佛光山「佛教音」实践程之研究(上).docVIP

佛光山「佛教音樂」實踐歷程之研究(上 妙樂 屏東講堂監寺 提要:在台灣要談佛教的弘化發展與文化建構,少不了與「音樂」的關聯。本文乃以佛光山 「佛教音樂」實踐歷程為例,來探討其佛教音樂實踐內涵與帶來弘化之機制。 佛教以音聲作為眾生瞭解自我、建構自我的基本元素之一,乃佛教服膺於其宗教文化與 教義而產生之特有的音樂思想體現,看似矛盾與對立的佛教音樂思想,其實側重於對其宗教 精神內涵、落實宗教目的之掌握,因此,音樂操作能否傳遞其宗教教義、符合其宗教正智正 道的啟發是佛教首重。而佛教的音樂組成建構於其教體論、善聲離欲與音聲緣起的觀點,落 實於宗教實踐、度化眾生與教義傳承等功能,衍生出梵唄等宗教儀式的獨特音樂特質,完成 其為教體的宗教使命。 星雲大師致力將人間佛教透過音樂傳播,實現大眾性、普及性、喜樂性的生活佛教功能, 而建構起「弘法利生」、「經驗平台的建構」與「傳統與現代融和的多元運用」等屬於佛光 山「佛教音樂」的實踐精神。它承自佛教義理而衍生為多方位的現今佛光山佛教音樂實踐的 內容,即:運用傳統佛教音樂的聲文俱得之特質與可參與的展演型式,透過梵唄儀文的內涵、 梵唄的文體與音樂型式、梵唄的音響組成,引導眾等親身參與於唱誦儀軌進行之時,同時自 我觀照並邁向三業清淨之境為其一;但也因為體察到眾生根器差別的需求面,因而施設一宗 教能夠多管連結社群功能的新形式佛教音樂,其結合佛教理性與感性認知,將佛教教理所要 闡述的人生真理與修行方向透過創作佛曲之形式,以現代化、大眾化的設計手法,使用人人 可懂的音樂傳道,是其二;另,千年來梵唄的場合性的局限,是造成其無法普及的原因之一, 因此星雲大師成立「佛光山梵唄讚頌團」,帶入新的成員與觀眾共同參與其建構,使傳統梵 唄音樂實踐掙開場合性的局限後,讓它的教化功能更具體普及是其三。 以此,從佛光山佛教音樂實踐歷程觀之,筆者發現:佛光山為了讓佛教易於為當代人們 所接受,故在以「佛教音樂」為橋樑的同時,亦積極而主動地建立起一邁入世間、面向群眾 的傳道態度;其次,它建構一套適應於眾生根器之豐富的宗教音樂系統,提供了適合於不同 社會階層的多樣音樂形式,作為入道方便與究極實踐,據此,它緊密地聯繫寺院(僧人與 社會的關係 , 因而為佛教開創一個全新之文化再現領域與帶來佛教文化的建設 , 乃佛光山 「佛 教音樂」的實踐為台灣佛教文化及弘化所帶來的創新意義與價值。 關鍵詞:佛教音樂 佛光山 梵唄 創作佛曲 壹?前言 佛光山位於高雄縣大樹鄉,開山至今已有四十年歷史,開山宗長星雲大師一直致力於佛 教之文教事業,以出世的精神作入世的事業,研究創新,進行佛教現代化。 [註 1]星雲大師認 為任何宗教宣揚教義,皆少不了音樂禮讚, [註 2]因此於一九五四年起成立「青年歌詠隊」; 一九五七年灌製台灣第一張佛教音樂;一九七九年起,陸續於許多國家音樂廳等地,將梵唄 結合舞蹈、國樂 團等舉辦多場「梵音樂舞」及弘法大會;一九九七年成立「如是我聞」, 首度出版〈法音清流──大乘梵唄經典〉現代錄音梵唄音樂專輯;二○○三年舉行全球「人 間音緣──星雲大師佛教歌曲徵曲」活動,鼓勵創作現代佛教音樂。然而,研究這樣一個教 團之「佛教音樂」實踐究竟有何意義? 民俗音樂學家林谷芳提出,在台灣談佛教的弘化發展與文化建構便少不了要與「音樂」 產生緊密關係。依此可從佛教音樂之分類狀況觀察起:據 《中國大百科全書?宗教卷》 所載, 其將中國佛教音樂分為「器樂演奏形式」和「聲樂演唱形式」兩大類; [註 3]而大陸音樂學者 田青認為,由內容和形式上分,可歸納「法事音樂」(或稱「廟堂音樂」和「民間佛樂」 二類; [註 4]林谷芳則認為,台灣佛教音樂十多年來因為受佛教「人間性」觀點之影響,因此 呈現多元廣角的弘化行動,而佛教音樂之型態就有以下幾類:(一 敘事型的佛劇音樂、 (二 絲 竹樂形式的佛讚、 (三 梵唄的表演型態化、 (四 佛教歌曲的「引用」與創作, [註 5]因而形成台 灣近年來的佛教新音樂文化;陳碧燕表示:當代寺院儀式的概念化有二個重要事項,即「第 一、音樂的出現取代了梵唄的概念;第二、錄音與佛教儀式音樂商品的生產,於意識與實踐 上再建構了寺院文化」 [註 6]。如此,引起廣泛的「佛教音樂」界定,傳統與現代佛教音樂的 交融與產生,因此,可分為三大類型:即梵唄、佛教歌曲、商品佛教音樂。 [註 7] 由上述可知,佛教音樂文化的多元發展,不只有傳統梵唄音樂的延續、還有凡聖會通之 音樂會般的現代梵唄展演、及完全創新的佛教音樂及唱片佛教音樂的風行等,呈現出時代所 趨之彈性與創意,這相較於傳統的梵唄而言,新創作的音樂「佛曲」,具有更廣面的適應及 應用性。然而,筆者觀察到傳統佛教的「器樂演奏」形式之音樂型態並未在台灣流傳;另, 「錄音佛教音樂」僅是技術層面的新設,但內容仍不離「傳