约恩·乌特松：“贝壳”为他熄灯.docVIP

约恩·乌特松：“贝壳”为他熄灯  　　“悉尼之魂”，几乎没有人会怀疑，那就是悉尼歌剧院——这个去年被列入世界文化遗产的20世纪最伟大建筑之一，它也被誉为“澳洲之花”。 　　11月29日，作为“澳洲之花”的设计者，当代最杰出的建筑设计师之一丹麦建筑师约恩·乌特松安然在睡眠中辞世，享年90岁。 　　为纪念这位伟大的建筑设计师，悉尼歌剧院11月30日晚熄灭灯光，一旁悉尼海湾大桥上的澳大利亚国旗第二天也降半旗志哀。 　　出人意料的胜出 　　乌特松1918年出生于丹麦哥本哈根，曾经是一名优秀的水手。直到18岁，他还考虑去当一名海军的军官。1942年他毕业于当地一个高等艺术专科学校。第二次世界大战爆发后，乌特松逃往瑞典斯德哥尔摩，并受雇于瑞典建筑大师阿斯普朗德的建筑事务所。乌特松在瑞典整整工作了3年。后来又去了芬兰，与阿尔瓦·阿尔托一起工作。以后的十多年，他游历了中国、日本、墨西哥等。 　　悉尼歌剧院的传奇始于1957年。当时，38岁的乌特松还是一位名不见经传的建筑师，只在丹麦有过一次实践。他加入了这场匿名的竞赛：一块小土地上的歌剧院。他的方案在来自30多个国家的230位参赛者的作品中被大赛评委选中，当时的媒体称之为“用白瓷片覆盖的三组贝壳形的混凝土拱顶”——而当时，澳大利亚没有人听说过乌特松这个名字。他做悉尼歌剧院方案时，都没看见过悉尼现场环境，只是看了些港口的照片。 　　乌特松曾回忆自己当初设计悉尼歌剧院时的热情与冲动。“那是一段非常美好的时光，我躺在海边的沙滩上画我的草图。要是哪里画得不对，我就用手把它们抹掉再重新画过。”当祝贺电话打到他在丹麦的家时，乌特松的女儿琳和他的助手同时尖叫起来，他们同时喊道：“悉尼,悉尼！”乌特松问：“我得的是第三名吗？”他们回答：“不，是第一名！” 　　 　　悉尼竟成“伤心地” 　　宣布中奖后6个月，意气风发的乌特松举家迁往悉尼，打算从此定居澳大利亚。一家人受到当地民众和工党的热情欢迎。乌特松开始以悉尼歌剧院总建筑师的身份工作。 　　然而，接下来的是麻烦不断：如帆的大屋顶无法修建；轻薄的壳体难以施工；光对十个大“海贝”的安全系数计算就花去了整整五年时间；光填海建广场就花掉了预算的全部资金……当歌剧院逐渐成型时，它不仅成了悉尼的焦点，也不幸成了一个政治靶子。在野党攻击为建歌剧院政府置社会福利于不顾；市民怀疑纸上的宫殿能否最终完成。“破浪鼓帆”的寓意，仿佛一出世即要经受现实的考验。 　　1965年，澳大利亚联合党在大选中打败了工党，新南威尔士公共工程部部长大卫·休斯开始收紧开支。乌特松的处境变得越来越艰难，甚至拿不到工资。于是他铤而走险,写了一封辞职信送给休斯。乌特松后来回忆说:“那时候我原以为他们会请我回去的。”可是事实却残酷地打破了乌特松的幻想。辞职信送走不到1个小时，一辆白色的政府小车直接开进歌剧院办公室，送给乌特松一封休斯的回信，上面写着：“谢谢,我们接受你的辞职。” 　　“对他来说，不能继续建造歌剧院无疑是一个巨大的打击。”乌特松的儿子回忆说。于是，失望的乌特松带着家 　　人离开了澳大利亚，并发誓将永远不再踏上这片带给他伤心和失望的土地。 　　 　　“一座被施了魔咒的城堡” 　　这时乌特松设计的歌剧院只完成了外部施工就被中断，一支经验并不丰富的地方建筑队伍被招募完成了剩余的内部施工。这项原本为期4年的建筑计划最后竟然花了17年才完成。而工程的整个预算也从最初的700万美元飞升到1亿美元。然而，这件艰难出世的建筑物不久便成为全世界公认的艺术杰作，其“形若洁白蚌壳，宛如出海风帆”的造型成为澳大利亚人的骄傲。 　　悉尼歌剧院传奇般的诞生经历使全澳大利亚人对它着了迷，关于它的书籍、电影陆续问世。1995年，作曲家阿兰·约翰以此为主题创作的歌剧“第八大奇迹”在悉尼歌剧院成功上演。自从1973年开放以来，悉尼歌剧院成为了世界上最繁忙的演出中心，平均每年有3000场演出在这里上演,接待观众达200万人次。 　　然而，悉尼歌剧院的内部构造却与它壮观的外部景象并不匹配。不仅音效不好，歌剧院的后台空间也显得过于局促，乐队演奏席位狭小拥挤，观众座位之间的阶梯也太过陡峭。 　　一位批评家就曾将它形容为“徒拥三角钢琴的外表，里头却是一堆生锈的琴键”。许多演奏家都不堪忍受歌剧院糟糕的声音效果，悉尼交响乐团甚至一度威胁抵制在该歌剧院演出。悉尼歌剧院信托基金主席约瑟夫就曾表示，歌剧院一直以来“就像一个被施了魔咒的城堡，没有一个有天赋的建筑师愿意考虑对它进行整修”。 　　 　　修缮歌剧院却拒绝返澳 　　1999年乌特松与悉尼当局达成和解，又设计了悉尼歌剧院的新西柱廊。 　　2002年澳大利亚新南威尔士政府宣布，他们将投入2400万澳元对悉尼歌剧院进行修缮，希望以此平息来自各方面的批评，而乌特松的梦想又有了重新实现的机