卢新华文学创作艺术追求.docxVIP

　　回看中国新时期的文学发展史，卢新华于1978年，以一篇《伤痕》拉开了我国伤痕文学的帷幕。 　　大获成功后，他远赴美国，遍尝酸甜苦辣。 　　2004年，卢新华携带其长篇力作《紫禁女》再次回到人们的视线。 　　由《伤痕》到《紫禁女》，无不体现了卢新华孜孜不倦的文学追求，在简易通俗凄凉美丽的故事下，蕴涵着浓重的现实主义之精神，体现了卢新华对个体和历史文化的深入思考。 　　本文用《伤痕》和《紫禁女》作比较，来探讨卢新华对文学创作孜孜不倦的艺术探求。 　　《伤痕》描绘了一个感动人的悲剧故事文革时候，红卫兵王晓华在当时环境的影响下离家出走且和坏蛋母亲划清界限。 　　在农村插队的9年中，历经复杂的阶级斗争。 　　四人帮被打倒之后，妈妈被平反昭雪。 　　当王晓华急匆匆返回到妈妈身边的时侯，母亲却远离了这个世界。 　　这部小说之所以获得成功，一是迎合了那时批判文革的时代要求，第二是因为这部作品有着很强的悲剧功效，容易激发人们内心的情感共鸣。 　　文化大革命的爆发，使王晓华宁静生活发生改变，开始是母亲被指责叛徒，乃至晓华受到严重的歧视与不公。 　　为了争取进步，她和妈妈划清界限，到农村去插队。 　　可是由于母亲的原因，她没能被批准入团。 　　后来为了不妨碍男朋友的未来，她被迫终止了两人的恋情。 　　最后等文革结束的时候，母亲被平反昭雪。 　　当晓华回到家乡时妈妈却已不在人世,给她留下难以抚平的伤痕。 　　小说以晓华的悲惨命运痛诉了文革对人与亲情的迫害和摧残，向人们展示了文革在很多国人心中留下的难以抹去的伤痕。 　　揭露出人性与人的生命被文革毁掉的人间悲剧。 　　《紫禁女》同样也是悲剧性故事女主人公石玉的妈妈傻女在文化大革命中被人强奸而生下了石玉，可怜的石玉不知道其父是谁，她的诞生就是这个悲剧的开始。 　　尽管长大后的石玉有让人羡慕的容颜和学业，可是阴道阻滞症这个先天疾病导致她和幸福擦肩而过。 　　石玉被迫远离故土远走他国，希冀运用异己的力量打通先天的枷锁。 　　最后，借助现代科学技术，她的生命之门重新被打开。 　　可是，爱人常道的生命之根居然处在婴幼儿的状态。 　　由此，石玉在感官刺激的诱惑下步入纵欲和狂欢之途。 　　后来疯狂又对生活失望的石玉居然意外怀孕了，这时，石玉的生活的希望重新燃起，可是这个混血胎儿却意外流产，终止了石玉在个人迷失的情况下对幸福生活和未来的遐想。 　　《紫禁女》展现了石玉用痛苦与泪水凝结而成的、由封闭到开放的悲惨一生。 　　不管是《伤痕》还是《紫禁女》，卢新华的小说充盈着悲伤的气息，由对个人生活悲剧的感慨，到对时代悲剧的牢记在心，再到对民族悲剧的深深挖掘，卢新华始终都在走着悲剧写作的文学创作之路。 　　中华人民共和国成立以后，在左倾思想的影响下，现实主义文学作品中极具翻身当家做主人的自豪感、激情四射政治情感和梦幻般的理想，某种程度上弱化了对实际生活的仔细观察与体会，减弱了文学作品针对实际生活之批判精神。 　　尤其是文革时期的文学作品，其批判思想被压制与降低，如实表现现实生活的作品倍受冷落，关心生活的文学创作倍受压制和讨伐。 　　文革终结后，重回反映现实主义文学创作是文艺界主要任务，伤痕文学在某种程度上迎合这个传统。 　　从《伤痕》公开发表开始，中国文学创作就有了新的起点，卢新华用《伤痕》开创了用个人控诉文化大革命革罪过的形式，毫无疑问极具首创意义。 　　以后的反思和革新文学都在伤痕文学基础之上，都重新回归到原来的现实主义文学创作传统。 　　对20世纪后20余年的中国文学创作来讲，寻根文学在80年代渐趋走向没落，在某种程度上昭示着一个旧有文学的时代的终结。 　　从此以后，文学逐渐疏远政治和意识形态，文学创作力求创新和不同，变成中国文学创作的一大风景。 　　文学渐趋变成一种全部个人化的心灵诉说。 　　文学创作的商业和世俗化来势凶猛，文学和现实社会之间的距离也越拉越大。 　　《紫禁女》这种不但满足市场需求又传承了厚实的文化气息和反思意味的文学创作已很少见。 　　从表面来审视这部作品，这就是一个世俗的情感故事，它不能和传统的宏大故事同等并论。 　　可是，该作品的绝妙地方就是以小见大地展现了一个小的个体在打破自身囚禁的艰辛过程；从更深层面上讲，该作品暗含着对我国近现代史和中华文化的痛心疾首式的思索。 　　周作人在五四期间提出人的文学的文学创作观点。 　　他从打破个性束缚的要求为立足点，提出以人道主义为根本，对人生很多问题，加以记录的文字，就是人的文学，指出新文学就是人的文学，应该切实展现人的人性。 　　此种文学观点极大影响了那个时期展现打破个性束缚主题的文学创作，对人的自身价值的关怀变成那个时代文学的一个核心概念，并逐渐成为我国新文学的精神文化核心