诠释美术对电影的影响.docxVIP

　　美术包括绘画、雕刻、工艺和建筑，是一门古老而悠久的艺术，它的出现，应该和人类的出现是同步的。 　　从世界各地发现的旧石器时代丰富的美术遗迹来看，当时的绘画、雕刻、器物等已经具有较高的审美水平。 　　相对于美术而言，电影艺术则是一门崭新的艺术，真正意义上的电影于19世纪才出现。 　　把运动分解成多个画面，然后在一定时间逐个展现在人眼前，便有了动感，这就是电影。 　　电影虽然发明得晚，但发展得快，市场更广。 　　美术和电影关系密切，不可分割。 　　我们虽然不能说电影完全派生于美术，但美术对电影的直接影响和作用是不可否认的。 　　美术对电影的巨大作用，主要体现在以下几个方面。 　　一、美术保证了电影形象的典型性和艺术性形象是电影艺术中的最基本的因素，电影展示给观众的，首先就是形象包括人物、动物、景物、器物等。 　　一部优秀的电影作品，除了要有好的导演外，其内部的形象要求极具艺术美感而让观众愉悦。 　　美好的艺术形象，能给观众以美的享受，留下深刻印象，让人看过电影之后仍然如在眼前，难以忘怀。 　　这需要美术在电影中所起很大作用。 　　如电影《白毛女》《阿诗玛》《地雷战》《戴手铐的旅客》《高山下的花环》《霸王别姬》《从奴隶到将军》《冰山上的来客》《苦菜花》《平原游击队》《大红灯笼高高挂》《少林寺》《黄飞鸿》《八女投江》《佐罗》《双面人》《宝莲灯》等众多的优秀电影作