水粉静物写生优选教案.docxVIP

色彩静物写生教案 焦岩 学 时： 40 课时 （10/周 x4） 班级： 14 五专二班 一． ????????教学目的 ：认识色彩规律，培养学生正确的色彩观察方法及色彩表现能力， 使学生掌握一定的色彩理论知识和色彩变化的规律。从而能较好的掌握水粉工具与颜料的性能， 并掌握水粉画的方法与步骤。 二． ????????教学内容 ：色彩静物写生 三． ????????教学重点 ：掌握正确的的观察方法和写生的基本规律。 四． ????????教学难点 ：水粉写生常见问题和解决方法。 五．????????教学要求 ：在教学中遵循由简到繁循序渐进的原则、因材施教的原则； 启发学生的艺术感的同时注重学生的个性特点。 六．????????教学准备 ：在教学中根据需要准备好静物；范画 3-4 张；色彩幻灯（课件）资料等。 七． ????????教学方法 ：本课题主要以课堂写生为主，结合理论知识的讲解采用直观的教学手段（教师改画和做范画）进行教学。 八． ????????教学过程与主要内容： （一）色彩基础知识 1．色彩的基础理论知识有哪些内容？ 1）色彩三要素：色相、明度、纯度 纯度：色彩的鲜明、饱和程度，又称饱和度。 2）色彩的混合：一般绘画学习讲的是颜料的混合。要想调配、混 合出丰富的色彩，就必须掌握色彩混合的规律与特点。原色：任何颜料都无法调配和组合出来的色，又称一次色。例如大红、柠檬黄、湖 蓝。间色：用三原色中任何两种颜色相混合而成的颜色。 例如红与黄、黄与蓝、蓝与红等混合而成的橙、绿、紫就是间色。复色：任何两个 间色或三个原色相混合而成的颜色就是复色。 例如红与黄与蓝的混合所形成的黑浊色就是复色。 （3）色彩的冷暖：有些色彩会形成暖的感觉，例如红色、橙色、黄 色等就会联想到火、太阳的炙热和温暖，也就会在心里产生暖的感觉。因此我们把红色、橙色、黄色称为暖色。当见到蓝色、绿色、紫色等则会联想到蔚蓝的大海、 树荫的凉爽，就会在心里产生冰凉和寒冷的感觉。所以我们把蓝色、绿色、紫色称为冷色。 2．如何认识物体的固有色、光源色、环境色？ 当光线照射到物体的表面时， 由于物体不同， 其吸收与反射的色光也不相同。根据不同的物体分析不同的色彩关系， 就要重视和理解物体三大色彩的变化规律。 1）固有色：指物体本身的色彩，例如黑头发、蓝天、白云、红苹果等，其中的黑、白、蓝、红就是固有色。 2）光源色：指光的色彩，一般考场都是设在教室，光线是从室外射进来的太阳光，色调偏冷。另外其它有很多光源色，例如灯光。 3）环境色：物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的色彩。一般情况是物体越光滑，受环境色的影响就越大。 3．如何把握色彩画面的“素描”关系？ 在认识和表现静物的色彩关系时， 一定要用单色表现出物体的外形及 明暗的变化，特别是学生一定要掌握用单色表现物体的明暗关系， 在 头脑里形成一种画面大的“黑”和“白”的素描关系，许多学生一开 始就去分析和研究色彩关系， 结果画面色彩和明暗关系越画越灰。 要 记住的是：只有当画面的“黑”、“白”、“灰”关系正确，这张色 彩画面才会有较强的视觉冲击力。 4．水粉画的基本画法有哪些？ 水粉画介于水彩画与油画之间，既有水彩画的水色淋漓、流畅、飘逸 的感觉，也有油画的厚重硬朗的质感表现。 有“干画法” 、“湿画法” 和“干湿结合的画法”。其着色方法一般为“先整体后局部”“先薄后厚”、“先深后浅”、“先暗部后亮部”的作画原则。 （1）干 画 法： 又称厚画法，笔上水分少，颜料较多，有时直接用色与色调配，要求用笔肯定、准确，笔触感强烈。适用于山石、树木、陶罐、水果等坚 硬的物体。 （2）湿 画 法： 又称薄画法，在调色过程中，水分很充足，通常是在前面的颜色未干时就接着画第二笔颜色，也有先把画纸刷湿，然后作画。在静物写 生中，背景部分，透明的暗部和柔软的衬布等适宜用此画法。 （3）干湿结合画法： 指干湿两种画法结合使用的画法。 一般在背景和物体的暗部多用湿画法，在亮部和物体的主要部分用干画法。 一般用干湿结合画法视觉效 果会更好。 5．水粉画的用笔方法有哪些？ “勾” ：“涂”：“摆”：“擦”：“点”： “勾”：用小号的笔蘸适量的颜色， 根据画面的需要画出长短、 曲直、 粗细、轻重、虚实等不同的线条。 “涂” ：笔上蘸满颜料，在画面上到处涂刷所需要的色彩关系，注意 色彩的自然衔接和笔触的变化，用笔宜大一些。 “摆” ：按照物体形体结构的走向，一笔一笔地把色彩摆在画面上， 要求用笔肯定、有力。 “擦” ：又称“扫”，从字面意思即可理解为在画面上快速揉擦。分 为干擦和湿擦。 干擦可以表现物体的粗糙和某些物体的边缘， 起色彩虚实过渡的作用。湿擦是用干净的笔在色彩未干和浓淡不匀的地方轻擦，可使笔触不明显，多用在湿画法中。 “点”