山东艺术学院音乐学院外国工艺美术史课件 陶工艺.pptVIP

一、概述 史学界把印度河流域的上古文明统称为哈拉帕文化（大约是公元前3000年至前1500年之间，基本上是一种青铜文化）。 二、陶工艺 哈拉帕陶器独特的风格：形态抽象，造型夸张，在古拙质朴的形象中蕴涵着强劲有力的气韵。 古代印度陶工艺中有这种“写意”手法，从而形成了古印度独特的风格。 三、石工艺 石工艺历史悠久，早在石器时代就有各种石制工具，之后不断的传承发扬，佛教的诞生，使得石工艺有了质的转变，石工艺开始占据为宗教服务的地位。 阿育王狮子柱头 砂石，高2.1米，约公元前273年，现收藏于印度萨那拉特考古博物馆。 印度是四大东方文明古国之一，印度文化、希腊文化和中国文化并列为古代世界三大文化体系。印度的艺术是其文化的重要组成部分，已有大约5000年左右的历史，它内容广泛，形式多样，独具特色，又自成体系，对亚洲其他各国的艺术均产生过巨大的影响。由于持续的外族入侵、复杂的人种和宗教的更迭，印度的艺术也体现出错综复杂的意识内容，经历了一个风格演变的过程。由于宗教在古代印度的特殊地位，所以印度的艺术本质上基本是宗教的。在伊斯兰教传入以前，古印度的主要宗教是佛教和印度教。之后，印度美术被分为佛教美术和伊斯兰教美术。公元前322年，印度第一个统一的大帝国建立起来，历史上称为孔雀王朝。到孔雀王朝的第三代皇帝阿育王时代，佛教被尊为国教，佛教美术因而也日趋繁盛。阿育王修建了大量的建筑物以铭记战功和宣扬佛法，其中包括大量的独石纪念碑式圆柱，这些圆柱顶部柱头都是用单独完整的岩石雕刻而成，明显是将波斯、希腊雕刻法与本国传统结合的产物。其中最为著名的就是这尊《阿育王狮子柱头》。 舞王湿婆 青铜，高约98厘米，宽83厘米，创作于约公元十一世纪，现收藏于印度新德里国立博物馆。 公元七世纪到公元十六世纪，印度教艺术进入了异常繁盛的时期。印度教有三大主神：梵天、毗湿奴和湿婆，他们和他们的化身大量出现在这一时期的印度雕像作品中，并以湿婆的形象最为常见。典型的湿婆形象有许多种典型而固定的姿势，成为古代印度宗教和艺术传统相结合的典范。在印度教的佛经中，湿婆头戴“火焰冠”，是主宰破坏和生殖两种权能的大神，生有三只眼和四只手臂。他终年在喜马拉雅山苦修行，学会跳舞，成为刚柔两种舞蹈的创造者，后被尊为“舞王”。当他翩翩起舞时，三只眼睛睁开，分别洞察过去、现在和将来；四只手臂轻轻舒展，前两臂作印度教典型的姿势，后两只手分别持小鼓和火焰。这一尊《舞王湿婆》就是湿婆雕像中“舞王相”姿势的典型作品，它被认为是印度湿婆雕像艺术中最富有神秘主义哲学意味的艺术品之一。在这尊雕塑中，湿婆的舞姿被刻划得十分优美，他轻抬左脚，右腿独立于火焰的光环之中，脚踏一个小人，表现出“时间征服者”的意味，那火焰的光环则象征着生成、保存、毁灭的轮回循环过程。整尊雕像十分富于节奏的美感，舞蹈的湿婆被塑造得精美绝伦，显得神采飞扬。同时，雕像还体现了永恒的运动和泰然的神情的统一，辐射状张力和光环约束之间的统一。这种运动中的静止，恰恰符合了印度教中在变幻中永恒的思想。 鹿野苑说法的佛陀 灰质砂石雕像，高159厘米，约创作于公元五世纪，现收藏于印度萨拉那特博物馆。 公元四世纪初，笈多王朝征服了北印度全境，建立了印度人统一的大帝国，并在公元四世纪末到公元五世纪中叶国力达到鼎盛。笈多时代印度社会经济发达，海上贸易兴旺，同时也促进了科学、文学和艺术的发展。笈多王朝主要信奉印度教，但并不排斥佛教等其他宗教，所以佛教艺术和印度教艺术都在这一时期走向了鼎盛，并确立了印度古典主义审美思想和艺术规范。这一时代的佛像雕刻是取得了十分卓越的成就，并以马土腊和萨拉纳特两个地方的作品最为出色。这尊《鹿野苑说法的佛陀》就是萨拉纳特式佛像中最著名的代表作。  四、金属工艺 有着悠久的历史，在风格上：精致典雅、古朴大方，特别是在神像的造型上做到雅、俗结合。 小结 1、宗教性 2、丰富性 3、象征性 4、神秘性 5、官能性 6、韵律性 * *