民族音乐欣赏(2)民族唱乐.pptVIP

民族唱乐欣赏 1.民族说唱乐 (1)京韵大鼓 是天津曲艺中的一个主要曲种。京韵大鼓又名小口大鼓，该曲种前身原是怯大鼓，后经钟万起、 于德逵等人的改革，将唱词改为京口上韵，腔调翻新，变为京音大鼓。后经不断改革，才最后定为京韵大鼓。 二、 三十年代形成了以刘金宝、 白云鹏、 张小轩为代表的三大流派。刘金宝曾从天津老艺人王庆宏学艺，加之他个人的天赋与勤奋，使他成为京韵大鼓一代巨擎，并有鼓王之称，蜚声曲坛50年而不衰。白云鹏多演子弟书，其艺术特点以小、 俏、 细著称，独树一帜。张小轩风格粗犷沉着，气力充沛，如长江之水一泻千里，在唱段收尾时戛然而止，使人感到余韵不绝，别具一格。 欣赏：《丑末寅初》 唱词： 丑末寅初，日转扶桑，我猛抬头，见天上星，星共斗、斗和辰，它是渺渺茫茫，恍恍忽忽，密密匝匝，直冲霄汉，减去了辉煌。一轮明月朝西坠，我听也听不见，在那花鼓谯楼上，梆儿听不见敲，钟儿听不见撞，锣儿听不见筛，这个铃儿听不见晃，那些值更的人儿他沉睡如雷，梦入了黄梁。架上金鸡不住地连声唱，千门开，万户放，这才惊动了行路之人，急急忙忙，打点着行囊，出离了店房，遘奔了前边那一座村庄。渔翁出舱解开缆，拿起了篙，驾起了小航，飘飘摇摇，晃里晃当，惊动了那水中的个鹭鸶、对对鸳鸯，扑扑楞楞两翅儿忙，这才飞过了那扬子江！（甩板） 打柴的樵夫就把这个高山上，遥望见，山长着青云、云罩着青松，松藏古寺，寺里隐着山僧，僧在佛堂上，把那木鱼儿敲得响乒乓，他是念佛烧香。农夫清晨早下地，拉过牛，套上犁，一到南洼去耕地，耕的是春种秋收、冬藏闭户，奉上那一份钱粮。念书的学生走出了大门外，我只见他，头戴着方巾，身穿着蓝衫，腰系丝绦，足下登着福履，怀里抱着书包，一步三摇，脚步儿仓皇，他是走进了这座书房。绣房的佳人儿要早起，我只见她，面对着菱花，云分两鬓，鬓上戴着鲜花，花枝招展，她是俏梳妆。牧牛童儿不住地连声唱，我只见他，头戴着斗笠，身披着蓑衣，下穿水裤，足下登着草鞋，腕挎藤鞭，倒骑牛背，口横短笛，吹的是自在逍遥，吹出来的这个山歌儿是野调无腔，这不越过了小溪旁。 （2）苏州评弹 评弹，又称苏州评弹、说书或南词，是一门古老、优美的说唱艺术。她起源于四百多年前的苏州，流行于富饶美丽的长江三角洲地区。在清嘉庆、道光年间，出现了陈遇乾、俞秀山、毛菖佩、陆世珍前四大名家。前四大名家的高超技艺，提高了评弹艺术的总体水平，也扩大了评弹的影响。 到了清同治、光绪年间，评弹（当时又称为苏州说书）演出已经出现在上海开，一度出现“街头巷尾尽吴语”的情景。评弹进入上海以后，向艺术的深度、广度和高度发展，受到了上海人的厚爱。这时，在苏沪地区又出现了以马如飞、姚时章、赵湘洲、王石泉后四大名家为代表的一大批评弹艺术家，这是评弹艺术成熟的标志，并为以后的大发展奠定了基础。 代表剧目有： 《杨乃武与小白菜》、《张文祥刺马》、《十美图》、《顾鼎臣》、《啼笑因缘》、《 秋海棠》、《孟丽君》、《四进士》等。 欣赏：杜十娘 窈窕风流杜十娘，自怜身落在平康。 她是落花无主随风舞，飞絮飘零泪数行。 青楼寄迹非她愿，有志从良配一双，但愿荆钗布裙去度时光。 在青楼识得个李公子，啮臂三生要学孟梁。 她自赎身躯离火坑，双双月下渡长江。 那十娘偶而把清歌发，呖呖莺声倒别有腔。 哪晓隔舟儿听得魂无主，可恨登徒施计要拆鸳鸯。 那李郎本是个贪财客，辜负佳人一片好心肠，说什么让与他人也不妨。 杜十娘，恨满腔，可恨终身误托薄情郎。 说郎君啊，我只恨当初无主见，原来你是假心肠一片待红妆。 可知十娘亦有金银宝，百宝原来有百宝箱。 我今朝当了你郎君的面，把一件件，一桩桩，都是价值连城异寻常，何妨一起付汪洋！ 青楼女子遭欺辱，她一片浪花入渺茫，悔煞李生薄情郎。 山东琴书 是流行于山东的一种曲艺形式。原来发源在豫东、皖北一带，起源于 清代，至今已有二百年左右的历史。 山东琴书是用各种小曲唱出不同的民间小故事的，以唱为主，间以说白。演唱 者多则三四人，少则一人，是用互相替代角色的对口形式表演，演唱者亦兼音乐伴 奏。常用曲调有凤阳歌、垛子板两种，另外还有不少曲牌。伴奏乐器有扬琴、坠琴 和软弓胡琴等。戏曲吕剧系在山东琴书基础上发展而成。 戏曲音乐 欣 赏 戏曲音乐的源流 请看录像 京劇 流行於北京一帶的劇種 又名平劇,中国國劇(因為最能代表中國的劇藝. 京剧 京剧是流行全国、影响最大、最具有代表性的剧种。它的前身为徽调，通称皮簧戏，曾一度称为“平剧”，后该称京剧，有近 两百年的历史。清乾隆年间徽调进入北京，吸收了昆腔、秦腔的部分剧目、音乐曲调、表演方法和一