山西师范大学文学院明代文学课件第七章 汤显祖.pptVIP

第七章 汤显祖 汤显祖作为明代成就最高、影响最大的剧作家，其“临川四梦”达到了同时代戏剧创作的高峰。一些中外学者曾将汤显祖与莎士比亚进行平行比较，认为这两位戏剧大师在16世纪与17世纪之交的东西方剧坛上，都作出了泽惠人类的卓越贡献。 第一节 汤显祖的生平与思想 汤显祖（1550～1616），字义仍，号海若，别号若士，晚年自号茧翁，自署清远道人，江西临川人。 出生在读书世家，汤显祖承袭了四代习文的家风。他５岁就能属对联句。10岁学古文词，对《文选》颇为喜爱。14岁补为诸生，在县学里名列前茅。21岁时又以排名第八的成绩中了举人。 万历十一年（1583）汤显祖以第三甲第211位的排名中了进士。此后，汤显祖仕途颠簸，乃于万历二十六年（1598）毅然辞官，归隐于临川玉茗堂中。汤显祖先后创作了《牡丹亭》（1598）、《南柯记》（1600）、《邯郸记》（1601），连同以前所写的《紫钗记》在内，合称为“临川四梦”或“玉茗堂四梦”。 第二节 汤显祖的代表作《牡丹亭》 杜丽娘与小丫头春香、青年书生柳梦梅构成了全剧冲突的正方。 构成本剧内在冲突的反方阵营中主要有南安太守杜宝和老塾师陈最良两人。杜宝主要代表顽固不化的封建统治阶级，陈最良则代表着陈腐迂阔的封建教化。 《牡丹亭》的艺术魅力 奇幻与现实的紧密结合，强烈的主观精神追求，浓郁的抒情场面，典雅绚丽的曲文铺排，都体现出《牡丹亭》较为典型的浪漫主义风格和多重艺术魅力。以一系列抒情场次表现主人公强烈的追求，使其主观精神外化，并在此基础上令戏剧冲突持续升级，这正是《牡丹亭》的神韵与魅力之所在。《牡丹亭》又是一部兼悲剧、喜剧、趣剧和闹剧因素于一体的复合戏。各种审美意趣调配成内在统一的有机体。 第三节 “临川四梦”中的另外三部戏 《紫钗记》以唐传奇《霍小玉传》为本事，表达了对现实的失望，殷切地呼唤着社会的良知。《南柯记》共44出，取材于唐传奇《南柯太守传》。“临川四梦”中，艺术成就仅次于《牡丹亭》的剧作是《邯郸记》。全剧30折，本事源于唐沈既济的传奇《枕中记》。《南柯记》和《邯郸记》两个剧本主要表现了作者对恶情的批判，在主人公淳于棼和卢生梦魇般的生涯中，汤显祖传达了恶情会如何成为一种异己的力量而导致人格的消失和人性的堕落。 第四节 汤显祖的影响 有一大批剧作家直接受到了汤显祖的影响。他们从剧本的立意构思到曲词的风格融铸，都刻意模仿汤显祖的剧作。戏曲史上称之为“玉茗堂派”或者“临川派”。 本世纪以来，《牡丹亭》曾几度被搬上银幕和荧屏。收集有二千二百多篇诗文赋和“临川四梦”的《汤显祖集》也于1963年起初版、再版。国内外研究汤显祖的论文、专著越来越多，越来越深入。 * * 汤显祖像 汤显祖纪念馆 《牡丹亭》在线阅读 牡丹亭在线欣赏 *