湘版《美术鉴赏》第二单元第五课审美自律教学案例.docxVIP

湘版《美术鉴赏》第二单元第五课审美自律 教学案例 一、教材分析 教材主要包括三个方面的内容：（1） 审美自律现象 和个人风格的出现。（2） 审美自律在中国书法和文人画 中的体现。（3） 欧洲19世纪几个有代表性的美术流派的 创作观念和风格特征。这节课主要选取前面两块内容讲解鉴 赏。 二、 教学目标 了解“审美自律”的内涵，即美术风格和形式的发 展逻辑，美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形 式之美的； 了解中国的书法和文人画的主要观念和基本的发展 规律。 三、 教学重点与难点 美术作品中的纯形式因素； 美术风格发展过程中的继承和创新。 四、 教学设计 鉴于简单的绘画鉴赏会让学生感觉枯燥，我尝试把一些 新的元素融入课堂，以调动学生学习的积极性，在课程导入 的时候，用比较新颖的时装秀视频，展示不合乎寻常的服装 设计，新鲜而直观的让学生了解审美自律的概念。 五、 教具：多媒体、媒体播放工具 六、 教学过程 1?视频导入，引出课题（5分钟） 时装秀视频欣赏，通过现代不合乎寻常的时装秀引出课 题。用视频的方式导入，可以调度学生的学习兴趣。 （1） 教师讲述：大家所看到的是属于美术领域的时装 秀，同学们喜欢这样的服装吗？怎么理解这种设计？ （2） 学生觉得比较新奇，情绪也比较高昂，争先回答。 学生一：喜欢，有个性，特别。这样设计很新颖可以引 起别人的注意。学生二：不喜欢，没法穿，像外星人。不能 理解为什么这样设计。 教师总结：服装设计师大胆的表现着自己的创意，完全 从个人的兴趣出发，强调个性化的表达，不受外界社会的干 扰。这种个性化的表达及不受外界因素干扰的表现方法，我 们称之为“审美自律”。 2.体验与观察（15分钟） 教师： “审美自律”其实很早就出现在美术作品中， 当然具体追溯到什么年代也无从考证。我们现在就联系中国 古代美术作品，具体了解什么是“审美自律”。我们知道美 术依附于一定的实用功能存在。随着历史的发展，美术家在 作品中发现了自己的乐趣，独立审美和个人风格成为他们主 要追求的目标。美术从记录的作用发展到表达自己的个人感 受及情感。 设计活动。请两个学生在黑板上画，两人都是用 “??????”表示愉悦，用“__”表示愤怒。 欣赏王羲之的《兰亭序》。(看古人如何表现情绪) 可以穿插与《兰亭序》有关的小故事。用讲故事地方法 让学生在轻松愉快的环境中获得知识。教师简单介绍作品的 背景和书法家的情绪。 思考与交流：选取其中几个“之”字局部图片展 不O 教师讲解：这是王羲之在他著名的书法作品《兰亭序》 中所写的一些“之”字。不过他可不是刻意写出来的，为什 么呢？ 注意：教师可以提出要求：如果把这些字在作品中的位 置交换一下，会不会影响全篇的效果？ 学生观察并回答：不能互换，看上去不协调。 教师小结：书法讲究气韵，兰亭序是即兴写下来 的，饱含了创作者的情绪，一气呵成，自然随意，形成了独 立审美和个人风格，它的创作仅仅是为了把自己当时的感受 表现出来，是一种相对纯粹的自我娱乐和情感抒发，没有外 在的目的。 欣赏比较(10分钟) 教师展示作品：郭熙的《早春图》和米友仁的《潇 湘奇观图》。请同学们分析并对这两幅作品进行比较。教师 在学生欣赏比较的过程中要适当加以引导，从作者身份、描 绘内容、构图布局，艺术风格，服务对象、创作目的、创新 之处等进行比较。 学生阅读课文，思考并回答二者的不同之处。 教师小结： 教师总结，并点明教学主题“审美自律”。 “审 美自律”包括两个方面的含义：一是指艺术家强调一种个性 化的表达，同时在作品的视觉形式方面也无需屈从于公众的 审美品位；二是美术的风格发展和演变有着自己的内在规 律，不受外界社会因素的干扰。 阅读并研究教材，欣赏几幅。学生阅读并分析元、 明、清时期的美术现象。(8分钟) 教师在学生阅读过程中要引导学生从几个方面来认识: (1)作品的题材与内容。(2)表现方式。(3)这些因素与 艺术家的人品以及内心感受之间的关系。(4)对美的认识。 创作主体意识(即个性化的增强)带来绘画领域中的 什么变化。 学生分析，回答。 教师总结，并且对文人画进行介绍、总结。关于文人 画，需要注意的方面。 课上或建议学生在课下完成“活动建议”。（2分 钟） 根据所提供的文人画美术作品，尝试从创作手法、构图 布局等方面进行对比，对课堂知识进一步巩固，同时培养了 学生鉴别写意美术作品的能力，增强了学生的自信心。 七、课后反思 本课教学以中国书法和文人画的反战线索为主，主要是 让学生理解审美自律这一概念的内涵，并且了解这一趋势在 美术领域的反映，对艺术家的创作又产生了哪些方面的影 响。 在不断的教学探索中我发现教学设计是死的，上课过程 是活的，我们在教学过程中要根据课堂反馈情况及时调整教 学。教师应成为学生学习的引导者、而不