良好歌唱心理的培养.docxVIP

　　［摘要］歌唱是受心理活动支配的，良好歌唱心理是歌唱者能否唱好的关键。 　　作者从多年的声乐教学和艺术实践中总结出几种有效的心理培养方法加强歌唱积极性的培养;加强艺术实践锻炼，提高临场心理素质;根据歌唱者的不同气质类型，因材施教。 　　把心理学方法应用到声乐技能课教学中，给传统教学拓宽了思路，增加了新的教学手段，帮助教师提高教学效率。 　　［关键词］歌唱心理;教学;培养方法人的任何一个动作都是在意识支配下完成的。 　　从这个意义上讲，歌唱活动是受心理活动支配的。 　　只有建立在生理和心理相互作用的基础上，才能有效地对歌唱发声的生理机能进行调节和控制。 　　加强对学生歌唱心理的培养，能够使学生多方位多角度地学习，为传统的声乐教学增加新手段，从而提高教学效率。 　　一、加强歌唱积极性的培养声乐学习过程是艰苦的，因为人声这个管乐器在我们体内，无法看到和触摸，这在客观上给我们的学习增加了难度。 　　著名声乐教育家周小燕在《声乐基础》这本书里这样写道在歌唱中歌唱者既是＇乐器＇，又是＇演奏者＇。 　　所以，歌唱训练就面临着两项任务，制造乐器和演奏乐器。 　　从这个角度讲，声乐学习要比器乐学习复杂得多。 　　要使歌唱者如愿掌握歌唱技能，教学双方都需要付出艰苦的努力。 　　声乐学习者要不断地学习，付出很多努力，才能掌握正确的歌唱方法，因此积极向上的学习态度是首要的。 　　从教师角度讲，一定要做到以下几点。 　　1．语气平和，鼓励为主声乐学生的自然条件是千差万别的，先天自然条件好，又肯努力，在成功之路上走得就会远些。 　　先天条件不好的歌者，在学习遇到困难时，就会产生自卑或是怨天尤人的心理。 　　作为教师，这两种学生都会遇到。 　　无论碰到哪种学生，都要语气平和，耐心辅导，同样对待。 　　学生哪怕只有一点点进步，也要抓住机会给予肯定和表扬，久而久之，学生就会形成老师喜欢我的积极心理，并逐步建立起良好的歌唱心理状态。 　　这里要强调，特别是对那些素质差、进步慢的同学，更要在歌唱心理培养上下功夫。 　　声乐课是技能训练课，一般都是师生一对一上课。 　　所以在声乐教学中，师生双方都扮演着重要的角色，师生间的配合尤为重要。 　　配合得不好，会影响整个教学效果。 　　一节课配合不好还好说，长时间没有好的配合，就会影响学习进度。 　　所以在声乐教学中，师生间一定要互动、和谐。 　　教师的态度、精神、感情是保持课堂气氛和谐的重要因素。 　　如果教师精神不振，语气强硬，表情严肃，会给学生造成心理压力，使学生心理紧张，不利于课堂教学的顺利进行。 　　另外，正确歌唱方法的建立，需长时间不断地学习。 　　在学生还没有建立正确的歌唱状态以前，教师要循序渐进、耐心地对学生进行启发、引导。 　　不要因为一时学生做不到就急躁，态度恶劣，训斥学生，甚至冷言挖苦，使学生丧失学习声乐的信心。 　　教师在课堂上要尊重学生的自尊心，尤其是在他情绪低落时，更要注意不要急躁，保持语气平和，多鼓励学生，把他身上的积极的心理因素调动起来。 　　长此以往，就会培养出学生的不畏艰难，乐观向上的积极歌唱心理。 　　2．从兴趣入手爱因斯坦说过兴趣是最好的老师。 　　无论学什么，有兴趣就有动力。 　　歌者对于自己感兴趣的学习活动，可以维持长久而集中地注意，保证清晰的感知、周密的思考、牢固的记忆，即使碰到困难，也会努力克服，产生愉快的情感体验。 　　可见，兴趣对歌唱者的学习活动会产生极大的推动和激励作用。 　　可能你的学生开始时只对通俗唱法感兴趣，那就从他的兴趣出发，让他唱一句他最拿手的通俗，教师再从这句唱上一步一步找，直到找你需要的声音。 　　这样，上课内容实现了，学生也对上课产生了兴趣，良好的心理因素占主导，学习的积极性也调动起来了。 　　3．灵活运用教学方法不一定每堂上课都从发声练习开始。 　　学生在课堂发声训练中可能长时间难以达到老师要求，这时学生已经觉得很吃力了，如果老师还一味地坚持原来的发声练习，就会使学生丧失信心，这种不良歌唱心理一旦形成，就会影响以后的上课的质量。 　　此时，教师就应该及时灵活地调整上课内容，可以从学生演唱状态好的歌曲入手，进行教学。 　　当学生的学习处于瓶颈期，教师和学生就可以灵活的安排教学内容，通过文献阅读、听音乐会、和同学老师交流体会等方式学习。 　　如果一个学生跟自己的老师长时间协调不好，进步不明显或退步，慢慢就会对教师的能力产生怀疑，这种心理一旦形成，教学就很难继续进行。 　　这时可以尝试给他更换一位老师。 　　只要能对学生解决困难有帮助，教学方法可以很灵活。 　　4．选择歌唱者喜爱的作品教师常常会遇到这样的问题学生对老师作业留的某一首歌不喜欢也唱不好，心理上有畏难情绪。