呼!我无话可说。 　　那么我们书法人究竟该怎么做?学书法为什么而学?这是我要对书法热的冷思考。 　　首先要读书。中国书法的辉煌历史不用我多说了。试问：为什么古时大家的书法百看不厌?为什么《兰亭》永远是书法人的一个梦境?为什么在古代书法被称为“小道”?苏轼作为一个大文豪，大词人，对于书法还发出“吾虽不善书，晓书奠如我”的感慨。作为“宋四家”之首的苏轼，我