岳麓版高中历史必修3第10课梨园春秋 .pptVIP

第11课 梨园春秋 第11课 梨园春秋 第10课 梨园春秋 你知道为什么把戏曲称为“梨园”吗？ 　　唐代华清宫梨园，位于华清池大门内西侧，是唐玄宗与杨贵妃在华清宫内教习乐工弟子演练歌舞的场所。后来,“梨园”一词被借用表示乐工机构,“梨园弟子”成为乐工弟子的代称. 梨园 唐玄宗 课标要求： 了解京剧产生和发展历程，说明其艺术成就 一、源头— 原始傩戏 二、形成— 宋南戏 三、成熟— 元杂剧 四、发展--- 明中后期昆曲 五、繁盛— 清京剧 戏曲的发展过程 清代乾隆年间，北京戏曲舞台非常活跃，成为各种剧种竞争的场所。乾隆末年，安徽徽剧进京；道光年间，湖北汉剧进京，徽剧和汉剧互相融合，兼收昆曲、秦腔及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成京剧。 五、中国古代戏曲的繁盛─京剧 五、中国古代戏曲的繁盛─京剧 1.形成条件 ⑴北京是全国的政治、经济和文化中心， ⑵皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。 ⑶四方艺人聚集,博采众长不断创新 2、形成标志 “四大徽班”为三庆班、四喜班、和春班、春台班，俱为徽调著名戏班，据载，三庆班于1770年进京为乾隆帝祝寿，后为乾隆帝所宠爱。因为臣下议论，道光帝将他们驱逐出宫，徽班从此在北京民间继续演出，广受欢迎。 思考： 京剧形成的标志： 徽班进京为乾隆皇帝祝寿。 京剧形成的关键是什么？ 此后京剧走上了什么样的道路？ 徽班进京，并被驱逐出宫； 京剧走上大众化的道路。 京剧发展史： 乾隆嘉庆，蕴育期； 道光咸丰，形成期； 同治光绪，成熟期； 　　代表：同光十三绝，老生后三杰。 民国时期，鼎盛期。 　　代表：杨小楼、梅兰芳、余叔岩 。 《同光十三绝》：描绘了清代同治、光绪年间 的13位昆曲、京剧名家 自左至右：郝兰田（《行路训子》康氏）；张胜奎（《一捧雪》莫成）；梅巧玲（《雁门关》萧太后）；刘赶三（《探亲家》乡下妈妈）；余紫云（《彩楼配》王宝钏）；程长庚（《群英会》鲁肃）；徐小香（《群英会》周瑜）；时小福（《桑园会》罗敷）；杨鸣玉（《思志诚》闵天亮）；卢胜奎（《战北原》诸葛亮）；朱莲芬（《玉簪记》陈妙常）；谭鑫培（《恶虎村》黄天霸）；杨月楼（《四郎探母》杨延辉）。 3、成就：徽调在京扎根---《同光十三绝》 京剧走向成熟 4、特点： 材料一：劝忠劝孝，摹写处逼真冷暖人情，自足成五伦天性；观古观今，顷刻间现出兴亡世道，何须阅全部史书。 材料二：为适应戏曲剧情和表演的需要，从脸谱、服装、唱腔、动作等分为四大行当…… 以表演历史故事为主 角色分为生、旦、凈、丑四大行当 京剧的四大行当 行当 生（男性） 小生 老生 武生 娃娃生 旦（女性） 正旦（青衣） 花旦 武旦 老旦 彩旦 闺门旦 净（男性花脸） 架子花脸 铜锤花脸 二花脸 丑（丑角） 文丑 武丑 三花脸 彩旦 材料三: 抬起头来,看见几个仁人义士，或全忠，或劝孝，当场奉为师表；转回身去，想那些贼寇奸臣，谁报迟、谁报速，归家说与子孙。 将唱、念、做、打结合，形成一套独具特色的艺术体系 艺术特征——综合性 唱 念 做 打 材料四： 三五人演出千军万马，六七步走遍四海九州。 多采用虚拟性动作，把生活中实有的事物 抽象化，虚实结合、形神兼备。 艺术特征——写意性 舞台行动的写意─有话则长，无话则短 艺术特征——写意性 ???????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? 人物服饰的写意──长袖善舞 艺术特征——写意性 舞台布置的写意──一桌二椅 艺术特征——写意性 人物化妆的写意──戏曲脸谱 “脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。京剧脸谱以“写意性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。 京剧之脸谱 红 色 返 姜　维 忠勇侠义，多为正面角色 第11课 梨园春秋 第11课 梨园春秋