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古诗文专题欣赏案例分析 重庆市第23中学 吴录寒 　　在《课程标准》）诵读篇目中所占的数量多。《课程标准》附录“关于诵读篇目的建议”中要求会背诵一定数量的古典诗词：《诗经》，如《氓》等；楚辞，如《离骚》等；唐宋词，如李煜《虞美人》、苏轼《念奴娇》、辛弃疾《永遇乐》等。同时，高考作为一种选拔和导向，一定程度上也体现了对古诗词的重视。诗歌鉴赏题加上名句默写，在整张试卷分值约占8—15分。? ? “温柔敦厚，诗教也。”《课程标准》中指出：“加强诵读涵永，在诵读涵永中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从创意和构思、意境和意象、语言技巧等方面对唐诗作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。”　教学古典诗词不应该是机械的、生硬的，而是要让学生知道到底学什么，怎么学，教师应尊重学生在学习中的主体地位，让学生在自主学习中养成能力。 兴趣，是最好的老师。因此，只有深入到学生中去分析外在的和内在的原因，找到症结所在，才能找到解决的方法，对症下药。? 想要让学生产生并保持学习古典诗词的热情，进而养成基本的欣赏能力，在古典诗词课堂教学中，就要实现教师与学生、学生与作者思想与思想的碰撞、情与情的交融。既然同学们如此喜欢流行歌曲，我细致地做了搜集和整理，通过考察发现古典诗词进入流行歌曲是当代歌坛上一道特殊景观，也为我们古诗词的教学提供了一个很好的切入点，进入流行歌坛的古典诗词存在古今情感的共通性，并且融合了古典与现代元素的表现形式。古典诗词与流行歌曲的融合体现在音乐和文字（歌词）两个方面。 先说音乐的融合。在这类作品中，作曲者并不拘泥于古曲，而更多的是根据今人的审美趣味进行再创作，在古典与现代之间寻找结合点。就是说，既有意识地吸收中国古典音乐，同时又引入现代音乐元素，在曲式、配器、演唱等诸多方面都能给人一种现代感，但又有别于一般的流行歌曲。一些传唱较广的古典诗词歌曲，如《别亦难》（李商隐《无题·相见时难别亦难》）、《月满西楼》（李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》）、《枉凝眉》、《葬花吟》（电视剧《红楼梦》插曲，曹雪芹原词）、《滚滚东逝水》（电视剧〈三国演义〉插曲，杨慎《临江仙》词）等，也都具有上述特点。应该说，在这种音乐的融合中，作曲家的才情尤其具有特殊的意义，作曲家才情的高下往往可以决定歌曲的成败。实际上，为古典诗词谱曲较之为一般的歌词谱曲具有更大的难度，对作曲家的文学修养、音乐修养、审美水准有着更高的要求。《别亦难》的作曲陈刚是著名小提琴协奏曲《梁祝》的作者，而《枉凝眉》、《葬花吟》的作曲王立平、《滚滚东逝水》的作曲谷建芬，都是当代乐坛上的重量级人物，这种融合是古诗词很容易进入到流行歌坛。 在这方面，专辑《淡淡幽情》可以说最具有代表性。《淡淡幽情》是著名歌手邓丽君演唱的古典诗词歌曲专辑，刘家昌、梁鸿志、黄霑、古月等人作曲，宝丽金唱片公司出版。共收入十二首歌曲：1、李煜的《相见欢·无言独上西楼》（独上西楼）；2、苏轼的《水调歌头·明月几时有》（但愿人长久）；3、李煜的《虞美人·春花秋月何时了》（几多愁）；4、范仲淹的《苏幕遮·碧云天》（芳草无情）；5、秦观的《桃源忆故人·玉楼深锁多情种》（清夜悠悠）；6、聂胜瓊的《鹧鸪天·玉惨花愁出凤城》（有谁知我此时情）；7、李煜的《乌夜啼·林花谢了春红》（胭脂泪）；8、欧阳修的《玉楼春·别后不知君远近》（万叶千声）；9、朱淑贞的《生查子·去年元夜时》（人约黄昏后）；10、柳永的《雨霖霖·寒蝉凄切》（相看泪眼）；11、辛弃疾的《丑奴儿·少年不识愁滋味》（欲说还休）；12、李之仪的《卜算子·我住长江头》（思君）。从曲目中可以看出，《淡淡幽情》所收12首全部为词，其中五代词3首，宋词9首。而以豪放词著称的苏轼被选入的也不是他豪放词代表作《念奴娇·赤壁怀古》，而是《水调歌头·中秋》。 再者除了音乐的融合之外，文字，也就是歌词的融合恐怕更值得我们关注。由于古今语言、音乐的差异，情感表现方式的差异，很多歌词作者往往不拘泥于古典诗词的原来的字句，而将其作为一种据以再创作的素材，或者整句地沿袭，或释其大意，或用其意象，或取其情境，使之与新创作的歌词有机地融合起来，从而成为当代流行歌坛上的一道特殊的景观。这就是我所说的“文字的融合”。例如黄安演唱的《新鸳鸯蝴蝶梦》： 昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心多烦忧，抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁，明朝清风四飘流…… ——《新鸳鸯蝴蝶梦》 显而易见，这是以李白的《宣州谢脁楼饯别校书叔云》一诗为蓝本的。我们对照李白的原诗： 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。