７９８艺术区ｎ种生存方式.docVIP

７９８艺术区ｎ种生存方式 　　 　　纯粹，或者是纯粹的卖 　　 　　艺术家很喜欢被人称为纯粹的艺术家，这好像是一种保护色，有如一个人酒后失言一样，只要不伤大雅，没超越法律和道德底线，一般没有谁过分计较。所以，像毕加索这样纯粹的艺术家，娶过几位太太都是艺术家的浪漫爱情，挣多少钱都是本事；像阿Q那样的草根百姓，仅意淫了一下吴妈都算是流氓，发了财也是烧包。 　　拿外国的老毕和旧社会的阿Q说事，是害怕亵渎中国当代的艺术家，尽管他们早几年就开始向外国的老毕学习了。 　　有句纯粹的废话就是再纯粹的艺术家也需要穿衣吃饭。岂止如此，画家、画匠乃至五行八作的社会各阶层人们，都需要凭借经济实力来不断提高生活质量。而且，在商业社会里，艺术家的价值有时是用钞票来体现的，这又使得艺术品具有了商品属性，因而也就形成了贯穿产、销、购三个环节的产业链。当然，这是在现代。倒退三十年，生活在计划经济年代里的艺术家也是被计划的，一个单位的编制和一个级别的工资福利就是对一个艺术家的约定，从创作的题材范围到作品的去向，画家的自我意识是被领导他的组织计划过的，所以，那时的画家离阿Q很近，离毕加索很远。 　　还是那个年代，工作和生活在798范围内的工人相对惬意。苏维埃式的花园工厂，保密工厂的工资待遇，小社会结构的福利设施，从幼儿园到学校再到职工宿舍和家属楼，那时的一个姑娘如果需要在一个青年画家和一个青年工人之间做出自己的爱情选择，那个穿工装的小伙肯定会有更大的获胜几率。 　　改变这一切的不仅是一个政策，而是一个时代。想象不出，当一名从798下岗的工人再次走进厂区，看到他曾经工作过的车间已经让艺术家和文化商人改造得面目全非时，心里会是什么感觉？ 　　艺术家和文化商人也许根本没时间换位思考这些，他们很忙，忙着创作，忙着挣钱，或者说是忙着学习挣钱。 　　有人回忆说，那时候798进来了特别多的画廊，巴掌大的地方都要开画廊，感觉就是来淘金了。即使是足不出户，也还是感觉到商业的力量。这里说的“那时候”大概就是2005年前后。那时候的798已经在艺术家和文化人的带动下形成气候，而当时中国内地的艺术品收藏市场已经呈现上升红线，特别是油画和具有现代风格的中国当代艺术作品，开始出现全球性热卖。这是中国经济高速增长给国内外藏家带来的冲击力，反映出境外资本对中国未来发展的预期。深谙市场走势的文化商人和文化贩子一致看好798的卖场人气，他们蜂拥而至，在798开出一堆包装艺术家和经营艺术品的买卖，搅动得798艺术区商气十足，钱景灿烂。几乎与此同时，北京市政府提出了文化创意产业的聚集战略，也就是在一个相对集中的区域，形成一个相对集中的主导产业，以相对集中的主导产业带动关联产业的发展。随之，798被列为北京的文化创意产业集聚区之一。 　　如果说，798艺术区在成为文化创意产业集聚区之前的商业模式只是市场化的原生态，那么在政府政策的牵引下，无疑会在有限的时间段里促成其艺术空间品质的提升和经营状态的兴旺。不过一些艺术家却对此感到不安，他们希望798艺术区首先是艺术的天堂，有学术交流，有艺术欣赏，然后才有市场交易。 　　艺术家的担忧不无道理，几乎是所有由旧工业区改造的艺术区的宿命都是迅速地滑向商业化。而北京的文化创意产业集聚区也有不甚成功的例子，比如中关村，原来是以高科技开发为中心，现在呢，文化变成了包装，商业变成了时尚，很乱。 　　商业和艺术的结合是必然的，但过度商业化的现状并不是艺术家们的期待。目前，聚集在798的大部分艺术家和艺术机构都是在苦苦挣扎，为什么？因为房屋租金在按照5%的年增率速度上涨，租价也随着纯粹商人的进入而不断攀升。2003年，一家深圳的中间商就租下了706厂4000平米具有包豪斯风格的空间，现在798炙手可热，他们在等待几年之后开始装修，准备卖给意欲进入这里的艺术家和艺术机构，这在无形中推高了房价。一旦涨到艺术家不能承受的地步，798艺术区会不会成为商业区？这是个问题。 　　 　　有人认为，文化其实不应该产业化，艺术的创造有自身的特性，政府要来搞创意产业，首先不要干涉过多，尤其对艺术家不要干涉过多，也不要有指导性的文件，最好多跟艺术家交流，不要层层传达意见。如果跟着政府的概念走，没有自己主动的计划，大家只是服从，这个文化肯定是二类以下的糟糕文化。 　　事实上，现在的798艺术区不再是纯粹的艺术天堂，里面除了带有沙龙性质的艺术交流会所，还有小画廊和小买卖，商业和艺术正在这个艺术区里贴身而行。也许798艺术区日后会成为一个搞前卫艺术的、另类酒吧的集合地，最后成为一个旅游点。按说，这都很正常，因为市场的力量是无孔不入的，尤其是在经济全球化带来的文化和产业的相互碰撞中，谁都无法阻挡一种新的生活方式和一种价值观的启动，只是在现实的市场经济条件下，我们的文化产业还