第六章：奥尔夫音乐体态律动教学.docVIP

第六章：奥尔夫音乐体态律动教学 一、奥尔夫音乐体态律动教学产生的历史条件 20世纪20年代初，欧洲的新思潮层出不穷，人体学兴起，哲学、心理学也取得了新的成果。人们更关注人和人自身的发展，一种“回归自然”的思潮产生了，影响着社会，也影响着艺术的发展。在艺术领域，对人体以及相关的体操、舞蹈艺术，都在寻找着一种新的感觉；达尔克罗兹体态律动的新音乐教育体系风靡欧洲、、、、、、这些都给了年轻的奥尔夫以很大的启示。他开始产生摸索“动作与音乐教育彼此交融和补充”的想法，想由此建立一种“新的节奏教育”。1924年成立的京特音乐舞蹈学校，既是实现这种想法的开端。奥尔夫从这儿开始了音乐教育的改革实验。 二、音乐体态律动教学概念及教学目的 1、体态律动教学概念 体态律动教学，原来是指有音乐伴奏，以身体动作做出反应，从而训练音乐的节奏感的教学方法。 2、奥尔夫音乐体态律动教学目的 身心平衡发展 培养敏锐的听力、注意力、反应能力 发展创造力 节奏感训练 发展音乐感的基础教育 三、奥尔夫音乐体态律动的声势教学 1、声势概念：是用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种手段。奥尔夫的《学校儿童音乐教材》5卷本中采用的是被称为“古典声势”。 2、声势的基本形式与方法 基本形式4种包括：拍手、捻指、拍腿、跺脚 3、四个声部声势的记谱方法： 右手、右脚（符干朝上） 左手、左脚（符干朝下） 拍手标记只记在一行谱上