传承创新风格天成-2019年精选文档.docx

传承创新 风格天成 在当今中国画坛融纳百家的多元格局中 , 莫山以其既有中 国传统又包涵了现代创新意识的新画风 , 逐步确立了自己的位 置。在经济与信息高速发展的时代 , 从事中国画创作的人可谓众 多,然而随波逐流、 鱼目混珠的南郭先生实在太多 ,而在作品中真 正贯注中国传统文化精神的艺术家太少了。 莫山则正是这少数中 极为突出的一位。 莫山是一位继承传统文化精华又融汇创新意识的倡导者和 实践者。 针对目前美术界一些人士盲目崇拜西方现代思潮、 忽视 文化“入侵”和霸权主义的存在 ,混淆真、善、美的界限 ,推崇狭 窄的精英情调 ,玩弄技巧 ,不顾时代的大潮与现实感 ,以矫情的形 式与色调去迎合艺术市场的浮华之风。莫山却热爱生活 , 驻足生 活 , 汲取生活 , 锤炼生活 , 反映时代 ; 继承传统 , 广纳百家 , 力求创 新, 创作出了一大批讴歌新生活的优秀作品 ,获得了人们的赞誉 , 并且以清新的创作风格引起画坛的高度关注。 他的作品洋溢着中 国绘画艺术的夺目光彩。 中国绘画精神是中国传统文化中的重要组成部分。中国画 是民族文化的精粹体现。中国画学渗透的是东方哲学智慧 , 表现 的是人格的高远境界。一位哲人曾说 : 重要的是认识自己。这话 我们今天咀嚼起来 , 更是意味深长。莫山把自己定位在为民族而 画,为艺术而生的精神 , 不能不令人敬佩。 观其画, 识其性而知其人。因为中国画学 ,实为人学。人学 是中国古代文化的核心 , 而传统的审美实际上又是对自我人格的 欣赏。人的品德、胸襟、文化底蕴决定画的气象和风格。 古人云 : 人品既已高矣 ,气韵不得不高 ;气韵既已高矣 , 生动不得不至。故 读书、养性、修品成为传统画家终生之修为。处在转型与巨变中 的当代画坛 , 其表象态势是眼花缭乱与喧闹浮躁的。 当然,以不变 而应万变 , 文化精神与价值的守望者 , 始终以清醒、 真诚、 宁静和 执着的心态应对着这一特定境遇。 莫山在作品中保持了这份独有 的个性与特色。莫山这种众人皆醉我独醒的心境和精神 , 令人感 动。他是一位不放弃自己价值观的热爱生活的画家。 一切都不是偶然的。 欣赏阅读莫山先生的中国画作品 , 使人 感到情趣盎然、意味深长,他笔下的意象 ,是他熟悉的村落、田园、 山川……在这山川花鸟草虫中，无不传达出一种平静、淡泊、朴 实、鲜活、亲切的气息 , 让人心生眷恋、浮想联翩 , 唤起我们的心 动与共鸣。 由于他关注现实、 关注时代 , 他以自己的感受 , 抒写着 自己的平常心和平常景色。 他的笔墨简繁结合 , 游刃有余 , 笔、墨、 色、点、线 , 除彰显传统绘画的技法、技巧的精要之外 , 更蕴藏着 平实、质朴、淡泊、和谐的人生态度 , 率性用笔与大胆用墨 , 心性 抒写与诗境营造巧妙地结合 , 使每一幅画显得空灵、飘逸。他笔 下的山川、 田园……散发着生活的泥土气息 , 从被动到主动 , 产生 了极为独特的艺术魅力。他的花鸟画真正做到了师古不泥 , 完全 挣脱明清以降的构图造势 , 取形陈式 , 横涂竖抹 , 任意挥洒 , 加之 用色上自然恣肆 , 使作品清新脱俗、神采灿然。对于一个画家来 说,能对某一画种有所建树 ,自成一格 ,已经很难 ,而山水、花鸟、 工笔俱精 ,则难上加难。纵观莫山先生的艺术作品 , 酣畅淋漓的笔 墨既传达了一种雍容、深湛的东方诗意美感 , 更展现出了地道而 纯正的新时代的中国艺术气派。 罗丹曾告诫艺术家 :要点是感动 ,是爱、是希望、是战栗、是 生活。在做艺术家之前 ,先要做一个人 ; 核心是爱“生活”。莫山 先生的中国画作品 , 就是他热爱生活形象的“回音壁”。一片红 叶在山涧小溪中荡漾 , 一缕炊烟在山脊上向云招手 , 你有没有思 悟到大自然的多情和生命的伟大 ?当黄河、长江上汽笛声声 , 你可 感受到时代的节奏 ?莫山说 : 我自幼绘画几十载 , 有得有失、有感 有悟。作画时 , 常使我想起吴昌硕《白龙山人小传》中说他 : “每 至兴酣时下笔 ,瑟瑟有声 ,若惊风之扫落叶 ,转瞬即成,作巨幛尤 能见其磅礴气概 , 书亦如之。”艺术家是美的发现者 ,艺术家更是 美的创造者。只要有真情 ,画家的功夫和技巧 ,才能巧妙地与艺术 语言恰当地融合一体…… 同莫山谈兴正酣时 , 他背诵了昔日龚定庵咏陶渊明的 诗: “陶潜酷似卧龙豪 , 万古浔阳松菊高 , 莫信高人意平淡 , 二分 梁甫一分骚”。这正是莫山钟情于东篱丘壑之间的生活 , 从容自 得的自我心境表现和感悟。 追求高标、心慕圣贤 ,热恋生活又远离世俗 ,渐行渐修 ,师古 不泥……至 21世纪, 他豁然“明透” ,似已“神会”中国画之玄 妙 , 遂创作自由自在起来 , 使他的中国画形成自己的艺术风格。 此 时 , 我才想到一句话 : 达摩十年面壁